Star Wars’ ha rotto le regole della sceneggiatura, e ha funzionato

Nel 1973, il regista George Lucas si sedette per scrivere la sceneggiatura che lo avrebbe reso famoso. Si chiamava “The Star Wars”, e seguiva l’eroico Luke Starkiller in giro per il 33° secolo con la sua lazersword.

Sì, non era ancora del tutto pronto.

Ribattezzato semplicemente “Star Wars”, lo script finito di Lucas aveva ancora problemi. Una delle star del film, Harrison Ford, disse notoriamente a Lucas: “George, puoi scrivere questa merda, ma non puoi dirla! Ancora più importante, la sceneggiatura infrangeva una serie di comandamenti classici della sceneggiatura.

Eppure Lucas fu nominato all’Oscar 1978 per la migliore sceneggiatura originale per “Guerre Stellari”, contro artisti del calibro del drammaturgo Neil Simon e il vincitore di quell’anno, Woody Allen. Ancora più importante, la sua scrittura ha introdotto alcuni dei personaggi e delle avventure più iconiche e durature della storia del cinema. Quindi, come ha fatto “Star Wars” a rompere le convenzioni della sceneggiatura e a funzionare lo stesso?

“Star Wars rompe più regole di quante ne segua”, ha detto Carson Reeves, consulente di sceneggiatura e fondatore del sito di scrittura di film Scriptshadow.

Per esempio, “‘Guerre Stellari’ introduce il suo personaggio principale, Luke Skywalker, quasi 15 minuti dopo il film”, sottolinea Reeves. Questo trasgredisce il precetto di sceneggiatura secondo cui si dovrebbe introdurre il personaggio principale all’inizio in modo che il pubblico possa legarsi alla persona che seguirà per le prossime due ore circa.

“È stato un rischio enorme”, dice Reeves.

È interessante notare che la bozza originale introduceva Skywalker all’inizio. Ma i registi hanno deciso di cambiare quell’ordine per dare al pubblico un quadro più completo dell’universo in cui è ambientata la storia.

“Hanno deciso che seguire un ragazzino annoiato nel deserto per i primi 10 minuti di un’epopea spaziale piena d’azione avrebbe dato il tono sbagliato, per questo iniziamo con il dirottamento della nave”, ha detto Reeves. “Penso che abbiano fatto la scelta giusta.”

Il viaggio di Luke Skywalker segue elementi del “viaggio dell’eroe”, una struttura narrativa archetipica identificata dallo scrittore Joseph Campbell come base per molti miti e storie. Gli eroi mitici partono alla ricerca, affrontando gli ostacoli lungo la strada.

La ricerca è il cuore del viaggio archetipico dell’eroe. Questo ci porta ad un’altra grande massima della sceneggiatura hollywoodiana: il personaggio principale deve volere fortemente qualcosa, e tutto nella storia dovrebbe essere guidato dalla ricerca attiva di quel desiderio. Indiana Jones vuole trovare l’Arca perduta. Rocky vuole andare lontano. Marty McFly vuole tornare nel futuro.

“Star Wars” piega la regola di presentare un unico obiettivo centrale per il protagonista. All’inizio, Luke vuole andarsene da Tatooine. R2-D2 vuole consegnare il messaggio a Obi-Wan Kenobi. Han vuole solo guadagnare dei soldi. Poi, i loro obiettivi cambiano: vogliono salvare la principessa Leia. Man mano che il film procede, i loro obiettivi aumentano di portata e di posta in gioco fino all’obiettivo finale di distruggere la Morte Nera.

“‘Star Wars’ si è assicurato che ogni personaggio volesse disperatamente qualcosa, che è una grande ragione per cui tutti i suoi personaggi sono così memorabili,” ha detto Reeves.

Nel frattempo, Darth Vader vuole riprendere i piani della Morte Nera, inseguendo senza fiato i nostri eroi. Reeves sottolinea l’importanza di questo senso di urgenza.

“Il più grande successo di quella sceneggiatura”, ha detto Reeves, “è che ogni singola scena porta avanti la storia. Non c’è un film che lo fa meglio. Anche le scene lente, come Luke e Obi-Wan che parlano del padre di Luke, includono punti chiave della trama come il messaggio di Leia. Non ci sono perdite di tempo.”

Il sequel del 1980, “L’Impero colpisce ancora” piega ulteriormente le regole con una struttura altamente non convenzionale. Scritto da Leigh Brackett e Lawrence Kasdan sulla base di una storia di Lucas, manda i personaggi principali in avventure separate e non ha un chiaro obiettivo centrale. “A tutti gli effetti, quel film non avrebbe dovuto funzionare”, ha detto Reeves. Eppure è ampiamente considerato dai fan come il migliore della saga, ed è stato nominato per la migliore sceneggiatura adattata nientemeno che dalla Writers Guild of America.

“Ciò che tiene insieme quella sceneggiatura è Vader”, ha detto Reeves. “Vader è sempre all’inseguimento, cerca sempre di raggiungere qualcosa, proprio come nel film originale. Quindi, anche se abbiamo questa struttura stravagante, abbiamo il lusso di tagliare indietro a Vader, che sta disperatamente cercando di trovare Luke. Ho visto film che cercano di fare quello che fa Empire senza quell’obiettivo unificante a cui tornare, e sono dei casini totali.”

L’elemento dell’inseguimento dà ad entrambi i film la loro urgenza e lo slancio, qualcosa che Reeves pensa manchi nel resto della saga. “I prequel sono probabilmente i blockbuster meno urgenti della storia”, ha detto. “Tutti hanno il tempo di stare insieme e parlare di sabbia.”

Avanti veloce al 2015 e a “The Force Awakens”. Il regista e produttore J.J. Abrams ha reclutato lo sceneggiatore di “Empire” Kasdan come uno degli sceneggiatori del nuovo film, evocando lo spirito dei film precedenti.

“Uno dei motivi per cui il pubblico ha apprezzato ‘The Force Awakens’ è che J.J. Abrams è tornato a quell’elemento di inseguimento urgente”, ha detto Reeves. “Si potrebbe sostenere che ha copiato la struttura originale di ‘Star Wars’ per farlo, ma si potrebbe anche sostenere che è per questo che il film ha guadagnato un miliardo di dollari – perché J.J. ha riconosciuto che i film di Star Wars riguardano l’inseguimento.”

Con nuovi film come “Gli ultimi Jedi” e spin-off come “Rogue One” che riportano in vita la saga, ci sono altre lezioni da imparare dalle storie di Star Wars. Per esempio, un’importante abilità di sceneggiatura è il bilanciamento del tono, che significa essenzialmente l’umore della storia. “Il ritorno dello Jedi”, per esempio, lotta per bilanciare la commedia degli Ewoks con il dramma più serio che si svolge tra Luke e Vader. Reeves ritiene che anche il primo spin-off, “Rogue One”, abbia avuto un problema di tono.

“‘Rogue One’ ha imparato una dura lezione di sceneggiatura”, ha detto Reeves. “Un film di Star Wars ha bisogno di un faro di luce, un personaggio alla Luke Skywalker. Quando tutti sono un intrallazzatore e un criminale, si getta un’ombra triste sulla storia, lasciandoti un senso di tristezza dopo. Non è questo che dovrebbe essere un film di Star Wars”.

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