Si vous voulez tout savoir sur le nombre d’or en photographie, vous êtes au bon endroit.
Imaginez que vous vous tenez au bord d’un rocher. Il y a une scène incroyable sous vos pieds. Même la lumière est parfaite. Pourtant, vous regardez dans le viseur et vous vous sentez perdu. Comment pouvez-vous la capturer ?
Dans une situation comme celle-ci, les caractéristiques de votre appareil photo ne suffiront pas à vous procurer une bonne photographie. Vous avez besoin de quelque chose pour limiter vos choix et vous aider à prendre une décision créative. Cette chose, c’est la composition.
Nous avons déjà abordé la composition dans un précédent billet. Nous avons également expliqué les bases de la règle des tiers – l’un des outils de composition les plus utiles en photographie.
Nous allons maintenant aller un peu plus loin, en présentant le nombre d’or. C’est une version plus avancée de la règle des tiers qui vous aidera à reproduire l’équilibre et l’ordre de la nature dans vos propres photographies.
Voyons comment.
L’origine du nombre d’or
Vous avez peut-être entendu parler du nombre d’or dans l’art ou l’architecture. C’est un principe de composition qui consiste à ordonner les éléments d’une œuvre de manière à ce que le résultat final soit esthétiquement agréable pour le spectateur.
Cependant, l’origine de cette règle est mathématique. En mathématiques, deux quantités, telles que a et b, sont en nombre d’or si leur rapport est le même que le rapport de leur somme (a + b) à la plus grande des quantités.
Ça vous paraît confus ? Cette image devrait vous aider.
Alignés de cette façon, a et b semblent agréables à l’œil car ils sont en ratio d’or. A est environ 1,618 fois plus grand que b.
Vous n’êtes pas sûr de trouver une quelconque beauté dans ces deux lignes ? Then take a look at the two quadrangles below. The first one is 1.618 times bigger than its adjacent one.
If you start filling the smaller quadrangle with more quadrangles, each 1.618 times smaller than the previous, you’ll eventually have this:
And now start drawing a curve, beginning at the lower corner to the left. Lead the curve through the opposing corner up to the right. Keep drawing it until it has gone through the two opposing corners of each quadrangle. And you’ll have this:
A spiral. A pattern that we find everywhere in nature. Pensez à la coquille du nautile, à une vague de l’océan ou à l’œil d’un ouragan.
Ce graphique bien connu explique pourquoi le nombre d’or est souvent appelé la spirale d’or. Retenez-le car vous en aurez besoin dans vos photographies.
Pourquoi le nombre d’or fonctionne-t-il ?
Comme vous l’avez vu ci-dessus, l’application du nombre d’or aux quadrangles a conduit à un beau motif harmonieux.
C’est la clé. Le nombre d’or nous aide à créer des compositions qui semblent naturelles, organiques et agréables à l’œil.
Lorsque nous regardons une photographie basée sur le nombre d’or, elle attire naturellement notre œil vers le point d’intérêt. Le message voulu frappe juste.
Comment utiliser le nombre d’or dans votre photographie
Maintenant que vous savez pourquoi le nombre d’or fonctionne, il est temps d’apprendre à l’appliquer dans vos photos.
Il existe deux façons de l’utiliser. Vous pouvez soit utiliser la spirale d’or, soit ce que l’on appelle la grille de Phi.
Regardons les deux de plus près.
La grille de Phi
La grille de Phi est une façon plus facile d’utiliser le nombre d’or dans votre photographie. C’est une étape supérieure à l’utilisation de la règle des tiers qui ajoutera plus de puissance et de signification à vos images.
Avec la règle des tiers, nous divisons le cadre en deux lignes horizontales qui se croisent avec deux lignes verticales. Le résultat final est une grille formée par neuf rectangles ayant exactement la même taille. L’idée est de placer les objets d’intérêt à proximité ou aux intersections de l’une ou l’autre des lignes.
Le placement des lignes est un peu plus différent avec la grille Phi. Les rectangles obtenus ne sont pas les mêmes en termes de taille. Les rangées horizontales supérieures et inférieures sont les mêmes en termes de largeur alors que celle du milieu est plus étroite. Il en va de même pour les lignes verticales droite et gauche.
Cet alignement amène l’objet d’intérêt plus au centre que le principe de la règle des tiers.
Sur la photographie ci-dessous, vous pouvez voir que le phare est placé juste un peu excentré. La deuxième ligne verticale suit sa partie la plus haute. Le ciel et la terre sont presque en nombre d’or, ce qui donne une photographie beaucoup plus équilibrée et agréable à regarder.
Si j’avais utilisé la règle des tiers ici, j’aurais eu plus de ciel et moins de terre et le phare aurait été placé plus excentré. Cela aurait été une bonne composition mais pas aussi naturelle que celle-ci.
En photographie de paysage, vous travaillez très souvent avec des lignes naturelles comme l’horizon. C’est pourquoi la grille Phi a plus de sens que la spirale d’or ici. Essayez simplement de placer l’horizon le long de l’une des deux lignes horizontales et votre image plaira naturellement au spectateur.
La Spirale d’or
Regardez à nouveau l’image de la spirale. Sa base – le plus petit quadrilatère – devrait être la zone de votre cadre présentant le plus de détails. Idéalement, le reste de l’objet devrait être placé à l’intérieur de la spirale.
N’oubliez pas que le centre de la spirale ne doit pas nécessairement se trouver dans le coin inférieur droit. Il peut se trouver n’importe où dans le cadre, en fonction de votre objet.
Maintenant, imaginer une spirale qui se superpose à votre cadre peut être vraiment délicat. Je vous suggère de réserver cette technique uniquement aux objets qui, soit ressemblent à une spirale, soit présentent des courbes.
Si vous le pouvez, photographiez votre objet de manière à ce que ses courbes suivent celles d’une spirale d’or imaginaire. De cette façon, l’œil du spectateur ira directement vers l’objet d’intérêt et suivra son expansion naturelle dans le cadre.
Comment puis-je superposer mon cadre avec une spirale ou une grille
Certains appareils photo avec viseur numérique permettent de superposer le cadre avec une grille Phi ou une spirale. Mais en général, il est beaucoup plus facile de modifier votre composition pendant la post-production.
Photo et Lightroom permettent tous deux de placer une spirale ou une grille au-dessus de vos images. Plus vous éditerez de photos de cette manière, plus vous entraînerez votre œil. Petit à petit, vous commencerez à appliquer le nombre d’or pendant la prise de vue sans même trop y penser.
Débutez par le plus facile
Maîtriser la composition est un défi qui peut prendre toute une vie. Je vous conseille personnellement de commencer par la technique la plus facile – la règle des tiers. Ensuite, passez à la grille de Phi. Ensuite, recherchez les occasions d’utiliser la Spirale d’or.
Parfois, une seule de ces techniques fonctionnera pour votre image. D’autres fois, vous pouvez avoir plus de choix avec des résultats différents. Maîtriser les différentes techniques de composition vous donne la capacité de faire le bon choix pour n’importe quelle situation.
Les techniques de composition peuvent être utilisées pour des raisons de sécurité.