Hogyan használd a bérelt beateket

Az elmúlt 5 évben drasztikusan megváltozott a zenefogyasztás módja. Producerként én is éreztem a hatását, így biztos vagyok benne, hogy művészként te is érezted. Azok az idők, amikor egy dalt/albumot készítettünk, és azon dolgoztunk egy egész éven át, elmúltak. Az emberek riasztó sebességgel fogyasztják a zenét, nyalják a nyakukat, és a megjelenés után azonnal többet várnak. Most a következetes tartalom a játék neve. Ennyi költséggel, ami a zene létrehozásához és kiadásához kapcsolódik, hogyan tudsz eligazodni ebben az új térben anélkül, hogy elveszítenéd az inged? Ez az a pont, ahol a bérelt beatek megmentenek!

Az egyik fő ok, amiért az üzleti modellemet a bérlésről és az exkluzivitásról elsősorban bérlésre váltottam, az az, hogy szerintem a bérlés a legjobb lépés a legtöbb független művész számára. Nagyon kevés indie művész van azon a ponton, ahol az exkluzív jogok megvásárlásának van üzleti értelme. Az exkluzív jogok, bár nagyszerűek, drágák, és ha nincs meg a költségvetésed vagy a rajongói bázisod, ami indokolná a kiadásokat, akkor gyorsan lyukra kerülsz. Nagyon sok művészt láttam már, aki túl korán vásárolt exkluzív jogokat, csak azért, hogy a dalaik a Soundcloudon üljenek, minimális reakcióval. A jó zene nem érdemli meg, hogy hallatlanul haljon meg. Ma az a célom, hogy megvilágítsam, hogyan használhatod a bérleti szerződéseket, hogy a független őrlést a következő szintre emeld! Remélem, ez segít!

A közönségépítés eszköze

Ha a rajongói bázisod kicsi vagy nem létezik, akkor egy időre ki kell dobnod az ablakon az albumok és EP-k gondolatát, és csak arra kell koncentrálnod, hogy következetes zenét adj ki. Hogy mi határozza meg a “következetes” fogalmát, az előadóról előadóra változik, de én azt javaslom, hogy legalább havonta adj ki új zenét. A bérlet a legmegfizethetőbb módja ennek a célnak az eléréséhez!

Kisebb költségvetésből indulva azt javasolnám, hogy csak alapszintű bérletekkel kezdjünk, hogy beinduljanak a dolgok. Mivel a legtöbb producer az alap bérleteket olyan megfizethetővé teszi, nincs mentség arra, hogy ne találj néhány számot, ami tetszik, és ne kezdj el dolgozni. Az alap bérleti szerződések nagyszerű eszközök arra, hogy kipróbáld magad, mielőtt komolyan befektetnél a karrieredbe. Megnézheted, hogy milyen típusú tartalmak találnak a legnagyobb visszhangra a közönségednél anélkül, hogy a zsebedet kiürítenéd.

De ha nagyobb a költségvetésed, akkor azt javaslom, hogy mindig olyan bérleti licenceket válassz, amelyek tartalmaznak trackoutokat (egyedi hangszereket, mint a kick, snare, basszus stb.). Gyakori panasz, amit hallok, hogy egyes művészek miért nem használnak inkább bérleteket, mert nem akarnak úgy hangzani, mint egy másik művész. Ezért ajánlom a trackoutokat, mivel akár te, akár a mérnököd bemehet és testre szabhatja a beat elrendezését, hogy az egyedi legyen az igényeidnek megfelelően. Hozzáadhatsz szakaszokat, kivehetsz szakaszokat, új elemeket adhatsz hozzá, stb. A trackoutok birtokában teljes kreatív irányítást kapsz, és nincs többé kifogásod arra, hogy úgy hangozzék, mint valaki más. Hallottam már néhány művésztől, hogy csodálatos dolgokat csinálnak a trackout bérlésekkel, amelyek teljesen megkülönböztetik őket.

A közönségépítés másik fontos része, hogy időt szánj a zenéd megfelelő online promóciójára. Ez az a terület, ahol az emberek általában bajba kerülnek. A marketing és a spammelés két különböző dolog. A spammelés az, amikor folyamatosan arra kérsz embereket, hogy hallgassák meg a zenédet, és megjelölsz embereket a zenei posztjaidban. Ha kéretlen e-maileket küldesz az embereknek a zenédről, az is spammelés. A marketing azonban a zenéddel kapcsolatos magával ragadó tartalmak közzététele, amelyek vonzzák az embereket, hogy természetesen fogyasszák azt. Ezt még tovább is viheted azzal, hogy bármilyen közösségi platformon hirdetési kampányokat állítasz be, hogy tovább növeld tartalmaid elérését.

Az e-mailezéssel kapcsolatban a megfelelő módja a marketingnek az, hogy feliratkozol egy e-mail marketing szolgáltatásra (Aweber, Mailchimp, Getresponse stb.), elhelyezel egy feliratkozási űrlapot a weboldaladon, és hagyod, hogy a zenéd iránt érdeklődő emberek feliratkozzanak az e-mail listádra. A kulcs az, hogy hagyd, hogy ők maguk iratkozzanak fel. Ne csak fogj egy csomó véletlenszerű e-mailt, és vedd fel őket a levelezőlistádra. Sokkal jobb azoknak az embereknek marketingelni, akik valóban feliratkoztak a listádra, mint kéretlen e-maileket küldeni azoknak, akik nem. Ha egyszer elkezdted felépíteni a listádat, akkor küldhetsz e-maileket a levelezőlistádnak (ésszerű sebességgel), így tartva őket a zenéddel kapcsolatban. Ha 2018-ban még nincs weboldalad vagy levelezőlistád, ez a két dolog, amire minél előbb rá kell ugranod. A Spotifyon, Soundcloudon, Instagramon, Youtube-on, Facebookon, Twitteren, Snapchaten stb. való közönségépítés fantasztikus! De a valóság az, hogy ezek közül a platformok közül egyik sem garantált, hogy később még mindig itt lesz. Emlékszel a Myspace-re? A kulcs az, hogy ezeken a platformokon építkezz, de aztán ezt a forgalmat a weboldaladra és a levelezőlistádra is irányítsd, hogy meg tudd tartani a közönségedet.

A közönséged kiépítése során ne feledd, hogy a tartalomnak nem mindig magának a zenének kell lennie. A múltban a művészek/brandek nagyon személytelenül tudtak közelíteni, de manapság az emberek szeretnének Téged minél jobban megismerni. Az egész életed a tartalom. Természetesen nem bölcs dolog mindent megosztani az életedből, de találj egyedi módokat arra, hogy bemutasd az életedet a közönségednek. Ne feledd, hogy nem a zenédet akarod eladni. Te magadat adod el. Minél jobban rezonálnak rád, mint személyre, annál jobban fognak rezonálni rád, mint művészre.

Ejövedelemtermelő eszköz

Szóval most már következetesen adsz ki zenét, és felállítottál egy szilárd marketingtervet, hogy eljuttasd a zenédet az emberekhez. De hogyan tudsz pénzt keresni? Lehet pénzt keresni bérelt ütemekkel? Természetesen igen! Ez az egésznek a lényege. A megfizethető bérleti díjak segítségével közönséget építhetsz magadnak, ami a jövedelmed növeléséhez vezet. A bérelt ütemekből sokszor ugyanúgy profitálhatsz, mint az exkluzív ütemekből. A tényleges bérleti feltételek producerenként eltérőek, de én személy szerint elég lazán kezelem a feltételeket, mivel a célom az, hogy segítsek a független művészeknek közönséget építeni. Íme néhány módszer:

  • Streaming (Spotify, Apple Music, Tidal, stb)
  • Digitális értékesítés (iTunes, Amazon, stb)
  • Sync licencek (dalok tv-ben, filmben, stb)
  • Youtube (*több információ erről lentebb)
  • Merchandise (pólók, sapkák, stb)
  • Shows
  • Royalties
  • Etc. (Kreativitással a lehetőségek végtelenek)

A Youtube-ot illetően, a bérelt ütemek használata a Youtube-on trükkös lehet, ha nem megfelelően történik. Győződj meg róla, hogy amikor elküldöd a zenédet a terjesztési szolgáltatásokhoz (Distrokid, Tunecore, stb.), hogy NEM engedélyezel semmilyen olyan opciót, amely elküldi a zenédet a Content ID-nek. Ha olyan zenét küldesz be a Content ID rendszerbe, amely bérelt ütemeket tartalmaz, az problémákat okoz neked és minden más előadónak, aki az adott bérletet használta. A legjobb, ha feltöltéskor csak a Youtube videódban választod a monetizációs opciókat. Csak akkor küldd be dalaidat a Content ID-hez egy forgalmazón keresztül, ha a beat teljes egészében a tiéd (kizárólagos jogok). FYI, ha a ToneJonez.com hangszereket használod, ha valaha is követelést kapsz, egyszerűen küldd el nekem a videó URL-jét és az Airbit rendelési számát, és a csapatom eltávolítja a követelést! Minden hangszeremet a Content ID-n belül regisztráltattam az Airbit Distributionen keresztül, így teljes mértékben adminisztrálhatom a Youtube-követeléseket ügyfeleim számára!

A megfelelő használat esetén a bérleti díjak hosszú utat tehetnek meg, mielőtt érdemes lenne kifizetni a kizárólagos jogokat. Láttam néhány művészt, aki egészen a nagy lemezszerződésig használta a bérleti szerződéseket. A lemezszerződés ma már nem szükséges, de ez csak azt mutatja, hogy milyen messzire lehet használni a bérleti szerződéseket. Az egésznek az a lényege, hogy a bérleti szerződésekkel olyan közönségre tegyél szert, akik hitelesen élvezik a művészetedet. Ha már van közönséged, a közönség pénzzé tételének lehetőségei végtelenek. De ha nincs közönséged, és megmaradsz abban az archaikus gondolkodásmódban, hogy csak exkluzívokat vásárolsz, és csak albumokat/ep-eket adsz ki, sok lehetőség elkerülhet téged.

Praktikus cselekvési terv

Mindezek után egy gyakorlati példával szeretném befejezni a dolgokat, hogyan lehet ezt az információt tettekre váltani! Mielőtt belemennék a lépésekbe, ha még nem készítettél weboldalt vagy e-mail listát, akkor először ezt kell megtenned.

Menj a Godaddy.com oldalra, és vegyél egy domain nevet a weboldaladhoz. A művészneved lenne a legjobb, de ha ez nem elérhető, válassz valami olyat, ami a lehető legközelebb áll hozzá. Ezután vagy készíttesd el a weboldaladat professzionálisan, vagy készítsd el a saját weboldaladat olyan szolgáltatásokkal, mint a Wix, Weebly, Bandzoogle stb. Győződj meg róla, hogy az oldalad tiszta, könnyen navigálható és gyorsan betöltődik.

Az e-mail listádhoz mindenképpen regisztrálj egy professzionális e-mail marketing platformra, mint például az Aweber, Mailchimp, Get Response stb. Néhány weboldalépítő oldal rendelkezik beépített levelezőlista-funkcióval, de egy dedikált professzionális platform sokkal robusztusabb funkciókkal rendelkezik, és megbízhatóbban kézbesíti az e-maileket. Hozzon létre egy feliratkozási űrlapot az Ön által választott platformon, majd ágyazza be ezt a feliratkozási űrlapot a weboldalára. Rengeteg Youtube-videó és cikk található, amelyek részletesen elmagyarázzák, hogyan kell az ilyen típusú dolgokat beállítani. Kérjük, végezze el kellő körültekintéssel, hogy mindent megfelelően állítson be. Ne siettesse a folyamatot.

