Hier sind 10 der bekanntesten und berühmtesten französischen Designer. Wenn du französische Mode liebst, möchte ich heute ein wenig mehr in die berühmtesten französischen Modedesigner eintauchen und ihre inspirierenden Geschichten erzählen.
Paris ist das Zentrum der Modeindustrie und trägt den Namen „Capitale de la Mode“. In der Tat stammen die meisten der größten Modedesigner und die größten Namen der Haute Couture wie Chanel, Yves Saint Laurent, Louis Vuitton oder Jean-Paul Gaultier aus der französischen Hauptstadt. Heute möchte ich Ihnen 10 der berühmtesten französischen Modedesigner vorstellen, die Sie mit ihren Erfolgsgeschichten inspirieren werden. Von der Konfektionsmode bis zur Haute Couture haben diese französischen Designer die internationale Modeindustrie sowohl in der Vergangenheit als auch in der Gegenwart stark beeinflusst.
Um Ihre Liebe für alles Französische zu stillen, habe ich 10 der wichtigsten französischen Marken zusammengetragen. Außerdem gebe ich Ihnen Tipps, worauf Sie achten sollten, wenn Sie bei einer dieser französischen Luxusdesignermarken einkaufen. Scrollen Sie weiter, um von den 10 besten französischen Modedesignern zu lernen.
10 französische Welt-.Class French Designers And Their Inspiring Stories
Dior
Christian Dior wurde 1905 in Granville geboren, einer kleinen Stadt an der Küste der Normandie in Frankreich, geboren. Als Junge interessierte er sich schon immer für Kunst und wollte eigentlich Architekt werden. Nach seinem Schulabschluss im Jahr 1928 eröffnete er mit finanzieller Unterstützung seines Vaters eine kleine Kunstgalerie. Infolge der Weltwirtschaftskrise war Christian jedoch gezwungen, seine Kunstgalerie zu schließen. Um etwas Geld zu verdienen, arbeitet er für den Modedesigner Robert Piquet. Und nach seinem Militärdienst im Jahr 1940 erhält er die Möglichkeit, für den Modeschöpfer Pierre Balmain zu arbeiten.
Im Oktober 1946 eröffnet Christian Dior im Alter von 41 Jahren sein Modehaus. In einer Nachkriegszeit, die von Entbehrungen und Rationierungen geprägt war, hatte Dior nur eine einzige Obsession: den Frauen zu ermöglichen, Freude, Eleganz und Schönheit wiederzuentdecken. Das Haus Dior wurde am 16. Dezember 1946 in der Avenue Montaigne 30 in Paris gegründet. Und „La Ligne Corolie“ („Neuer Look“) ist der Name der ersten Kollektion von Christian Dior, die 1947 herauskam. Der New Look war ein großer Erfolg und veränderte die Modeszene nach dem Zweiten Weltkrieg. In der Tat waren Merkmale wie abgerundete Schultern, eine schmale Taille und ein Rock in A-Linie in den 40er Jahren eindeutig revolutionär.
In nur zehn Jahren, von 1947 bis 1957, revolutionierte Christian Dior die Konventionen von Eleganz und Weiblichkeit. Der Mann, der eigentlich Architekt werden wollte, bot den Frauen seine Vision von Schönheit durch elegante Linien an, und sein Name wurde schließlich zum Synonym für französischen Luxus in der ganzen Welt.
Chanel
Im Alter von 18 Jahren, begann sich Coco für Mode zu interessieren. Richtig los ging es 1909. Damals war sie die Geliebte eines Geschäftsmannes namens Étienne Balsan, der ihr die finanzielle Unterstützung gab, die sie brauchte, um 1910 eine Hutmacherei in Paris zu eröffnen. Danach eröffnete sie weitere Geschäfte in Deauville und Biarritz und begann mit der Herstellung und dem Verkauf von Kleidung. Ein anderer Mann namens Arthur Capel hatte ebenfalls einen großen Einfluss auf die Anfänge des Modehauses Chanel.
In den 1920er Jahren wurde Coco Chanel zu einer wahren Stilikone, bekannt für ihre schlichten, aber raffinierten Outfits, die sie mit tollen Accessoires kombinierte. Sie führte das Parfüm Chanel no. 5. im Jahr 1921, den Chanel-Anzug im Jahr 1925 und das kleine Schwarze im Jahr 1926.
