バラタナティヤムは、インドで最も人気があり広く行われているクラシックダンスのスタイルの一つで、彫刻の証拠から約3000年前にさかのぼることができます。 非常に精神的で献身的なダンスフォームであるバラタナティヤムのルーツは、南インドのタミル・ナードゥ州のヒンドゥー寺院にさかのぼります。 時代とともに寺院から劇場に移っていったが、その特徴である献身的な要素、人間の感情の表現、様式化されたストーリーテリングは、今もなお受け継がれている。 バラタナティヤムの柔軟な枠組みは、伝統的なテーマだけでなく、現代的な題材にも適している。 バラタナティヤムは、元々女性のソリストによってのみ演じられたが、現在では世界中で男女のソリストとアンサンブルによって演じられている。
バラタナティヤムは3つの主要な側面から構成されています。洗練された基本語彙を使用して、特定の意味を伝えない複雑な組み合わせやリズムパターンを構築するnritta（技術ダンス）、顔の表情、非常に様式化したジェスチャー、姿勢、ボディランゲージを使って任意のムードを伝えるnritya（表現ダンス）、およびnatya（劇的なストーリーテリング）が挙げられます。 これらの側面はすべて、古代インドの舞踊と演劇の専門書である『ナティヤ・シャストラ』に体系化されており、観客とダンサーをより高いレベルの満足感と精神意識に引き上げるために調和して使用されています
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