A mindenható lemezszerződés – keresett, rágalmazott, állandóan változó – szavakból áll, és ezeknek a szavaknak súlyuk van. Egy lemezszerződés aláírásakor egyetlen záradék jelentheti a különbséget aközött, hogy kiválasztod a kislemezedet és elveszíted a látásmódodat, vagyont halmozol fel és kimaradsz, megveszed az álomautót és lízingeled a kisbuszt (semmi személyes, kisbusz). Az aláírás napja legalább annyira komoly, mint amennyire ünnepélyes.
Ezek a megállapodások jogi házasságban kötik össze a céget és az alkotót, és meghatározzák az üzleti részleteket, hogy elhárítsák a jövőbeni “ő mondta, ő mondta” kérdéseket. Egyes szerződések lejárati dátummal rendelkeznek. Mások örökké tartanak. Majdnem mindig valamilyen cserét diktálnak: többéves szerzői jogi ellenőrzést sok pénzért, marketingkötelezettségeket a jogdíjak egy részéért, korai befektetést a végső döntésért, hogy zöld vagy kék legyen-e a hajad a következő albumciklusban. Csak vicceltem.
Az alkuk jobb vagy rosszabb esetben státuszszimbólumként is szolgálnak. A folyamatos verseny a következő nagy szalagcímért (“X előadó 99 000 000 000 000 dollárért szerződik!”) elvonja az új és régi csapatok figyelmét a mögöttes mechanizmusokról, amelyek a pénznél többet érnek. Könnyen előfordulhat, hogy a felszíni dicsekvés érdekében elhallgatjuk a rejtett összetettséget és a töredezett kifizetéseket. De a nagy számok alig karcolják meg a felszínét annak, ami a PDF-fájlok belsejében rejlik, amiért az ügyvédek háborút indítanak, ezért most itt és most, a második Decodedben körbejárjuk az alapokat: Lemezügyletek részlete.
- 1. rész: A lemezügyletek története
P.S. Ez nem jogi tanácsadás, és nem is célja annak. Minden szerződést / megállapodást / üzletet stb. meg kell beszélni egy engedéllyel rendelkező ügyvéddel.
Tér a Boilerplate-eknek
Az emberiségnek a tiszta hatékonyságra való végtelen törekvése tiszteletére (és a kiadók pénzügyi érdekeinek védelme érdekében) sok lemezszerződés kezdődik ugyanazzal az alappal, amit mindjárt boncolgatunk is. Míg a legtöbb ilyen megállapodás ugyanazokból a kereskedelmi záradékokból áll (előlegek, jogdíjak mértéke, futamidő hossza stb.), a tényleges számok vadul változnak. A következő feltételek gyakran befolyásolják, hogy miért kaphat két állítólagosan hasonló előadó különböző ajánlatokat.
- Az előadó már rendelkezik zenei eladásokkal és streamekkel
- A művésznek vannak-e társszerződései neves szerzőktől, producerektől, művészektől stb.
- Ha az előadó élő show-ja egy győzelmi kör, vagy egy folyamatban lévő munka, vagy egy roncs
- Ha az előadó közösségi csatornái túlmutató elkötelezettségi arányokat mutatnak
- Ha más zenei cégek is szeretnének szerződést kötni (vagy lemondani) az előadóval
- Ha az előadó már egy magas kaliberű csapattal dolgozik (pl.pl. menedzsment)
- Ha az ügyvéd különösen szoros kapcsolatot ápol a céggel
- Ha a művész beépített közönséget hoz az asztalra (pl. Instagram maven)
- A művész katalógusa (korábbi kiadványai) rendelkezésre állnak-e a terjesztéshez
- A kiadó A&R csapata hisz-e a művészben. zenéjében
- A kiadó vezetői személyesen is érdekeltek-e az üzletkötés folyamatában
Record Deals (rövidített változat)
Rövid és tömör összefoglaló az alábbiakban. A mélyebb merülésekért görgess tovább.