Ha ez a két dolog a helyén van, akkor készen áll a továbblépésre! Tegyük fel, hogy havonta 4 dalt szeretnél következetesen kiadni bérelt ütemek felhasználásával. Íme egy módja ennek:

  1. Menj a választott produkciós oldaladra, és válaszd ki a beateket. A legtöbb gyártónak vannak kedvezményei és akciói, így a legtöbb helyen képesnek kell lenned 4 bérelt ütemet tisztességes áron beszerezni.
  2. Írd meg a minőségi anyagot, majd lehetőség szerint vedd fel a dalaidat egy professzionális létesítményben. A dalokat egészen biztosan felveheted magad is, de ha nem tudod, mit csinálsz, akkor a legjobb, ha profikra bízod, hogy a legjobb végeredményt kapd. Javaslom, hogy a bérelt ütemek WAV vagy MP3 változatával rögzítsd a felvételt, hacsak nem dolgozol egy mérnökkel/producerrel, aki segíteni fog neked a lemez elrendezésében. Ha ez a helyzet, akkor érdemes a trackoutokat bevinni a sessionre, hogy te és a hangmérnököd/producered minden szükséges kreatív szerkesztést/rendezést elvégezhessetek akkor.
  3. Mihelyt a dalaidat felvetted, itt az ideje, hogy keverd és mastereld őket! Mindenképpen minőségi mérnökökkel keveresd és mastereld a dalaidat, mivel ezek a dolgok vagy megcsinálják, vagy tönkreteszik a lemezedet. Szégyen, ha pénzt és időt költesz a dalaidra, hogy aztán a folyamat végén tönkreteszed őket. Ne hagyd ki, hogy minőségi mérnököket szerezz! Vannak helyek az interneten, de én azt javasolnám, hogy keress jó mérnököket a környékeden, akikkel le tudsz ülni és személyes kapcsolatot tudsz kialakítani. Ha rendszeresen fogsz zenét kiadni, ideális lenne, ha lenne valaki, akivel egységes hangzást tudsz kialakítani.
  4. Gondoskodj arról, hogy minőségi borítót szerezz a kiadványaidhoz. A digitális áruházak nagyon különösen ügyelnek arra, hogy a borítóképed elég jó minőségű legyen ahhoz, hogy elfogadják, ezért győződj meg róla, és bérelj fel egy minőségi grafikust a művészeted elkészítéséhez.
  5. Mihelyt a kész dalok és a borítókép a kezedben vannak, itt az ideje, hogy a zenét eljuttasd az emberekhez! Kezdd azzal, hogy kiválasztasz egy minőségi terjesztőt, hogy a dalaid felkerüljenek az iTunes-ra, Spotify-ra stb. Több is elérhető, de a legjobb ár-érték arányért a Distrokid-ot ajánlom! Évi 19,99 $-tól kezdődően korlátlan számú dalt/albumot tölthetsz fel, és számos egyéb előnyt is kapsz, például azonnali Spotify-ellenőrzést és egyebeket. Ha havonta 4 dalt adnál ki valami olyannal, mint a Tunecore, az 9,99 dollár lenne évente dalonként. Ha ezt minden hónapban csinálnád, az évi 480 dollár lenne, ha havonta 4 dalt adnál ki. Aú! A Distrokid tökéletesen működik a mai gyakori tartalmak környezetében. Ne feledje, hogy amikor a bérelt ütemekkel ellátott tartalmat elküldi a forgalmazónak, NE engedélyezze a Youtube Content ID-t.
  6. Mihelyt a zenéd felkerült az összes digitális áruházba, itt az ideje, hogy a marketinggel foglalkozz! Töltsd fel a zenédet olyan audio platformokra, mint a Soundcloud, és olyan videó platformokra is, mint a Youtube, hogy a zenéd könnyen megtalálható legyen. Készíts gyakori tartalmakat az olyan közösségi platformokra, mint az Instagram, Facebook, Twitter, Snapchat stb. annak érdekében, hogy az emberek tudják, mi történik a zenéddel. Győződjön meg róla, hogy a biojában szerepel a weboldalára mutató link. Ne feledd, a cél az, hogy az embereket mindig a weboldaladra irányítsd. Ahhoz, hogy a dolgok rendezettek és egyszerűek legyenek, javaslom a Linktree használatát (leginkább az Instagramhoz), hogy az összes linkedet egyetlen kényelmes linkbe helyezd. Amikor az emberek a Linktree linkre kattintanak, egy olyan oldalra kerülnek, amely tartalmazza az összes linkedet (weboldal, kapcsolatfelvétel, levelezőlista stb.).
  7. Ha még tovább szeretné vinni a közösségi médiában tett erőfeszítéseit, próbáljon kísérletezni hirdetési kampányokkal. A kampányok beállítása trükkös folyamat lehet, és sok pénzbe kerülhet, ha rosszul csinálja, ezért kérjük, végezzen kutatást a kívánt kampány beállításának módjáról. Én személyesen használtam a Facebook “”Boosted Post” hirdetéseket, az Instagram “Promote” hirdetéseket, Twitter hirdetéseket, és jelenleg a Youtube display hirdetésekkel kísérletezem néhány Youtube videómhoz a Google Adwords segítségével. A Twitter-hirdetések kivételével mindegyikkel tisztességes eredményeket tapasztaltam. De az Ön eredményei eltérőek lehetnek! Tegyen félre egy ésszerű költségvetést, és kísérletezzen a különböző platformokkal, amíg meg nem találja, hogy mi válik be Önnek.
  8. Mihelyt a forgalom elkezd érkezni a webhelyére, és szerezzen néhány feliratkozást az e-mail listájára, kezdjen el időnként hírlevelet küldeni, hogy a feliratkozókat folyamatosan foglalkoztassa. Az, hogy milyen gyakran küld e-maileket, a közönségétől és attól függ, hogy mit nyújt, de hetente legfeljebb egyszer általában jól működik. Ha naponta vagy hetente többször is elkezd e-maileket küldeni, az spamnek tűnhet, és az emberek leiratkoznak vagy panaszt tesznek a szolgáltatójánál. Ügyelj arra, hogy csak minőségi tartalmat küldj, és csak ésszerű ütemben.

Így kezdj el közönséget építeni! Zenélj tovább, és ismételd ezeket a lépéseket újra és újra, és a közönséged idővel növekedni fog. Ez nem egy egyik napról a másikra történő folyamat, de türelemmel lehetséges! A növekedés során elkezdheted még jobban pénzzé tenni a közönséged, ha koncerteket/turnékat szervezel, árucikkeket árulsz, és még számtalan más dolgot. Ahogy a márkád egyre nagyobb ismertségre tesz szert, egyre több és több lehetőséget fogsz látni az utadban. Olyan ez, mint egy nagy hógolyóhatás. Kicsiben kezded, de ahogy következetes vagy, a dolgok egyre nagyobbak és nagyobbak lesznek. Végül eljutsz arra a pontra, amikor megvan a rajongói bázisod ahhoz, hogy megfelelően pénzzé tegyél egy exkluzív ütemet, és ekkor van értelme az exkluzív ütemeknek. A producerek sokkal inkább hajlandóak lesznek eladni neked exkluzív jogokat, ha van egy olyan eszköz a helyeden, amely jogdíjakat/kiadványokat generál a hátsó végén.

Remélem, ez a blogbejegyzés beindít néhány kereket, és arra ösztönöz, hogy lépéseket tegyél a rajongói bázisod növelése érdekében. Köszönöm az olvasást és sok sikert! -Tone

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé.