映画ファンは、イタリア映画研究の大家であり、フェデリコ・フェリーニに関する彼の研究が彼を「映画界の偉大な作家」の一人として定義するのに役立ったペーター・ボンダネラの最近の死に注目しているはずです。 ボンダネッラ氏も、スタジオカナル／インディペンデント・シネマ・オフィスによって修復・公開されたばかりのフェリーニ監督の4作目『La Strada』のデジタル修復を楽しんでいたことだろう。
第一回アカデミー賞外国語映画賞を受賞してから60年以上経った今、デジタル修復による息を呑むような鮮明さでこの映画を再訪すると、その優しいシンプルさがなぜ批評家と観客の両方の心をつかんだかを思い起こさせる。 残忍で情緒不安定な強者ザンパノ（アンソニー・クイン）と素朴で愛情深いジェルソミーナ（ジュリエッタ・マシーナ）の間の型破りのラブストーリーは、フェリーニのお気に入りのテーマの一つである旅芸人とサーカスの夢のような限界の世界における男性と女性の原型を探るものである。
この映画の誠実さは、ジェルソミーナがフェリーニの妻によって演じられたという事実に、おそらくすべてを負っている。 これは議論の余地がないことではなかった。 33歳のジュリエッタ・マシーナは、この役には年を取りすぎていると思われたし、当時のイタリアの基準では、十分に魅力的でなかった。
最初のスクリーンテストで、プロデューサーのディノ・デ・ラウレンティスは、パラマウントがフェリーニの女性主人公の選択を覆し、その時代の典型的なイタリアの女性スターを選ぶことを望んでいた。 ソフィア・ローレンやジーナ・ロロブリジーダなど、いわゆる「マッジョレート・フィッシェ」、つまりピンナップが台頭してきた時代である。 もちろん、今この映画を見ると、パラマウント社が、マシーナの弱々しく、子供のような、風変わりな演技が、虐待された女性性の物語にぴったりだと同意した理由がよくわかる。 チャーリー・チャップリンは後に、彼女を最も尊敬する女優の一人であると語っている。
この作品は、世界中の観客にとって、ヴィットリオ・デ・シーカの『自転車泥棒』（1948年）などの作品を生み出した、非常に影響力のあるイタリアのネオリアリズムとの決別を示すものだった。 実生活を重視するこの映画の影響で、ロンドンの観客はマシーナを実際に貧しい大道芸人だと思い、初演後に彼女に衣服を寄付したのである。
しかし、フェリーニは物質的な幸福よりも、人間の魂に興味があったのです。
しかし、フェリーニは物質的な豊かさよりも人間の魂に興味を持ち、「自転車泥棒よりもザンパノの方が多い」と言い、イタリアが経済の奇跡に向かっているとき、彼はすでに価値観の転換を感じていたのかもしれません。 彼は、キリスト教の象徴とおとぎ話の要素を織り交ぜながら、残忍な「夫」を感情の世界に改心させようとする年季奉公の少女の物語を描いている。
この映画は、英国の観客に絶大な人気を博し、1950 年代のアングロサクソンの観客によるイタリア映画の受容を後押ししました。
Goosebump memories
オックスフォード ブルックス大学、ブリストルおよびエクセター大学のチームは、50 年代のイタリアでの映画鑑賞に関する観客の記憶を収集しています。 回答者の多くは、その印象的な女性の主人公とともに、この映画をお気に入りとして挙げました。
「何年経っても、『La Strada』を考えると感動する」と、サルデーニャ島のある65歳の女性は語っています。 ミラノの75歳の女性は、主人公の女性に絶大な同情を覚え、映画音楽を聴くと悲しくなり、今でも鳥肌が立つと語ります。
もちろん、フェリーニと作曲家ニーノ・ロータのコラボレーションは、この監督の最も有名な作品の特徴であり、この物語は最近イギリスの舞台で、繊細なミュージカル劇場作品として登場しました（演出：Sally Cookson)。 ジェルソミーナのトランペットのリフレインは、返されることのない愛への憧れを表現しています。
1950年代のどの映画で泣いたかと尋ねられたイタリアの回答者は、映画のエンディングシーンに反応して流した涙を覚えています。 フェリーニのメロドラマの使用は、その強者の主人公であるザンパノの遅すぎた改心に変わり、それはスティーブ・ニールがメロドラマの「遅すぎる」ことが私たちの涙を誘発すると書いたことと共鳴しています。
男の世界
これらの長い回答をし、プロットに最も深く関与したのは、おそらく女性の貢献者であったことは驚くことではありません。 彼らは、ザンパノの女たらしや命令に直面したジェルソミーナのもろさを認識し、マシーナが自分のかたい夫であるフェリーニの気まぐれに服従するのを、あまりにも忠実に再現しました (彼は撮影現場で彼女に厳しいことで悪名高いのです)。
フェリーニ自身は、明確でない罪悪感がこの映画を作らせたと語っており、彼がマシーナの結婚生活を容易なものにしなかったことは周知の通りです。
フェリーニの女性観は賛否両論あり、男性が女性にどのような幻想を抱くかについてより自意識的な考察を行い、壮大な『甘い生活』（1960）でトレビの泉にいるアニタ・エクバーグを、より複雑な『8と半分』（1963）ではグイドの空想のハーレムを描いているのである。 これらの作品にはマシーナは登場しないが、『ラ・ストラーダ』が魅力的なのは、フェリーニとマシーナのパートナーシップに深く共鳴しているからかもしれない。
この作品が提示するのは、男らしさと女らしさが決して補完的ではない、20世紀のサドマゾ的なビジョンであり、それは今日でも私たちを悩ませているのです。