- Terület: Ahol a kiadó ellenőrzi a zenéd jogait
- Futamidő/hasznosítási időszak: Mennyi ideig ellenőrzi a kiadó a zenéd jogait
- Jogok: A különböző dolgok, amelyekből a kiadó legálisan profitálhat, felhasználhatja és/vagy ellenőrizheti
- Felvételi kötelezettség: A leszállítandó dalok vagy projektek száma
- Kiadási kötelezettség: A minimális termék(ek), amelyet a kiadónak hivatalosan ki kell adnia
- Előlegek: Visszatérítendő készpénzkifizetések (más néven jövőbeli bevételek), amelyeket szabadon elkölthetsz
- Költségvetés: Visszatérítendő készpénztartalékok, amelyeket általában meghatározott dolgokra, pl. felvételekre használnak
- Jogdíjak / bevételrészesedés: A bevételek nálad maradó %-a vs. a kiadó által megtartott %
A Juice: Expanding On Record Deal Key Points
Mivel a bosszantó kikötéseket félretettük és a magas szintű perspektívát biztosítottuk, most beleáshatjuk magunkat a lényegbe: a szerződéses nyelvezetbe, amely sok lemezszerződésben közös, a kis indie-ktől kezdve a hagyományos vállalatokon át egészen a tiédig. Fogd a koffeines italodat, és csatold be az öved.
- Terület: Minden olyan hely, ahol egy zenei cég terjesztheti, forgalmazhatja és hasznot húzhat a munkádból. Ez általában “univerzum”, többek között azért, mert a jövő emberei a “Rocket Man”-t (Thugger verzióját) a Marson fogják streamelni. Ennek ellenére még mindig gyakoriak a területi ablakok; például, ha egy francia székhelyű kiadóval dolgozol együtt, hogy felpezsdítsd Európát, míg egy amerikai cég kezeli a világ többi részét.
- Jogok/jogok megadása: Mindazok a dolgok, amelyekből a zenei cég pénzt tervez keresni és/vagy népszerűsíteni, ami magában foglalhatja a streameket, letöltéseket és a master felvételek értékesítését, a hivatalos előadói videókat, fotókat, logókat, borító dalokat, szinkronizációs licenceket vagy allicenceket, az Ön nevét, borítóképeit és életrajzát, valamint a merch, turnézás és egyebek 360 megállapodásban.
- Futamidő / hasznosítási időszak: Az az időszak, amely alatt a zenei cég, amellyel szerződsz, jogosult a munkádat terjeszteni, forgalmazni, eladni és/vagy profitálni belőle, általában kizárólagosan, aka ha bárki más megpróbálja, nagy bajban lesz.
A feltételek gyakran két dolog összege: A kezdeti időszak, pl. az első EP vagy LP előállításához, szállításához, forgalmazásához és eladásához szükséges idő, plusz az esetleges hosszabbítások, pl. a szerződés meghosszabbítása, mert a művész nem hozta vissza a kiadó által biztosított pénzt, plusz az opciók, azaz a cég joga, hogy egy másik projekthez megtartsa a művészt, ha úgy dönt. A kiadók akkor veszik fel az opciókat, ha (1) az első kiadás megfelel a pénzügyi vagy kulturális elvárásoknak, (2) ha eléggé hisznek a művészben ahhoz, hogy a gyenge kereskedelmi teljesítményt átvészeljék, vagy (3) ha el akarják dobni a szerződést, de nem akarják, hogy egy másik cég lecsapjon rájuk és leszerződtesse őket, nehogy később hülyének nézzék őket. Ez utóbbi megtörténik, és igen, ez lehangoló.
