Definizione di Assemblage
“Oggi il termine assemblage … è spesso associato a una sensibilità molto bauderiana nella sua espressione della vita moderna e, in particolare, della cultura urbana”.
– www.zwirnerandwirth.com
as-sem-blage Pronuncia: -‘sem-blij, per 3 anche “a-“säm-‘bläzh
Funzione: sostantivo
Data: 1690
- un insieme di persone o cose: RIUNIONE
- l’atto di riunire : lo stato di essere assemblato
- una composizione artistica fatta da scarti, cianfrusaglie e oggetti (come carta, stoffa, legno, pietra o metallo) b: l’arte di fare assemblaggi
La storia dell’arte dell’assemblaggio
L’assemblaggio è sostanzialmente il cugino tridimensionale del collage. L’origine della parola (nel suo senso artistico) può essere fatta risalire ai primi anni ’50, quando Jean Dubuffet creò una serie di collage di ali di farfalla, che intitolò assemblages d’empreintes. Dubuffet non è stato il primo artista dell’assemblaggio, tuttavia sia Marcel Duchamp che Pablo Picasso avevano lavorato con oggetti trovati per diversi anni prima di Dubuffet.
Nel 1961 il mezzo dell’assemblaggio ha ricevuto una spinta da una mostra “The Art of Assemblage” al Museo di Arte Moderna di New York. William C. Seitz, il curatore della mostra, definì il termine quando scrisse che gli assemblaggi erano “interamente o in parte, i loro elementi costitutivi sono materiali naturali o fabbricati preformati, oggetti o frammenti non intesi come materiali artistici.”
Questa mostra presentava il lavoro di artisti come Braque, Joseph Cornell, Dubuffet, Marcel Duchamp, Picasso, Robert Rauschenberg, Man Ray e Kurt Schwitters.
Kurt Schwitters (1887-1948)
Kurt Schwitters è nato in Germania nel 1887. Inizialmente concentrato sulla pittura e sulla poesia, iniziò a sperimentare con collage e assemblaggi – che chiamò Merzbilder (la parola deriva da un frammento della parola Kommerz, usata in un primo assemblaggio) – dopo aver incontrato i membri del movimento DADA. Ha continuato ad usare la parola Merz per descrivere il suo lavoro, dicendo nel 1919:
La parola Merz denota essenzialmente la combinazione, a fini artistici, di tutti i materiali concepibili, e, tecnicamente, il principio dell’equa distribuzione dei singoli materiali … Una ruota perambulante, una rete metallica, spago e cotone idrofilo sono fattori che hanno pari diritti con la pittura.
Joseph Cornell (1903-1972)
Joseph Cornell era un artista americano il cui lavoro di assemblaggio prendeva principalmente la forma di sculture a scatola – oggetti trovati disposti in armadi di legno con ante in vetro.
La scelta degli oggetti di Cornell era molto diversa da quella di Schwitters. Mentre Schwitters usava rifiuti urbani scartati, Cornell usava invece frammenti rotti di oggetti più delicati, producendo un’atmosfera nostalgica. L’apparentemente irrazionale giustapposizione di questi oggetti si rifà alle idee e alle tecniche surrealiste – un’associazione che non sorprende, dato che Cornell era certamente in buoni rapporti con molti dei membri del movimento surrealista che fuggirono in America durante la seconda guerra mondiale.
Gli ambienti contenuti nelle scatole di Cornell sfidano tutte le tradizioni e i generi accettabili nella storia dell’arte, facendo collassare pittura e scultura ed elevando la spazzatura a un nuovo status artistico elevato.
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Link esterno per maggiori informazioni su Joseph Cornell
Robert Rauschenberg (1925-2008)
Rauschenberg è un artista americano nato nel 1925. Anche se storicamente associato al movimento della Pop Art, il suo lavoro è progredito e si è sviluppato da prima di quel periodo fino ad oggi. Ha lavorato con diversi media, ma gli assemblaggi che ha prodotto dagli anni ’50 agli anni ’80 – che lui chiamava “combinazioni” – sono quelli che mi interessano di più.
Rauschenberg ha usato oggetti di scarto come pneumatici e targhe d’auto, animali impagliati, porte, trapunte da letto, lampade elettriche e altri detriti urbani, combinandoli con superfici dipinte.
Link esterno per maggiori informazioni su Robert Rauschenberg
Dave McKean (1963-presente)
L’uso dell’assemblaggio come mezzo sta diventando sempre più prevalente, filtrando dal mondo delle “belle arti”, per essere usato da illustratori e artisti grafici contemporanei.
L’artista inglese Dave McKean è probabilmente il più notevole esempio di questa tendenza. Il suo lavoro è probabilmente più conosciuto per le sue copertine della serie “Sandman” della DC Comics – tutte sono assemblaggi di oggetti che portano forti sfumature delle scatole di Cornell. He combines 2D images with his assemblages, often computer manipulated photographs.
External link for more info on Dave McKean
Further Reading
- The International Museum of Collage, Assemblage and Construction
- Collageart.org
- Yahoo Group – Assemblage Artists
- Zwirner & Wirth Gallery, USA “Assemblage” exhibition, November 2003