A legkorábbi felvételi konzolok egyszerű EQ-szabályozókkal rendelkeztek a magas és mély hangok erősítésére vagy vágására. De a felvételi technológia az évek során nagyon sokat fejlődött. És a mi elképzeléseink is, hogy mi hangzik “profin”.”
Ezzel a bloggal mindent elmondunk, amit tudnod kell arról, hogyan kell egy vokál hangszínszabályozását elvégezni 2020-ban – az alapoktól, mint a szint beállítása és a megfelelő egyensúly elérése, egészen a fejlettebb technikákig, mint például a telítettség hozzáadása a színezéshez.
Give Yourself A Sonic Target
Az elmúlt mintegy 70 évben a zenei műfajok folyamatosan új alműfajokra szakadtak szét, egyedi hangzásbeli textúrákkal és hangzásbeli trópusokkal. Talán a legnyilvánvalóbb hely, ahol ezt hallhatjuk, az énekhang. Egyes műfajok, mint az indie rock vagy a hálószobapop, sötétebb hangzást igényelnek, sok testtel, míg más műfajok, mint a hip-hop és a house, inkább világosabb hangzású vokálokat használnak.
Ez az oka annak, hogy a vokálszint beállítása és az EQ alkalmazása során feltétlenül fontos, hogy referenciamixeket használjunk a döntéseinkhez. A REFERENCE a Mastering The Mix pluginja, amely tele van hatékony eszközökkel, amelyek segítenek neked abban, hogy megtaláld, mi teszi egyedivé az alműfajodat, és hogyan tudod összehasonlíthatóvá tenni a számod és az énekhangod hangzását.
Húzz be a REFERENCE-be néhány olyan dalt, amelyek jól reprezentálják, hogyan szeretnéd, hogy az énekhangod hogyan szóljon, és kapcsold be a Level Match funkciót, hogy megbizonyosodj arról, hogy tisztességes összehasonlítást kapsz. Váltson az egyes referenciakeverékek között, és ellenőrizze a plugin alján található Trinity Display-t, hogy részletes vizuális betekintést nyerjen a referenciasávok hangszínegyensúlyának, ütőerejének és sztereó szélességének összehangolásához.
Különös figyelmet fordítson az 1-5 kHz-es tartományra, ahol az énekhang a legmarkánsabb. Ha a Trinity Display fehér szintvonala a középvonal felett van (ahogy az alább látható), az azt jelenti, hogy a keverésed ebben a frekvenciatartományban több energiával rendelkezik, mint a referencia. Ez azt jelezheti, hogy a vokál túl hangos az egész keverés kontextusában. Jegyezze meg, és kicsit később még visszatérünk erre a kérdésre.
Hogyan befolyásolja a hangerő a hangszínegyensúlyt
A következőkben hallgasd meg a vokál és a többi hangszer egyensúlyát a keverésben, hogy megértsd, milyen hangosnak kell lennie a vokálnak. Egyes műfajokban, például a punkban és a metálban az énekhang hajlamos kicsit hátrébb ülni a keverésben, így több energiát adva a hangszereknek. Más műfajokban, mint például a pop, a vokál közvetlenül az arcodban van.
A vokál szintjének nagyobb hatása van, mint annak, hogy milyen közel hangzik a hallgatóhoz. Valójában a keverék hangzásbeli egyensúlyát is befolyásolhatja. Az emberi fül valójában másképp érzékeli a hangot a hangerő függvényében.
Az alacsonyabb hangerőn például a basszusfrekvenciák nehezebben hallhatók. Ez azt jelenti, hogy egy túl alacsonyan lévő énekhangot gyenge vagy vékony hangnak érezhetünk. Másrészt a magasabb frekvenciák magasabb hangerőn könnyebben hallhatók, ami azt jelenti, hogy ha túl hangosra hangolod az énekhangot, az keménynek vagy élesnek tűnhet.
A legtöbb esetben az énekhangnak kell a leghangosabb hangszernek lennie a keverésben – kivéve a kick és a snare-t, amelyek csak gyors, rövid kitörésekben hallhatók. Törekedj arra, hogy a vokál “felül üljön” a keverés többi részének, vagyis csak egy hajszállal legyen hangosabb, mint a többi hangszer. Innen 1-2 dB-lel növelheted vagy csökkentheted az énekhangot, hogy előrébb vagy hátrébb helyezd a keverésben.
