メキシコ系アメリカ人のディック・クラークことジョニー・カナレスがセレーナをスターにした理由

Johnny Canales(中央)とLa Mafiaメンバー、2005年ビルボード・ラテンミュージック・アワードにて。 (Frank Micelotta / Getty Images)

Netflixの「セレーナ:シリーズ」の第3話では、急成長中のスターと彼女のファミリーバンドが、テレビバラエティホストのジョニー・カナレス(ルイス・ボルドナダ)からメキシコ国境の町マタモロスでの公演を予約されています。

これはセレーナの数ある大ブレイクのうちの1つです。

1986年4月26日の「The Johnny Canales Show」の収録も、テレビの歴史的瞬間となりました。 それは、アメリカのプロダクションがメキシコでライブ観客とともに録音した初めての瞬間でした。

若い視聴者や非ラテン系の視聴者にとって、金曜日に初放送される「Selena: The Series」は、セレーナ・キンタニーヤ・ペレスなど多くのスペイン語歌手の米国でのキャリアを後押ししたとされるこの司会者を知るきっかけになるでしょう。

年配の観客にとっては、テハノ、コンジュント、ノルテーニョ、その他メキシコやテキサスの地域ジャンルの福音を国際的に広めた人物に再び出会う機会となるでしょう。

作家、写真家、歴史家、音楽学者としてテハノに関する第一人者と考えられているラモン・ヘルナンデスは、「ジョニー・カナレスはメキシコ系のアメリカのDick Clarkと同等の存在で、皆をその中に入れてくれました」と語っています。

1985年に彼女が初めて「ジョニー・カナレス・ショー」に出演したのはエルナンデスでした。このエピソードは、翌年のマタモロスでのエピソードと同様に、セレーナの伝説の一部となりました。

「有名である必要はなく、トップセラーのレコードを持っている必要もないのです。

Luis Bordonada as Johnny Canales in “Selena: The Series.”(「セレーナ:ザ・シリーズ」)。 (Netflix)

カナレスの音楽との関わりは幼い頃に始まった。 1947年にメキシコの小さな町ジェネラル・トレビーニョで生まれた彼は、テキサス州ロブスタウンで育ち、幼いころは父に付き添い、地元のバーで演奏して小銭を稼いでいた。

それは成長するのに適した場所であった。

ロブスタウンはテキサス・ホールデム・ポーカーを世界に広め、カナレスは人生の大半を自分自身に賭けて過ごしました。

軍隊での短い勤務の後、彼はJohnny Canales y su Orchestraを結成しました。1977年、彼はコーパスクリスティのラジオ局でディスクジョッキーになりました。

それが「ジョニー・カナレス・ショー」の始まりでした。 1980年代半ばには、「ジョニー・カナレス・ショー」は、ほとんどがスペイン語であったにもかかわらず、米国で最もシンジケートされている番組のひとつとなりました。

この番組はメキシコでも放送され、デパートのソリアナがスポンサーになっていました。 サンアントニオのトリニティ大学の人文科学教授でテキサス州境文化の専門家であるカントゥ博士は、カナレスの成功は、テキサス-メックスの時代精神を利用する能力、リトル ジョー イ ラ ファミリアやテキサス トルネードス(ロック、コンジュント、カントリーを融合したバンド、メンバーはフレディ フェンダー、フラコ ヒメネス、ダグ サーム、オーギー マイヤーズなどテキサス音楽の王族)などのブッキングに起因しているとしています

カナレスは単なる音楽アーティストを予約したわけではありません。

政治家のヘンリー・シスネロス、コメディアンのチーチ・マリン、そしてメキシコのチャップリンことカンティンフラスとして知られるマリオ・モレノといったラテン系の著名人も、彼の多くのインタビュー対象者の中に含まれていました。

「メディアでは他のどこにも見られないことでした」とカントゥは言い、「番組の遺産の一つは、それがついに自分たちを見られるようになった場所だったことです」と語りました。「

カナレスは、いわゆる「ヒスパニックの 10 年」を利用しました。これは、1980 年代初頭に作られた用語で、米国が形成されるずっと以前から、米国に居住しその歴史と文化を形成してきた多くのバイカルチュラルな人々を認めるためのものです。

ラレドで育ったカントゥは、カナレスのスペイン語の才能が、彼の大衆的な魅力の理由であるとも指摘しています。

「彼の使う言葉は親しみやすく、私たちが話すようなものでした」と彼女は言います。

カナレスの言語的マナーの完璧な例は、1988年のTexas Monthly誌のプロフィールにあります。その中で彼は、彼のどこにでもあるキャッチフレーズの最初の部分「You got it, take it away!」が実はメキシコの視聴者を助ける試みだったと冗談まじりに主張しています。 国境を越えようとしたとき、入国管理局が「あなたはアメリカ市民ですか」と言ったら、彼らは「You got it」と言い、入国管理局は「OK、どうぞ」と言うのです」と説明しました。 (

1988年、すでに人気のあったバラエティ番組がUnivisionに取り上げられ、カナレスに国際的な流通をもたらした後、爆発的に売れました。 その時点で、彼はブッキングするアーティストの種類を増やしていました。 ブロンコ、ロス・ティグレス・デル・ノルテ、ラ・ソノラ・ディナミータ、ラ・マフィアといった有名人が、アラスカのフェアバンクスからニカラグアのマナグアまで、テレビ画面を飾ったのです。 「

彼のショーが成長するにつれ、カナレスは常に彼のファンを中心に据えることを心がけました。

「私が彼の番組で本当に好きだったことの一つは、彼がさまざまなラテンアメリカの国や地域にエールを送ることでした」と、リオグランデバレーのバリオの歴史家で元新聞コラムニストのエドゥアルド・マルティネスは言います。

カナレスは人々の、人々のためのものでした。

カナレスの態度は、まるで自慢のおじさんのようで、自分の仲間だと思った人の功績を喜んで自慢していました。

1994年、セレーナが翌年に殺される前に最後に出演した回で、テレビ司会者は彼女をコーパスクリスティの女王、スペイン語圏の女王と呼び続けた。

「あなたの人生が最高であることを祈っています」彼はスペイン語でそう語り、「あなたが決してしなかった私たちを忘れないでください」

“Claro que no !

ユニビジョンが1992年にメキシコの巨大テレビ局テレヴィサを含むグループに買収された後、カナレスと同ネットワークの関係は悪化し、1996年に彼は自分の番組をライバルのテレムンドに移し、テレムンドの方がラテン系の市場シェアが低かったにもかかわらず、そこで成功を収めました。

「彼は極めて重要な存在です。

「彼は極めて重要です。アーティストのプロモーションで最も重視しているのは、彼らを番組に出演させることです」と、EMIラテンの幹部は1998年にフォートワース・スターテレグラム紙に、カナレスについての記事で語っています。 「

新しいミレニアムの変わり目には、「The Johnny Canales Show」の衰退がありました。 インターネットの台頭により、新進気鋭のバンドを観客に紹介するための週刊バラエティ番組の必要性が低下したのです。 2005年、テレムンドはこの番組を打ち切った。

「世界はさまざまに変化し、彼は音楽における特定の時代と場所を象徴していたと思います」とマルティネスは言います。 「

2013年、カナレスは自分の番組を再起動し、妻という共同司会者を加え、「El Nuevo Show de Johnny y Nora Canales」と改名しました。 この番組は、規模はかなり小さくなったものの、数年続きました。

知名度が下がったとはいえ、カナレスにはビッグアーティストを引き寄せる力があった。 2017年、彼のショーでは、ラモン・アヤラ(el rey del acordeón)と、疎遠になっていた元シンガー、エリセオ・ロブレスが再会したのです。 ノルテーニョ音楽の世界では、これはビートルズを再結成するようなものだった。

カナレスは本当に消えることはなく、インターネットは彼のショーの終焉に貢献したが、彼の遺産も生かし続けている。

カナレスは決して消え去ることはなく、インターネットは彼のショーの終焉を助長しましたが、彼の遺産を生き続けさせました。

これらのアップロードが「セレナ:ザ・シリーズ」のためにさらに多くの視聴者を獲得しても驚かないでください。

この記事はLos Angeles Timesに掲載されたものです。

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