Introduzione
Una linea di basso è una linea melodica suonata nel basso (da uno strumento di tonalità bassa come il pianoforte, il contrabbasso, il basso elettrico, la tuba, ecc.) E le walking bass-line sono una sequenza continua di note da un quarto, generalmente suonate sul beat (4 note per battuta in 4/4).
Walking Bass-lines
L’obiettivo di una walking bass-line è quello di delineare la progressione degli accordi ma con una linea melodica interessante che fornisce una contro-melodia (come sopra). Nel jazz, le linee di basso non dovrebbero generalmente essere troppo ripetitive (a meno che non si stia suonando intenzionalmente una vamp – come nel blues o nel boogie-woogie).
Le linee di basso che camminano fanno largo uso di:
- Movimento graduale
- Camminare su o giù per una scala diatonica
- Camminare su o giù per la scala cromatica
- Arpeggi
- Note di approccio cromatico (note di un semitono sopra o sotto la nota nota) & altre note di passaggio
- Salti di ottava
- Salti di quinta
- Note ripetute (suonare la stessa nota due volte)
- Salti di intervallo che generalmente seguono un qualche tipo di schema
I bassi che camminanodeve delineare e sostenere la progressione dell’accordo mirando alla radice o alla quinta (e occasionalmente alla terza) dell’accordo. In un certo senso, questo è l’opposto dell’improvvisazione, dove la 3a e la 7a (toni guida) sono le note più importanti. Nelle linee di basso che camminano, la radice e la 5° sono le note più importanti perché queste enfatizzano veramente la tonalità di ogni accordo.
E le battute più importanti dal punto di vista armonico per la linea di basso sono le battute 1 e 3 (in tempo di 4/4) perché questo è quando gli accordi generalmente cambiano. Si vuole puntare alla radice o alla quinta dell’accordo sulle battute 1 o 3 della battuta, specialmente quando l’accordo cambia. Questo è interessante perché il Jazz ha generalmente un backbeat (cioè accentuare le battute 2 & 4).
Alcuni consigli generali sul walking bass-line sono:
- Le note più importanti per una linea di basso sono la radice & quinta, mentre l’accordo sopra la nota di basso (struttura superiore) enfatizza la terza & settima (toni guida).
- Puntate la nota fondamentale sulla prima battuta di ogni battuta (almeno all’inizio, perché questo creerà una linea di basso dal suono forte che delinea chiaramente la progressione degli accordi. La linea di basso implica gli accordi quando fai questo. Puoi poi diventare più avventuroso.)
- Utilizza le note guida sulla battuta 4 prima di passare all’accordo successivo. Diciamo che vogliamo puntare alla nota radice di CMaj7, allora potremmo usare le seguenti note guida:
- Cromatico (D♭ a C)
- Diatonico (D a C)
- 5°/Dominante (G a C)
- Circa la nota (D♭ a B a C)
- Muoviti e mischia. Make sure you change directions (up and down), change patterns (steps and skips – so it doesn’t just sound like a scale or an arpeggio), diatonic and chromatic – all the while keeping a strong ‘four feel’.
To add some interest and variety, you can also:
- Play staccato or legato
- Play in swung eighth notes (rather than quarter notes)
- Add ornamentals like fills and grace notes
- Play multiple notes at once (double stops)
- Use Pedal Point (see below)
For example, let’s take a II-V-I in C and create a walking bass-line: