Selena Gomez sur la reconquête de son image publique, la santé mentale et son album n°1

Plus de quatre ans, c’est une longue période entre deux albums dans la musique pop, et cela a été une période particulièrement mouvementée pour Selena Gomez. Dans l’espace entre Revival de 2015 et sa dernière sortie, Rare, Gomez a lutté contre le lupus, la dépression et l’anxiété, et a eu deux ruptures très médiatisées – tout cela pendant que des millions de personnes suivaient sur les médias sociaux.

Toutes ces luttes publiques forment l’épine dorsale des chansons de Rare, qui a débuté à la première place du classement des albums Billboard 200 la semaine dernière. Gomez a parlé avec Lulu Garcia-Navarro de NPR sur le fait d’apprendre à prendre soin de sa santé mentale, d’essayer de prendre le contrôle de son récit public et de chercher la fermeture à travers l’écriture de chansons. Écoutez dans le lecteur ci-dessus ou lisez la suite pour une transcription de leur conversation.

Cette interview a été éditée pour la longueur et la clarté.

Lulu Garcia-Navarro : Vous avez le titre de cet album, Rare, tatoué sur votre cou. Comment cela se fait-il ?

Selena Gomez : Ce mot a signifié tellement plus pour moi que le simple titre d’une chanson. Nous vivons à une époque où tout est basé sur votre apparence et les médias sociaux et il y a tellement de canaux différents qui disent aux gens à quoi ils devraient ressembler, et comment ils devraient faire ceci, faire cela. Et je veux représenter une personne qui dit simplement  » Tu es qui tu es ; tu es unique et tu es rare. « 

Il vous est arrivé beaucoup de choses depuis la sortie de votre dernier album, Revival, en 2015, et beaucoup aux yeux du public.

Droit. Super fun.

Cela a dû être difficile : deux ruptures publiques, des luttes contre le lupus, une transplantation rénale. Vous avez été public à propos de beaucoup de choses, aussi.

La raison pour laquelle je suis devenu si vocal sur les épreuves et les tribulations de ma vie est parce que les gens allaient déjà raconter cela pour moi. Je n’allais pas avoir le choix à cause de la vitesse à laquelle tout bouge maintenant. Et la plupart du temps, oui, ce n’est pas vrai, ou c’est une version embellie de la vérité. Je veux être capable de raconter mon histoire de la façon dont je veux la raconter. Et toutes ces choses sont arrivées, et je n’allais pas le nier, je n’allais pas faire semblant de sourire alors que c’était en fait horrible – quelques-uns des pires moments de ma vie. Et je ne sais pas si j’aurais survécu. Et c’est pour des raisons médicales, évidemment, et des raisons émotionnelles. Je devais juste trouver un moyen de revendiquer mon histoire.

Vous avez dit que cet album est votre journal intime de ces dernières années, et on dirait effectivement que c’est un journal intime qui était plein de beaucoup de blessures. Je veux parler d’une des chansons, « Fun » – il y en a quelques-unes sur cet album qui font référence à vos luttes avec la santé mentale. Vous avez parlé de souffrir d’anxiété et de dépression, et vous avez fait une pause en 2018 pour votre santé mentale. On dirait que vous allez beaucoup mieux maintenant. Comment en êtes-vous arrivé là ?

Je me sens bien, oui. Je prends les médicaments appropriés dont j’ai besoin, même en ce qui concerne ma santé mentale. Je crois pleinement qu’il faut juste s’assurer de vérifier avec ses médecins ou son thérapeute, c’est pour toujours. C’est quelque chose sur lequel je vais devoir continuer à travailler. Oui, je ne pense pas que je me sente mieux comme par magie. Il y a des jours où j’ai du mal à sortir du lit, ou j’ai de grosses crises d’angoisse. Tout cela arrive encore. Je pense que ce qui est « amusant », dans ce sens particulier, c’est que j’aime apprendre sur le sujet. Quand j’étais enfant, j’étais terrifié par les orages ; ça me faisait peur. J’étais au Texas, donc je supposais que le tonnerre et les éclairs signifiaient « tornade ». Et donc ma mère, elle me donnait ces livres – et ce sont des petits livres fins pour les enfants sur « Qu’est-ce que la pluie ? » et « Qu’est-ce que c’est ? » et elle disait simplement « Plus tu en apprends sur le sujet et comment ça marche, moins tu en auras peur ». Je pense que cela a demandé tellement de travail pour moi.

