Die 10 besten Trip-Hop-Tracks, laut Marc Collin von Nouvelle Vague

‚Bristol‘ ist das Debüt-Soloalbum von Nouvelle Vague-Koproduzent Marc Collin. Während Nouvelle Vague sich mit Songs aus der Punk-, Post-Punk- und New-Wave-Ära einen Namen gemacht haben, ist Collins Soloalbum von einer Bewegung inspiriert, die ein paar Jahre später aufkam: Trip Hop.

Der Begriff „Trip Hop“ hat in Bezug auf Genrebezeichnungen viel Spott auf sich gezogen und wurde als Paradebeispiel dafür angeführt, warum Musikjournalisten niemals Genrebezeichnungen prägen sollten – aber die Musik kann man nicht leugnen. Der Begriff wurde verwendet, um eine Gruppe von Künstlern zu beschreiben, die während der Post-Acid-House-Jahre der 1990er Jahre in und um Bristol entstanden, die ähnliche Bezugspunkte (Dub, Breakbeat, Ambient, Soul, Jazz, Funk, Hip-Hop und andere Black-Sound-System-Stilen) und ähnliche formale Qualitäten aufwiesen und die in den kommenden Jahren einen enormen Einfluss auf den Sound der populären Musik haben sollten.

Die 14 Tracks auf Collins „Bristol“ sind allesamt von der Musik der Trip-Hop-Ära inspiriert und im Stil der Filmmusik der 1960er Jahre überarbeitet, wodurch ein Hauch von Pariser Chic ins West Country kommt. Neuinterpretationen von Songs von Portishead, Tricky und Massive Attack sind auf dem Album zu hören, gesungen von einer Reihe französischer Sängerinnen und Sänger.

Nach der Veröffentlichung dieses Albums hat Collins eine Einführung in die Trip-Hop-Ästhetik zusammengestellt, die sowohl wichtige Originale (wie Tricky) und von diesem Sound beeinflusste Künstler (wie Goldfrapp) als auch weniger bekannte Gruppen (wie Massive Attack Peers Alpha) enthält.

01. Tricky Overcome

Marc Collin: „Von einem der wichtigsten Künstler aus der Trip-Hop-Szene. Ich weiß noch, wie ich ihn das erste Mal hörte, seltsamerweise über einen französischen Fernsehsender. So etwas hatte ich noch nie gehört – der Sound des Beats (vor allem die Toms) und der Aufbau des Tracks sind erstaunlich. Ich weiß immer noch nicht, was von den Samples kommt und was wirklich gespielt wird! Das war wirklich die Zukunft in ’95.“

02. Portishead Numb

Marc Collin: „Für mich haben Massive Attack das Genre erfunden und sind die Könige, aber mit Portishead hat Geoff Barrow den Sound noch weiter vorangetrieben – seine Art zu produzieren ist unglaublich. Mit Ian Utley und Beth Gibbons waren sie eine echte Gruppe, die echte Gitarren und Schlagzeug aufnahm und sie mit Samples aus Film-Noir-Soundtracks der 60er Jahre mischte. Als ich Numb zum ersten Mal hörte, zitterte ich fast, denn der Klang des Schlagzeugs war alles, was ich hören wollte! Ich habe sie letzten Sommer gesehen, und es war sogar noch besser als ihre Show in den 90ern.“

03. Goldfrapp Utopia

Marc Collin: „Wie Porishead machten auch Goldfrapp – mit ihrem ersten Album ein paar Jahre später – genau die Musik, die ich hören wollte. Anscheinend war ich nicht der Einzige, dem es so ging. Großartiges Songwriting, erstaunlicher Gesang und eine seltsame Produktion, die Synthesizer, echte Streicher, Drumloops usw. mischt. Großartiger Bezug zu Ennio Morricone. Vielleicht die beste Band der späten Trip-Hop-Ära.“

04. Emiliana Torrini Dead Things

Marc Collin: „Emiliana Torrini war nicht wirklich eine Trip-Hop-Künstlerin, aber wie bei vielen Künstlern in den 90er Jahren kann man in diesem Track hören, dass sie sehr von den Klängen aus Bristol beeinflusst war. Die Art, wie sie singt, die Produktion der Beats, die Melancholie – alles klingt dort nach Trip Hop.“

05. Alpha Sometime Later

Marc Collin: „Alpha waren bei Massive Attacks Label Melancolik unter Vertrag; so habe ich sie wahrscheinlich entdeckt. Dieser Song, der komplett auf einem Lee Hazlewood-Sample basiert, ist die Essenz des Trip Hop: tiefe Melancholie, hypnotische Vibraphon-Akkorde, subtiler Bürstenrhythmus, Streicher und eine großartige Gesangsleistung. Leider scheint es, dass die Band ohne die Hilfe eines großartigen Samples dieses Niveau nicht mehr erreichen konnte.“

06. Nicolette No Government

Marc Collin: „Ich weiß nicht, ob das wirklich Trip-Hop ist, aber als es in den 90ern auf dem Label Shut Up And Dance veröffentlicht wurde, war es das für mich! Minimalistischer Trip-Hop, sagen wir mal. Ein Drum’n’Bass-Loop (zukünftiger Drum’n’Bass?) und eine erstaunliche, jazzige, Billie Holiday-artige Stimme.“

07. Perry Blake An Ordinary Day

Marc Collin: „Der Hauptsound von Trip Hop war die Mischung aus Hop-Hop-Beats mit melancholischen Streicherarrangements. Es wurde zu einer Art einfachem Rezept, aber es funktionierte fast immer, besonders mit einem großartigen Singer-Songwriter wie Perry Blake.“

08. Jay Jay Johanson It Hurts Me So

Marc Collin: „Mit einem großartigen Sample aus Francis Lai’s Partitur zu A Man And A Woman, haben wir hier etwas Trip-Hop von Stocholm. Ich habe gehört, dass einer der Musiker von Jay Jay Johansons Gruppe in den frühen 90er Jahren in Bristol aufgenommen hat und Jay Jay vorgeschlagen hat, in diese Richtung zu gehen. Sicherlich passt der Sound von Trip Hop sehr gut zum Crooner-Stil von Jay Jay und Jazz-Sängern im Allgemeinen.“

09. Massive Attack Angel

Marc Collin: „Ein echtes Meisterwerk. Massive Attack trieben den Sound von Post-Punk-Bands wie PiL weiter und fügten ihrem Dub-Soul-Sound irgendwie eine Art Gewalt und Kälte hinzu, indem sie die Basslinien und den Gesang des Dub mit Post-Punk-Gitarren und Synthesizer-Bearbeitungen mischten.“

10. Ollano Latitudes

Marc Collin: „Meine Band in den 90er Jahren! Wir waren stark vom Trip-Hop beeinflusst, aber mit einem französischen und Bossa-Nova-Einschlag, der ein paar Jahre später zu Nouvelle Vague führte. Wir haben ein Sample von Julie Londons The End Of A Love Affair verwendet, das Capitol als Besitzer verleugnete! Julie ist meine Lieblingssängerin.“

Kwaidan Records veröffentlichte ‚Bristol‘ am 13. April 2015 (kaufen).

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