Nachdem Coco Chanel aufgrund der internationalen Wirtschaftsdepression und des Zweiten Weltkriegs der Modewelt ferngeblieben war, beschloss sie 1954, ihr Couture-Haus wieder zu eröffnen. Im Jahr 1955 kreierte sie die Chanel-Tasche 2.55, die die Welt eroberte. Sie wollte eine praktische Handtasche für Frauen, die viel unterwegs sind, mit einem langen Riemen. Heute ist diese Tasche wahrscheinlich eine der kultigsten Mode-Handtaschen aller Zeiten.
Louis Vuitton
Im Jahr 1837, kam der 16-jährige Louis Vuitton in Paris an und ging bei Monsieur Maréchal in die Lehre als Koffermeister, wo er schließlich 17 Jahre lang arbeitete. Zu dieser Zeit waren Pferdekutschen, Boote und Züge die wichtigsten Transportmittel, und die Reisenden brauchten Handwerker, um ihre wertvollen Gegenstände zu verpacken und zu schützen.
Schnell erwarb Louis den Ruf, einer der Besten auf diesem Gebiet zu sein. Als Napoleon III. 1852 den Titel des Kaisers von Frankreich erlangte, stellte seine Frau Eugenie de Montijo Louis Vuitton als ihren persönlichen Kistenmacher und Verpacker ein. Im Jahr 1854 eröffnete Louis Vuitton in der Rue Neuve-des-Capucines 4 in der Nähe des Place Vendome in Paris eine eigene Werkstatt für die Herstellung und Verpackung von Schachteln. Im Jahr 1858 wird sein Geschäft durch die Einführung der rechteckigen Kisten populär. Und 1859 konnte Louis sein Geschäft mit einer zweiten Werkstatt in Asnieres (einem Dorf außerhalb von Paris) erweitern.
Da das Unternehmen häufig unter Plagiaten zu leiden hatte, wurde 1888 das „Damier Canvas“-Muster mit dem geschützten Logo „marque L. Vuitton déposée“ kreiert. In den 1900er Jahren baute Louis Vuittons Sohn Georges das Unternehmen durch die Einführung neuer Taschen aus: die Keepall im Jahr 1930 und die Speedy im Jahr 1932. Heute sind Taschen wie Noé, Alma und Papillon immer noch ikonisch.
Hermès
Im Jahr 1837, Thierry Hermès gründete die Firma Hermès zunächst als Geschirrwerkstatt auf den Grands Boulevards von Paris. Ursprünglich wollte er den Bedarf der europäischen Adligen mit Sätteln, Zaumzeug und anderem ledernen Reitzubehör decken. In den folgenden Jahrzehnten entwickelte sich Hermès zu einem der berühmtesten Einzelhändler für Sattlerwaren. Das Unternehmen begann auch mit der Herstellung von Ledertaschen, um das Pferd zu füttern, die Sättel aufzubewahren und anderes Zubehör für Reiter wie Stiefel, Peitschen und Reithüte zu transportieren.
Das Produktangebot des Unternehmens wurde über Generationen hinweg erweitert und in den 1920er Jahren wurden Accessoires und Kleidung eingeführt. In den 1930er Jahren führte Hermès ikonische Produkte wie die Kelly Bag (ursprünglich Sac à dépêches genannt und nach Grace Kelly in „Kelly Bag“ umbenannt) und die Hermès carrés (Schals) ein. 1949 wurden die erste Hermès-Seidenkrawatte und das erste Parfüm Eau d’Hermès eingeführt. Und 1984 wurde die „Birkin Bag“ eingeführt, nach einem Gespräch zwischen dem damaligen CEO Jean-Louis Dumas und Jane Birkin auf einem Flug von Paris nach London, die Dumas mitteilte, dass sie eine mittelgroße Tasche brauche. Heute ist die Birkin Bag eine der kultigsten Taschen aller Zeiten.
Lanvin
Lanvin ist eines der renommiertesten und ältesten Pariser Modehäuser. Die Geschichte begann 1889, als Jeanne Lanvin, gerade 22 Jahre alt geworden, ihr erstes Hutgeschäft im Hochparterre der Rue Boissy d’Anglas 16 eröffnete. Vier Jahre später erhielt sie einen Gewerbemietvertrag in der prestigeträchtigen Rue du Faubourg Saint-Honoré und gründete ihr gleichnamiges Modehaus.
Als Lanvins Tochter Marguerite 1897 geboren wurde, begann die Designerin, Kleidung für ihre Tochter zu entwerfen, die ein großer Erfolg wurde. 1908 eröffnete Jeanne Lanvin eine Abteilung für Kinderkleidung und widmete diesem neuen, florierenden Geschäft eine ganze Abteilung in ihrem Geschäft. Im Jahr 1909 eröffnete die Designerin eine Abteilung für junge Damen und Frauen. Mütter und Töchter kamen und suchten gemeinsam ihre Kleidung der Marke Lanvin aus.
Ehrgeizig und zielstrebig wurde Jeanne Lanvin noch im selben Jahr Mitglied der Chambre Syndicale de la Couture (des Pariser Moderats) und wechselte damit ihren Status vom Hutmacher zum Designer.
Balmain
Elf Jahre lang, Zwischen 1934 und 1945, nach einem einjährigen Architekturstudium in Paris, arbeitete Balmain in verschiedenen Modehäusern: bei Robert Piguet, dem Haus Molyneux und schließlich bei Lelong. Balmain begann seine Nachkriegskarriere im Atelier von Lucien Lelong, wo er sowohl mit Dior als auch mit Hubert de Givenchy zusammenarbeitete.
Im Jahr 1945 gründete Balmain Maison Balmain als Couture-Haus. Das Haus Balmain war sofort ein Erfolg, wobei der Schwerpunkt auf exzellenter Qualität und Abendmode lag. Stars wie Marlene Dietrich, Katharine Hepburn, Brigitte Bardot und Sophia Loren trugen seine Entwürfe und machten sie einem breiten internationalen Publikum bekannt. Dieser Fokus auf Qualität ist heute noch in den berühmten Balmain-Blazern zu sehen.
Balmain war einer der ersten Designer, der sich auf den amerikanischen Markt konzentrierte, anstatt sich auf die Kleidung französischer Frauen zu konzentrieren. Und 1953 expandierte Balmain auf den amerikanischen Markt und präsentierte seine Kollektionen unter dem Namen Jolie Madame. Pierre Balmain blieb bis zu seinem Tod im Jahr 1982 Inhaber und Chefdesigner des Maison Balmain.
Nina Ricci
Maria Nielli wurde 1883 in Turin geboren und zog im Alter von 12 Jahren mit ihrer Familie 1895 nach Frankreich. Als Kind erhielt sie den Spitznamen „Nina“. 1904 wurde sie zu Nina Ricci, als sie Luigi Ricci, einen Florentiner Schmuckhersteller, heiratete. Vier Jahre später trat Ricci in das Modehaus Raffin ein, wo sie 24 Jahre lang als Designerin arbeitete.
Im Jahr 1932 gründete sie mit Hilfe ihres Mannes in der Rue des Capucines 20 in Paris ihr Haute Couture Haus. Ihre präzise Schnittführung und die Wahl edler Materialien machten die Maison schnell zum Erfolg.
Dann gründete Robert Ricci, Ninas Sohn, 1941 das Parfümgeschäft. Das Parfüm Cœur-Joie in einem von Lalique signierten Flakon war der Auftakt zu einer langjährigen Zusammenarbeit mit dem Kristallhersteller. In 1948, two doves, symbols of love and liberty, appeared on the bottle of the emblematic perfume L’Air du Temps. It’s one of the world’s classic fragrances and it stands with Chanel No 5, Arpège by Lanvin, Joy by Patou, and Shalimar by Guerlain.
Givenchy
Hubert de Givenchy born in 1927, started his fashion career in 1944 as an apprentice designer at the couture house of Jacques Fath while studying at the École des Beaux-Arts in Paris. In den frühen 1950er Jahren arbeitete er als Assistenzdesigner – zunächst bei Fath, dann bei Lucien Lelong, Robert Piguet und Elsa Schiaparelli.
Givenchy eröffnete 1951 sein eigenes Couture-Haus und machte sich sofort einen Namen mit seinem Entwurf der „Bettina-Bluse“, einer einfachen weißen Baumwollhemdbluse, die nach Faths Lieblingsmodell Bettina Graziani benannt war. Im Jahr 1954 entwirft Givenchy seine ersten Kleider für die Schauspielerin Audrey Hepburn. Sie wurde schnell zu seiner Muse und Givenchy entwarf mehrere Kreationen für sie und für mehrere Filme: Sabrina (1954), Funny Face (1957), Breakfast at Tiffany’s (1961), My Fair Lady (1964). Givenchy wurde auch als einer der Lieblingsdesigner von Jacqueline Kennedy bekannt; er entwarf das Kleid, das sie bei der Beerdigung von Präsident Kennedy trug.
Im Jahr 1969 brachte der Designer die Linie „Givenchy Gentleman“ auf den Markt, die schnell zu einer Referenz in der Herrenmode werden sollte. Givenchy setzte sich für ein Gleichgewicht zwischen Klassizismus und Lässigkeit in seiner Herrenkollektion ein.
Geliebt von einigen der berühmtesten Stars des 20. Jahrhunderts (von Grace Kelly, Elizabeth Taylor, Jackie Kennedy bis hin zu seiner Muse Audrey Hepburn) sind Givenchys Name und sein Vermächtnis seit mehr als 50 Jahren ein Synonym für Pariser Schick.
Yves Saint Laurent
Algerian-geborene Yves Saint Laurent wurde von dem einflussreichen französischen Schriftsteller und Illustrator Michel de Brunhoff entdeckt, der ihn mit Christian Dior bekannt machte. Sein erster Job war der eines Design-Assistenten bei Dior, und als dieser 1957 plötzlich verstarb, übernahm er die Position des Kreativdirektors. Yves Saint Laurent gründete 1961 sein gleichnamiges Modehaus und brachte seine erste Couture-Kollektion auf den Markt.
Er führte eine revolutionäre Auffassung von Damenbekleidung ein. Inspiriert von der Struktur der Herrenmode, zelebrierte er mit seinem Ansatz die Fluidität der Geschlechter und erschütterte damit die Modeindustrie. Er nahm traditionell männliche Kleidungsstücke und setzte sie für eine neue Art von Damenmode ein – eine, die ihre Trägerin befähigen sollte. Der Smoking ist nach wie vor eines seiner Markenzeichen, und Berühmtheiten wie Bianca Jagger, Catherine Deneuve und Nan Kempner gehörten zu den ersten, die ihn trugen.
Jean Paul Gaultier
Jean-Paul Gaultier entwickelte schon in jungen Jahren eine Vorliebe für Mode. Er verbrachte einen Großteil seiner Kindheit bei seiner Großmutter mütterlicherseits und ließ sich von ihrem Kleiderschrank inspirieren. Im Alter von 18 Jahren trat Jean-Paul Gaultier als Assistent in das Haus von Pierre Cardin ein, bevor er zu Jacques Esterel und Patou wechselte.
Das Debüt von Gaultiers eigener Kollektion fand 1976 statt, sein eigenes Designhaus gründete er jedoch erst 1982. Gaultier erlangte schnell Aufmerksamkeit durch seine unkonventionellen Entwürfe, zu denen Matrosenanzüge, Männerröcke und messerscharfe, übertriebene Schnitte gehörten. Und 1990 arbeitete er mit Madonna zusammen, um ihre berüchtigten konischen BHs zu entwerfen. Sein erstes Parfüm, Classique, kam 1993 auf den Markt, gefolgt von Le Mâle zwei Jahre später, das viele Jahre lang der meistverkaufte Herrenduft in Europa war.
Dann brachte Gaultier 1997 seine hoch angesehene Haute-Couture-Linie auf den Markt, die ein großer Erfolg war. Infolgedessen wurde er 2003 Kreativdirektor bei Hermès, wo er bis 2011 arbeitete. Im April 2019 lancierte Supreme eine mit Spannung erwartete Kollaboration mit Jean-Paul Gaultier, die sowohl Herren- als auch Damenmode umfasste und fast sofort ausverkauft war.
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