Mais la façon dont je trouve ces moments dans ma vie qui sont assez difficiles, je pense que la seule façon dont cela m’a aidé est que je peux utiliser cela pour le bien. Donc oui, je peux m’asseoir avec quelqu’un qui a traversé beaucoup de problèmes de santé, je peux m’asseoir avec quelqu’un qui a eu le cœur complètement brisé, ou une famille brisée, qui se bat pour son droit de rester dans ce pays, ou des enfants qui traversent des choses dont ils ne devraient même pas s’inquiéter à cet âge. Je veux vivre dans un monde où un enfant de 11 ans ne se suicide pas à cause de l’intimidation sur les médias sociaux. Voilà ce qu’est ma véritable mission. Je pense que j’ai de grands rêves et des idées sur la façon dont je peux rendre service. Et en ce moment, je sais que c’est quelque chose qui sera pour la vie.

« Lose You To Love Me » est votre première chanson numéro 1 de cet album – parlez-moi de cette chanson.

J’en suis très fière. Elle a une signification différente pour moi maintenant par rapport à l’époque où je l’ai écrite. J’avais l’impression de ne pas avoir eu de conclusion respectueuse, et je l’avais accepté, mais je sais que j’avais besoin d’un moyen de dire simplement quelques choses que j’aurais aimé dire. Ce n’est pas une chanson haineuse ; c’est une chanson qui dit – j’avais quelque chose de beau et je ne nierai jamais que ce n’était pas ça. C’était très difficile et je suis heureuse que ce soit terminé. Et j’ai eu l’impression que c’était une excellente façon de simplement dire, vous savez, c’est fait, et je le comprends, et je le respecte, et maintenant, me voilà en train d’entrer dans un tout autre chapitre.

Dire au revoir à Justin Bieber, dont je suppose que vous parlez.

Vous deviez faire entrer le nom, je comprends.

Regardez-vous cette période, et quand vous pensez aux parties de votre vie qui étaient douloureuses, dont vous avez en quelque sorte tourné la page, est-ce l’une des parties les plus difficiles ?

Non, parce que j’y ai trouvé la force. C’est dangereux de rester dans une mentalité de victime. Et je ne veux pas être irrespectueux, j’ai vraiment l’impression d’avoir été victime de certains abus –

Vous voulez dire des abus émotionnels ?

Oui, et je pense que c’est quelque chose qui – j’ai dû trouver un moyen de le comprendre en tant qu’adulte. Et j’ai dû comprendre les choix que je faisais. Autant je ne veux absolument pas passer le reste de ma vie à parler de ça, autant je suis vraiment fière de pouvoir dire que je me sens le plus fort que j’ai jamais ressenti et que j’ai trouvé un moyen de juste traverser ça avec autant de grâce que possible.

J’ai envie de sortir sur la chanson « Vulnérable », parce que pour moi, l’idée de rester vulnérable représente la capacité à aller de l’avant. Que signifie cette chanson pour vous ?

Cela signifie pour moi que la vulnérabilité – et je l’ai déjà dit – est une force. Et en grandissant dans cet espace chaotique, j’ai effectivement dû apprendre à être dure, et à être forte, mais je ne suis pas cette personne dure. Et j’ai tous les droits de l’être : De 7 à 27 ans, j’ai travaillé, et on m’a dit les choses les plus horribles, on a parlé de moi, et j’ai été exposée à beaucoup trop de choses. L’un de mes problèmes est que j’ai toujours eu l’impression d’être une personne faible parce que je pleurais, ou que j’étais émotive, ou que je détestais que les gens soient impolis. J’ai commencé à comprendre, il y a quelques années, que la vulnérabilité est en fait une force. Je brille le plus lorsque je partage mon histoire avec quelqu’un, ou lorsque je suis là pour un ami, ou lorsque je rencontre quelqu’un, je ne suis pas amère et sarcastique – je veux dire que parfois je le suis, mais je suis fière d’être capable de parler de mon cœur. Et toute la chanson dit « Hé, si je te donne ça, si je me donne à toi, es-tu assez fort pour être là pour moi ? ». Si ce n’est pas le cas, je laisse partir la situation mais je vais quand même être vulnérable à ce qui va suivre.

Samantha Balaban et Barrie Hardymon de NPR ont produit et édité l’audio de cette interview. Cyrena Touros et Jon Lewis, stagiaire web, l’ont adapté pour le Web.

Il s’agit d’une émission de télévision.