A rezonanciák eltávolítása dinamikus EQ használatával
A szint beállítása után összpontosítson a nem kívánt frekvenciák eltávolítására. Ha a referenciakeverékekkel való összehasonlítás során az 1-5 kHz-es tartományban észleltél problémákat, kezdd egy enyhe vágással, hogy csökkentsd a durvaságot.
A következő lépésként keress olyan rezonanciákat, amelyek miatt az énekhangod kilóghat a keverékből. Ha nehezen tudsz további rezonanciákat azonosítani a füleddel, használd a frekvenciasöprési technikát. Kezdje egy szűk Q-val egyetlen sáv felerősítésével, és pásztázza végig a frekvenciaspektrumot. Figyeljen oda a zümmögő vagy csengő frekvenciájú rezonanciákra, és az EQ segítségével végezzen egy kis, keskeny vágást ebben a tartományban.
Az ilyen rezonanciák súlyossága azonban hajlamos változni, ahogy az énekes éneklés közben a mikrofon körül mozog. A rezonanciaproblémák megszüntetéséhez elegendő vágás máskor vékony hangzást okozhat az énekhangban.
Ezért a legjobb, ha olyan dinamikus EQ-t használsz, mint a Sound Radix SurferEQ 2 vagy a Tokyo Dawn Records ingyenes TDR Nova. A dinamikus EQ-k küszöbérték-függőek (mint a kompresszor vagy a gate), ami azt jelenti, hogy csak akkor vágnak, amikor a célfrekvencia meghaladja a kijelölt küszöbértéket.
Lényegében ez egy automatizált EQ, amely bizonyos frekvenciákat céloz meg, amikor azok kellemetlenné válnak. Gondoljon a dinamikus EQ-ra úgy, mint a valaha volt legjobb keverési asszisztensre – bárcsak tudna kávét főzni…
A teljes hangzás formálása és mélység hozzáadása közép/oldali EQ-val
A szubtraktív EQ használata után a problémák eltávolítása után itt az ideje mélységet és dimenziót adni közép/oldali EQ-val. A közép- vagy oldalcsatornákra összpontosítva szeparációt és teret hozhat létre a sztereó sávokban.
A középső csatorna mély-középhangjainak csökkentése például segíthet a keverék fókuszba helyezésében, míg az oldalsó magas hangok erősítése széles sztereó képet hoz létre. Ez nagyon hatékony eszköz lehet, amikor sűrű keverésekkel dolgozik.
A MIXROOM megkönnyíti a maximális tisztaság és átláthatóság elérését a közép- és magas frekvenciatartományokban a 300 Hz-től 20 kHz-ig terjedő, kifejezetten erre a célra tervezett EQ-szűrőkkel. Húzza elő a célzott vokál-előbeállítások egyikét, vagy hozzon létre sajátot egy másik munkamenetből származó stemmek felhasználásával, és a MIXROOM pontosan megmutatja, hogy mely frekvenciákat kell növelni vagy csökkenteni a kívánt hangzás eléréséhez.
Gazdagság és melegség hozzáadása a harmonikus telítettség használatával
A klasszikus analóg jelfeldolgozókról gyakran mondják, hogy egy dal úgy szól, mint egy “lemez”, és kiválóan alkalmasak arra, hogy színt és karaktert adjanak az énekhangnak. Az olyan csőalapú EQ-k, mint a Pultec EQP-1A és az olyan A osztályú modellek, mint a Neve 1073, harmonikus felhangokat adnak hozzá, amelyek segítenek az énekhangnak átvágni a keverésen.
Hála Istennek, nem kell elrohannod egy vintage csöves equalizerért, hogy telítettséget adj a zeneszámodnak. Rengeteg nagyszerű analóg emuláció áll rendelkezésre plug-in formájában, amelyek mindegyike egyedi hangzással rendelkezik. Próbáld ki például az EQP-1A-t a magas hangok erősítésére a ragyogó csillogás érdekében, vagy az 1073-at a mély-középhangok erősítésére a klasszikus melegség érdekében.
Use these tips when EQing your next vocal to dial in a crisp, clean and modern sound!