Némelyik feltétel mindössze 30 napig tart a gördülő terjesztés esetében. Ha egy vállalat nagyobb kockázatot vállal azzal, hogy finanszírozást, marketing támogatást, fizikai terjesztést vagy rádiós promóciót biztosít, az egyezmények általában hosszabb ideig tartanak, az alsó határon a 24 hónaptól a felső határon a szerzői jog élethosszig. Az örökös szerződésekkel a kiadók örökös engedélyt kapnak egy dal vagy projekt kiadására, kezelésére, birtoklására (vagy társtulajdonlására) és hasznosítására a világ végéig, azaz a szerzői jog lejártáig, és sajnos még mindig bevett gyakorlat. Rövidebb szerződések viszont léteznek exkluzív licenc formájában, ami azt jelenti, hogy az előadó azt mondja a kiadónak: “Ezt kiadhatod – szívesen – és pénzt szedhetsz belőle X hónapig, aztán vissza kell adnod.”
- Felvételi kötelezettségvállalás: A mesterfelvételek száma, amelyeket az előadónak egy adott időszakban le kell szállítania. Ez meghatározhatja, hogy egy albumnak milyen hosszúnak kell lennie. Néha szó szerint csak ennyi, egy előre meghatározott számú dal, máskor pedig Product Commitmentként, azaz kifejezetten egy EP vagy LP számára felhasznált dalok gyűjteményeként van meghatározva.
- Release Commitment: A cég ígérete, hogy X napon, héten vagy hónapon belül kiad egy minimális terméket (kislemezt, EP-t vagy LP-t), miután átadtad nekik a végleges felvételeket.
- Advances: Egyösszegű pénzösszegek (általában készpénz), amelyeket akkor kap egy művész, amikor aláírja a lemezszerződést (más néven Execution), ami a kezdeti időszak kezdetét, vagyis a kezdeti időszak kezdetét jelzi, vagy amikor egy későbbi projektidőszakot kezd, ami egy opció kezdetét marketingeli. Gyakori, hogy az előleget részekre osztják, pl. 50%-ot fizetnek ki előre, és 50%-ot a kívánt EP vagy LP leszállítása után.
A művészek általában azt csinálnak az előleggel, amit akarnak – ez az úgynevezett diszkrecionális forrás. Néhányan ezt a pénzt turnék finanszírozására használják. Mások kúriákat másolnak. Bármit is teszel, tudd, hogy a kezdeti dollárösszeg nem az, amit hazaviszel. A menedzserek (15-20%-os részesedés) és az ügyvédek (5%-os részesedés az Egyesült Államokban) hagyományosan jutalékot kapnak a kiadók kifizetéseiből, ami azt jelenti, hogy egy 100 000 dolláros előleg valójában 75 000-80 000 dollárt jelent számodra, adózás előtt.
Hacsak nem vagy szupersztár, akinek a cég jóvoltából van némi extra bónuszpénz, az előleg jó eséllyel visszatérítendő, vagyis olyan kölcsön, amelyet a művésznek vissza kell fizetnie. Gondolj rájuk úgy, mint a jövőbeli jövedelmedre. Ha a kiadó arra számít, hogy X dollárt fogsz termelni a szerződés időtartama alatt, akkor megengedhetik maguknak, hogy az X egy részét korán biztosítsák a fontos költségek fedezésére.
- Felvételi költségvetés / marketingköltés: Ezek visszaigényelhető előlegek, amelyeket nem költhetsz szabadon. Általában a készpénzelőlegek mellett a kiadók létrehozzák ezeket a dedikált forrásalapokat, hogy fedezzék a zene készítésének és promóciójának költségeit. Ezeket a dolgokat néha kölcsönösen jóváhagyják, ami pontosan azt jelenti, aminek hangzik, bár általában a hagyományos cégek mondják ki a végső szót arról, hogy mit mire költenek.
- Előadói jogdíjak: A streamekből, letöltésekből, CD-kből stb. származó bevételekből való részesedésed. A jogdíjak mértéke területenként változhat (pl. a belföldi eladásoknál magasabb, a nemzetközi eladásoknál alacsonyabb), és nem fogja érinteni a bankszámládat, ha van behajthatatlan egyenleged (ha a jogdíjak nem fizették vissza az előleget és a költségvetést). A fellépők általában a bevétel körülbelül 15%-át kapják meg a hagyományos megállapodásoknál, 50%-át az indie kiadóknál, és általában 65% és 85% között van az AWAL-nál, attól függően, hogy milyen mértékben veszünk részt a munkában és milyen forrásokat biztosítunk. Az iparági jogi kifejezés az értékesítésre az Exploitations, btw. Kell még koffein?
Egy fontos igazságot könnyű figyelmen kívül hagyni a bevételek megosztásával kapcsolatban: Az előlegek visszafizetése a hagyományos lemezszerződésekben kizárólag a művész, nem pedig a kiadó részesedése. Más szóval, ha 10 dolláros előleget kapsz, és 15%-os jogdíjjal rendelkezel, akkor a zenédnek körülbelül 66,67 dollár bruttó bevételt (teljes eladást) kell generálnia, nem pedig 10 dollárt, mielőtt elkezdenél rendszeres csekkeket látni a zenédből. Ráadásul a közvetlen költségek (a mesterfelvételek létrehozásához, terjesztéséhez és forgalmazásához szükséges költségek) is általában a bruttó bevételből származnak, mielőtt a művészek látnák a jogdíj mértékét érvényesülni.
Míg a művészek megkapják a többségi részesedést, ez a modell nem árt, de a legtöbb hagyományos cégnél még mindig bevett gyakorlat, hogy az alkotók 50%-nál jóval kevesebbet kapnak.
A nettó profitmegosztás, amelyet az indie és streaming kiadóknál találhatsz, alternatívát kínál, ahol a cég és az alkotó egyenlően osztozik a költségeken. Csak az összes költség megtérülése után lesz nyereség mindkét fél számára.
- Mechanikai jogdíjak: A kiadó által a zeneszerzőknek (dalszerzőknek és kiadóknak) minden stream, letöltés és fizikai vásárlás után járó pénz, amelyet számos országban kormányzati szervek és társaságok érvényesítik. Az Egyesült Államokban a törvényes mechanikus jogdíj 9,1 cent megvásárolt zeneszámonként, és egy fillér töredékei streamenként.
Szürke zónák, vörös zászlók
A lemezszerződések nem mindig fekete-fehérek, így a “vörös zászlók” kissé félrevezetőek, de néhány további záradék, kifejezés és kulcsszó nagy hatással lehet a művészek karrierjére.
- Kapcsolódó / kapcsolódó / járulékos szórakoztató tevékenységek: Lényegében egy 360 üzlet, ez a jogi nyelvezet lehetővé teszi a zenei cégek számára, hogy részesedjenek a művész különböző bevételi forrásaiból, beleértve a merch, turnézás, rajongói klubok, szponzorációk, jóváhagyások stb.
- Első visszautasítási jog / First Look / Matching: Lehetővé teszi a zenei cégek számára, hogy egy első ajánlatot vagy versenyképes ajánlatot tegyenek az Ön üzletének egy további részének támogatására (és hasznára), e.pl. egy zenei cég üzletet köt az Ön & merch részlegükkel, vagy további zenei jogokat biztosít, pl. digitális kiadási jogokkal rendelkezik az Ön munkájához, “first look” garanciával a fizikai kiadványokra. Ha valaha is szeretnél bakelitlemezeket értékesíteni, a kiadód lehetőséget kapna arra, hogy elkészítse és értékesítse azokat a nevedben.
- Min-Max padló / mennyezet: Előre megállapodott előzetes költségvetésű kombinált tartományok, amelyek biztosítják, hogy a művészek nem kapnak kevesebbet X dollárnál egy jövőbeli projektért, és biztosítják, hogy a kiadók nem fizetnek többet Y dollárnál az adott projektért, ha úgy döntenek, hogy felveszik ezt az opciót. Például egy művész legalább 400 000 dollárt és legfeljebb 700 000 dollárt kaphat a második LP-opcióért, függetlenül attól, hogy az első album mennyit vagy mennyire keveset ad el. Gondoljon erre úgy, mint egy kétirányú biztosításra. Hogyan jut el a kiadó a tényleges összeghez? Gyors matematika. Egy egyenlet nagyjából az előző projekt 12 havi eladásainak ~67%-ára alapozza a projekt teljes költségvetését. Tehát az LP1 1 millió dolláros eladásai 667 ezer dolláros költségvetést jelentenek az LP2-re, aminek 15-25%-a (kb. 130 ezer dollár) megy a készpénzelőlegre. Ha ez a szám meghaladja az előre megállapított felső határt, akkor nem kapsz többet, mint ez a maximális szám.
- Bumps / Escalations: A jogdíjak, bónuszok, előlegek és költségvetések automatikusan kiváltott emelése egy előre megállapodott eredmény esetén, pl. egy kezdeti előleg visszafizetése, egy Grammy-díj elnyerése vagy egy Top 10-es sláger elérése.
- Ellenőrzött összetételű záradékok / csökkentett mechanika: Lehetővé teszi a kiadó számára, hogy a mechanikai díj töredékét (0,091 $), általában 75%-át fizesse ki az előadónak / dalszerző(k)nek. Szintén lehetővé teszi, hogy a kiadó csak előre meghatározott számú dal után fizessen mechanikus jogdíjat projektenként, pl. 10x-es jogdíjat fizet az összes LP-je után, még akkor is, ha 15 dalt tartalmazó LP-t készít, ami egyébként a 15-szörös jogdíjat indokolná.
- Key Person’s Clause: Lehetővé teszi az előadó számára, hogy kilépjen a szerződésből, ha a kijelölt kiadói személy távozik.
- Holdback időszakok: Biztosít a zenei cégnek egy exkluzivitási ablakot, amelyben az előadó nem adhat ki más zenét egy bizonyos időn belül, pl. egy énekes vállalja, hogy nem ad ki egy nem LP dalt az adott LP nyilvános megjelenését követő hat hónapon belül.
- Keresztbiztosítás: Lehetővé teszi a kiadó számára, hogy a művész egy kiadványának veszteségeit az adott művész egy másik kiadványából származó nyereséggel fedezze. A 360-as években a kiadók további bevételi forrásokból, pl. merch vagy turnézásból is vehetnek el pénzt a zenei veszteségek fedezésére.
- Könyvelés/audit: Lehetővé teszi a kiadók számára, hogy ellenőrizzék, mikor és milyen mértékben vizsgálhatják a beszámolójukat, és jogi lépéseket tehetnek, ha valami gyanúsnak tűnik.
- Harmadik fél kötelezettségei: Felelőssé teszi a művészt vagy a kiadót bizonyos költségek elszámolásának kezeléséért, pl. a kiemelt művészek jogdíjai vagy a mintatisztázás.
Mondja, hogy ez csak a jéghegy csúcsa a lemezszerződés megkötésekor figyelembe veendő dolgoknak. Egyes szerződéses töredékek a művészek növekvő hatalmát tükrözik, míg más ősi, furcsa záradékok porrá válhatnak, ha elég erősen megrázod őket. A lemezszerződések szabványai még mindig nagyrészt a régi realitásokat tükrözik (a fizikai kiadványok gyártásának kockázatai, a nemzetközi terjesztés költségei, a bakelitlemezek törése, a különböző promóciós platformok monopolizált fojtogatása). Olyanok, mint a fák évgyűrűi, amelyek egy másik korszak jogi és pénzügyi realitásait fosszilizálják. A zene története archivált cikkekben, régi felvételekben, tévés szereplésekben, a közösségi médiában, a rajongók emlékeiben létezik. Az iparág története a vörös vonalas dokumentumokban és a szaggatott vonalak feletti szavakban rejlik. Ha ezek a szavak rendszeresen tükrözik mindazt, ami megváltozott – a marginális terjesztési költségeket, a csökkenő termelési költségeket, a globalizált streaminget -, akkor a művészek kezébe kerül az irányítás, ahogyan azt kell is.