Selena Gomez sulla riconquista della sua immagine pubblica, la salute mentale e il suo album numero 1

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Oltre quattro anni è un tempo lungo per andare tra gli album nella musica pop, ed è stato un periodo particolarmente movimentato per Selena Gomez. Nello spazio tra Revival del 2015 e la sua ultima uscita, Rare, la Gomez ha combattuto contro il Lupus, la depressione e l’ansia, e ha avuto due rotture di alto profilo – il tutto mentre milioni di persone la seguivano sui social media.

Tutte queste lotte pubbliche costituiscono la spina dorsale delle canzoni di Rare, che ha debuttato al n. 1 della classifica Billboard 200 albums la scorsa settimana. La Gomez ha parlato con Lulu Garcia-Navarro di NPR per imparare a prendersi cura della sua salute mentale, cercando di prendere il controllo della sua narrativa pubblica e cercando una chiusura attraverso la scrittura di canzoni. Ascolta nel player qui sopra o continua a leggere per una trascrizione della loro conversazione.

Questa intervista è stata modificata per lunghezza e chiarezza.

Lulu Garcia-Navarro: Hai il titolo di questo album, Rare, tatuato sul collo. Come mai?

Selena Gomez: La parola ha significato molto di più per me di un semplice titolo di una canzone. Viviamo in un’epoca in cui tutto si basa sul tuo aspetto e sui social media e ci sono così tanti canali diversi che dicono alle persone come dovrebbero essere, e come dovrebbero fare questo, fare quello. E io voglio rappresentare una persona che dice semplicemente “Tu sei quello che sei; sei unico e sei raro.”

Tante cose ti sono successe dal tuo ultimo album, Revival, uscito nel 2015, e molte di queste nell’opinione pubblica.

Destra. Super divertente.

Deve essere stato difficile: due rotture pubbliche, lotte con il Lupus, un trapianto di rene. Hai reso pubblico anche molto di questo.

La ragione per cui sono diventato così esplicito riguardo alle prove e alle tribolazioni della mia vita è perché le persone stavano già per raccontarle al posto mio. Non avrei avuto scelta a causa della velocità con cui tutto si muove ora. E la maggior parte delle volte, sì, non è vero, o è una versione abbellita della verità. Voglio essere in grado di raccontare la mia storia nel modo in cui voglio raccontarla. E tutte queste cose sono successe, e non avevo intenzione di negarlo, non avevo intenzione di fingere di mettere un sorriso quando in realtà è stato terribile – alcuni dei peggiori momenti della mia vita. E non so se ce l’avrei fatta. E questo per ragioni mediche, ovviamente, e per ragioni emotive. Dovevo solo trovare un modo per rivendicare la mia storia.

Hai detto che questo album è il tuo diario degli ultimi anni, e sembra proprio che sia un diario pieno di molto dolore. Voglio parlare di una delle canzoni, “Fun” – ce ne sono un paio in questo album che fanno riferimento alle tue lotte con la salute mentale. Hai parlato di soffrire di ansia e depressione, e hai preso una pausa nel 2018 per la tua salute mentale. Sembra che tu stia molto meglio ora. Come ci sei arrivato?

Mi sento benissimo, sì. Sto prendendo le medicine adeguate di cui ho bisogno, anche per quanto riguarda la mia salute mentale. Credo pienamente nell’assicurarsi di controllare i propri medici o terapisti. Questo è per sempre. È qualcosa su cui dovrò continuare a lavorare. Sì, non credo di sentirmi magicamente meglio. Ho giorni in cui è difficile per me alzarmi dal letto, o ho grandi attacchi d’ansia. Tutto questo accade ancora. Penso che il “divertimento”, in quel particolare modo, sia che mi piace imparare. Quando ero bambino, ero terrorizzato dai temporali; mi spaventavano. Ero in Texas, quindi davo per scontato che tuoni e fulmini significassero “tornado”. E così mia madre mi dava questi libri – e sono i piccoli libri sottili per i bambini per sapere “Cos’è la pioggia?” e “Cos’è questo?” e lei diceva solo “Più ne impari e come funziona, meno ne avrai paura”. Penso che mi ci sia voluto così tanto lavoro per me.

Ma il modo in cui trovo questi momenti nella mia vita che sono piuttosto difficili, penso che l’unico modo in cui mi ha aiutato è che posso usarlo per il bene. Quindi sì, posso sedermi con qualcuno che ha avuto molti problemi di salute, posso sedermi con qualcuno che ha avuto il cuore completamente spezzato, o una famiglia distrutta, che lotta per il suo diritto a rimanere in questo paese, o dei bambini che stanno attraversando cose di cui non dovrebbero nemmeno preoccuparsi a quell’età. Voglio vivere in un mondo in cui un undicenne non si suicidi a causa del bullismo sui social media. Questo è ciò che penso sia la mia vera missione; penso di avere sogni così grandi e idee per i modi in cui posso restituire. E ora so che questo è qualcosa che sarà per tutta la vita.

“Lose You To Love Me” è la tua prima canzone numero 1 di questo album – parlami di questa canzone.

Sono molto orgoglioso di essa. Ha un significato diverso per me ora rispetto a quando l’ho scritta. Sentivo di non aver ottenuto una chiusura rispettosa, e l’avevo accettato, ma so che avevo bisogno di un modo per dire alcune cose che avrei voluto dire. Non è una canzone odiosa; è una canzone che sta dicendo – avevo qualcosa di bello e non negherei mai che non lo fosse. È stato molto difficile e sono felice che sia finita. E ho pensato che questo fosse un ottimo modo per dire, sai, è finita, e lo capisco, e lo rispetto, e ora eccomi qui a fare un passo in un intero altro capitolo.

Dire addio a Justin Bieber, di cui presumo tu stia parlando.

Hai dovuto inserire il nome, l’ho capito.

Guardi indietro a quel periodo, e quando pensi alle parti della tua vita che sono state dolorose, da cui sei andato avanti, è una delle parti più difficili?

No, perché ho trovato la forza in questo. È pericoloso rimanere in una mentalità da vittima. E non voglio essere irrispettoso, sento di essere stato vittima di certi abusi –

Intendi l’abuso emotivo?

Sì, e penso che sia qualcosa che – ho dovuto trovare un modo per capirlo da adulto. E ho dovuto capire le scelte che stavo facendo. Per quanto non voglia assolutamente passare il resto della mia vita a parlare di questo, sono davvero orgogliosa di poter dire che mi sento la più forte che abbia mai provato e che ho trovato un modo per attraversarlo con tutta la grazia possibile.

Voglio uscire con la canzone “Vulnerable”, perché per me l’idea di rimanere vulnerabile rappresenta la capacità di andare avanti. Cosa significa per te quella canzone?

Significa per me che la vulnerabilità – e l’ho detto prima – è una forza. E siccome sono cresciuto in questo spazio caotico, ho dovuto imparare ad essere duro, e ad essere forte, ma non sono questa persona dura. E ho tutto il diritto di esserlo: Da 7 anni a 27, ho lavorato, e ho avuto le cose più orribili che mi sono state dette, che sono state dette su di me, e sono stata esposta a troppe cose. Uno dei miei problemi è che mi sono sempre sentito come se fossi una persona debole perché piangevo, o mi commuovevo, o odiavo quando la gente era scortese. Ho iniziato ad arrivare al punto, sicuramente qualche anno fa, in cui ho capito che la vulnerabilità è in realtà una forza. Io brillo di più quando condivido la mia storia con qualcuno, o quando sono lì per un amico, o quando incontro qualcuno, non sono amara e sarcastica – voglio dire, a volte lo sono, ma sono orgogliosa di essere d’accordo nel parlare del mio cuore. E l’intera canzone sta dicendo “Ehi, se ti do questo, se mi do a te, sei abbastanza forte da essere lì per me? Se non è così, lascerò andare la situazione ma sarò ancora vulnerabile a ciò che verrà dopo.

Samantha Balaban e Barrie Hardymon della NPR hanno prodotto e curato l’audio di questa intervista. Cyrena Touros e lo stagista web Jon Lewis l’hanno adattata per il web.