83歳で亡くなった俳優ポール・ニューマンは、そのまばゆいばかりの容姿と業界で最も青い瞳で有名になり、彼を有名人以外として考えることは不可能である。
しかし、彼の多面的で矛盾した性格はスター像を表面化させるものだった。
彼はまた、著名なプロデューサー兼ディレクターであり、レーシングカー愛好家であり、政治活動家であり、慈善家であり、20世紀の他のどのアメリカ人よりも多くのお金を（彼自身の富と関連して）分配した人物として数えられています。
彼は、レーシングカーのハンドルを握っているときが一番幸せだと言い、自分の運動神経がこのスポーツに最適であると述べています。 そのうちの1本でアカデミー賞にノミネートされ、8本のうちの1本となったが、1986年まで待ちに待った最優秀男優賞を獲得した。
この仕事は、彼の他の業績よりも長持ちする可能性があります。
この仕事は、彼の他の業績よりも長続きするかもしれません。1982年に彼は、当初はささやかな事業として、ニューマンズ・オウン社を設立し、彼自身の家庭料理のレシピに基づいたパスタソースなどの製品を製造していました。
ニューマンは、恵まれない若者のための「ホール・イン・ザ・ウォール・ギャング」のサマーキャンプなど、いくつかのプロジェクトに積極的に関与していた。
彼は社会的関心を捨てず、1999年には2本立ての『Love Letters』で劇場に戻り、妻とともにコネチカット州の土地保全を支援するために何十万ドルも集めました。
彼は左派雑誌『The Nation』に100万ドルを寄付し、公民権問題への長期関与や民主党候補への支援など政治活動の時間も確保しました。
彼は、左翼雑誌「ネーション」への100万ドルの寄付、公民権問題への長期的関与、民主党候補の支援など、政治活動のための時間を見つけました。 ウッドワードの相手役を含む50本以上の長編映画に出演したニューマンは、青い瞳、無愛想な笑顔、ハンサムでいつまでもスリムな体型で、無数のファンのアイドルであった。 ハド』（1963年）や『クールハンドルーク』（1967年）などの主役によって国際的に有名になり、コネチカット州の本宅、マンハッタンのペントハウス、カリフォルニア州の拠点など、大金持ちだけが手にすることのできる快適な、しかし派手でないライフスタイルを楽しむことができるようになった。 父親はユダヤ系ドイツ人、母親はハンガリーから来たカトリック教徒でした。
7歳のとき、学校で『ロビン・フッド』の宮廷道化師を演じたのが俳優デビュー。
快適な生活と美貌が災いし、往生際の悪い行動が酩酊のトラブルとなり、ごく短期間の獄中生活も数回ありました。
1943年から1946年まで、ニューマンはアメリカ海軍の魚雷爆撃機の無線技師として勤務していました。 1949年、オハイオ州ガンビアのリベラルアーツ・ケニオン大学を卒業し、その年にジャクリーン・ウィッテと初めて結婚し、クリーブランドに戻って家業の店を経営するようになりました。 1950年、父親が亡くなった。 しかし、彼の運命は俳優になることであり、妻と息子とともにコネチカット州のニューヘイブンに移り、ニューマンはエール・ドラマ・スクールに通った。 彼は演劇の教師になる野心を持っていたが、エール大学でニューヨークのエージェントに見出され、ニューヨークに移り、アクターズ・スタジオに在籍した時期もあった。 この10年間はテレビに多く出演し、1952年にはSFシリーズ「明日の物語」のエピソードでデビューした。
その頃、ハリウッドは手招きしていたが、その呼び出しは、これまで記録された中で最も悲惨なスクリーンデビューの1つを通して来たのである。
その頃、ハリウッドは彼を呼び寄せていましたが、その呼び声は、記録上最も悲惨なスクリーンデビューによってもたらされました。 彼は「フロックは避ける」という貴重な教訓を学び、（西部劇を除いて）現代的なキャラクター、しばしばストレスにさらされたキャラクターに集中した。
映画デビューの失敗から立ち直った彼は、1955年にブロードウェイで『絶望的な時間』でギャングを演じました。
ハリウッドに戻った彼は、『エデンの東』の主役のためにエリア・カザンが二人をスクリーンテストしたとき、ジェームズ・ディーンに負けたのは有名な話です。 しかし、1956年、ディーンの死後、『誰かが私を好き』のボクサー、ロッキー・グラツィアーノ役（ディーンのために用意されたもの）が彼に回ってきたのです。 この年、彼は朝鮮戦争後のドラマ『ラック』で洗脳された陸軍士官を演じた。 その後、いくつかの不作が続いたが、彼の成功の輝きは失われていなかった。 1957年、ニューマンはウッドワードと一緒にウィリアム・フォークナーの原作による『長く熱い夏』（1958年）を撮影した。 1958年1月までにニューマンはウィッテと離婚し、共演者と結婚した。
その年、さらに2本の映画が彼のスターダムを確認した。
その年、さらに2本の映画が彼のスターダムを確認した。「左手の銃」はビリー・ザ・キッドとしてニューマンをフィーチャーした。
この年、さらに2本の映画が彼のスターダムにのし上がった。「左ききの銃」は、ニューマンとウッドワードの親友ゴア・ヴィダルが書いたこの映画の原作となる劇で、ビリーはゲイとして描かれていた。
同じことがテネシー・ウィリアムズの『熱いトタン屋根の猫』でも起こり、ニューマンはエリザベス・テイラーのマギーの相手役として苦悩するブリックを演じた。 ブロードウェイと同様、同性愛のテーマは曖昧にされ、ブリックの結婚生活の混乱の理由も明らかにされなかった。 一方、ニューマンはアカデミー賞にノミネートされた。 1959年、彼はブロードウェイに戻り、『青春のスウィート・バード』でテネシー・ウィリアムズを演じた。
1960年、ニューマンはオットー・プレミンジャー監督のイスラエルの誕生を描いた大作『出エジプト記』に主演する。
悲しいことに、彼のキャリアの過程で、ニューマンは彼らの最高の映画でいくつかの主要な監督と仕事をしました。
しかし、そのキャリアにおいて、ニューマンは主要な映画監督と一緒に仕事をすることはほとんどなく、アルフレッド・ヒッチコック、マーティン・スコセッシ、ジョン・ヒューストン、ロバート・アルトマンとの仕事は、彼らのあまり良くない映画で行われました。 ロバート・ロッセンは例外で、ウォルター・テヴィスの小説を映画化した『ハスラー』（1961年）は、ニューマンに初期の最も複雑な役を与え、彼のキャリアの転機となった。 プールルームのサメ、ファストエディとして、その生来の腐敗が残忍な仕返しにつながる、ニューマンは、新しい発見成熟の演技で彼のスクリーン人格 – 弱さと虚勢、犯罪性と償還のブレンド – を結晶化させた。 アカデミー賞が2度目の受賞を見送る中、彼に最優秀男優賞を授与したのはバフタであった。
ロッセンはともかく、ニューマンはシドニー・ルメット、マーティン・リット、リチャード・ブルックスのような中堅の才能ある映画監督と組んで、特に商業的に良い成績を収めたが、評論家のアンドリュー・サリスが「緊張した真面目さ」として印象的に述べたことがニューマン自身の態度に合っていたようだ。 ハスラー』はニューマンに名声と富をもたらし、リットの『ハド』（1963）、『ハーパー』（1966）、『クールハンドルーク』（1967）、ロバート・レッドフォードとの『ブッチキャシディとサンダンスキッド』（1969）など、映画の伝説となったタイトルロールの時代へ突入する。
この時期の珍作には、黒澤の『羅生門』をメキシコに移し替えた『アウトレイジ』（1964年）があります。 また、エルモア・レナードの原作をリットが監督した知的な西部劇『Hombre』（1967年）では、ニューマンが主人公を好演している。
彼はインディアナポリス500のモーターレース・ドラマ『ウィニング』(1969)でずっと幸せそうで、その頃には彼の多数の映画のどれかの出演料は、スタジオ契約から逃れるために数年前に支払った50万ドルをはるかに超えていた。
彼が演じて好評を博した人物の多くは、決して褒められたものではありませんでした。 ハッドは利己的で、ルークは傲慢で、ハーパーは冷酷で、ブッチは殺人者です。
彼が演じた多くのキャラクターは、賞賛に値しないものでした。
1970年代には、ニューマンはよりあからさまに政治的になっていた。 キング牧師を描いたドキュメンタリー映画『キング：フィルムド・レコード…モンゴメリーからメンフィスへ』（1970）のナレーターの一人であり、同年には反急進派の右翼ドラマ『WUSA』に出演している。 キング牧師のドキュメンタリー映画への支援は、彼の公民権支援の一面であった。 また、ベトナム戦争に反対し、1968年の大統領選ではユージン・マッカーシーを支持した。
ニューマンはリベラルな活動へのコミットメントを失うことはなかったが、同時代のチャールトン・ヘストン（銃ロビーと右派への騒々しい支援、ニューマンの哲学とは正反対）のように、あからさまな政治活動は時に誤作動を起こすことが分かった。 人々は彼に会いに来るのであって、必ずしも大義を支持するために来るわけではない。
名声の絶頂期に、ニューマンは、彼が関連するいくつかの制作会社のうちの1つを設立しました。
名声の絶頂期に、ニューマンは彼が関わることになるいくつかの製作会社の一つを設立した。バーブラ・ストライサンド、シドニー・ポワチエ、スティーブ・マックイーン、そして後にダスティン・ホフマンが彼に加わり、1969年にファースト・アーチストのタイトルを立ち上げたのである。
1972年、『ポケットマネー』は、名前以外はすべて彼のルーク・キャラクターを復活させた。
1972年、『ポケットマネー』は彼のルーク・キャラクターを名前以外はすべて復活させた。その後、彼は『ロイ・ビーン判事の人生と時間』を作ったが、これは彼の多くの結婚のうちの一つの初期の苦しみの最中に、友人ヒューストンが気を遣って監督したものである。 そして1975年、『溺れるプール』というサディスティックなスリラーでルー・ハーパーという名探偵を復活させる。
そのため、”萌え “と “癒し “をキーワードに、”萌え “と “癒し “を融合させた “萌え “をテーマにした作品を発表しています。
ロバート・アルトマンとの2作のうち、『バッファロー・ビルとインディアン、あるいはシッティング・ブルの歴史授業』（1976年）のほうが圧倒的に成功しているが、奇妙な未来ドラマ『クインテット』（1979年）は10年を無惨に終え、『時間切れに』（1980年）のひどさもあってさらに失敗を重ねた。
1971年に監督業に復帰し、野外劇『Sometimes a Great Notion』を成功させた。
1971年に監督に復帰し、野外劇『Sometimes Great Notion』を完成させ、翌年には妻と娘のネルのために『The Effect of Gamma Rays on Man-in-the-Moon Marigolds』を製作・監督した。 15年後、『ガラスの動物園』（1987年）を監督し、「ジョアンの演技を不滅のものにする」ために、より良いサービスを提供することになった。 このほか、『シャドー・ボックス』（1980年）という劇映画のテレビ映画で有能な監督を務め、その4年後にはより個人的な作品『ハリー・ソン』& を監督している。
この作品は、彼にとって唯一の脚本家としてのクレジット（主演、プロデューサー、監督）を持ち、ハリーと彼の10代の息子との難しい関係を描いた、非常に緊張感のある家族ドラマであった。
1980年代、ニューマンは個性的な役柄に落ち着き、1981年にはブロンクスのアパッチ砦でタフな街頭警官として成功を収めました。 しかし、その警官は、彼のクレーン運転手ハリーのように、労働者階級のヒーローとしてニューマンを信じるように求め、彼が『悪意の不在』（1981）と『評決』（1982）にもたらした信頼性に欠けていた。 この2作で彼はアカデミー賞にノミネートされた。 後者はデヴィッド・マメットの脚本で、色あせたアルコール依存症の弁護士という魅力的な役柄を彼に与えた。
このスターはアルコールが好きで、キャリアの半ばで蒸留酒をやめたにもかかわらず（息子の死後は休止）、ビールを楽しみ、ビンテージワインに深い理解を示していました。 ある日、ロンドンのホテルのスイートルームで彼と昼食をとったとき、彼がブルゴーニュの白ワインを特に気に入ったことを思い出す。
奇妙なことに、『評決』での彼の強烈な演技は、オスカーを得ることができませんでした-その事実は、スターよりも彼の妻によって厳しく受け止められました。
1962年以降、彼の政治と東海岸での生活が、保守的なハリウッドの体制から彼を遠ざけたと言われています。 その代償として、モーターレースに専念するために1年間休養した後、60歳のときに生涯の業績に対して名誉オスカーを授与された。 翌年、彼は授賞式に出席せず、『カラー・オブ・マネー』で最優秀男優賞を受賞した。
称賛の一方で、『ブレイズ』や『ファットマンとリトルボーイ』（ともに1989年）など、成功とは言い難い映画もあった。 前者では、1950年代のルイジアナ州知事で、女たらしのアール・ロングを演じた。 彼の必然的な激しい演技は、退屈な映画に火をつけることはできなかった。 2作目は、連合国の原子爆弾開発計画であるマンハッタン計画を監督した好戦的でプロフェッショナルな将校、グローブス将軍の物語を個人的に描いたものである。
ニューマンは長い間、俳優業から遠ざかり、従来のハリウッドからも遠ざかっていました。
1994年、コーエン兄弟の大企業風刺映画『The Hudsucker Proxy』で悪役の脇役を、『Nobody’s Fool』で主役を演じることになった。 どちらも観客に彼の才能を思い起こさせるものだった。 後者では、自分の息子とは関係を持てないが、内気な孫には惹かれる不機嫌な男を演じ、監督のロバート・ベントンは、この関係がニューマン自身の性格に重なるものであると述べている。 この演技により、彼は再びアカデミー賞にノミネートされた。
1995年、70歳でデイトナ24時間耐久レースに参加し、史上最高齢の完走者となり、1979年のルマン24時間レースでコドライバーとともに2位を獲得した。
『ノーバディーズ・フール』から4年後、ベントンは彼をスタジオに呼び戻し、『トワイライト』（1998年）に主演させ、酒癖の悪い年老いた皮肉屋の私立探偵を演じさせました。 この役はニューマンのために用意されたようなもので、彼は重苦しい声とどこか憂いを帯びた魅力でこの役を演じた。
この作品からニューマンの活動が活発化し、『メッセージ・イン・ア・ボトル』（1999年）では、ケビン・コスナー演じるアルコール依存症の父親を演じ、その圧倒的な存在感と年齢を感じさせない演技で好評を博した。
『Where the Money Is』（1999年）では、またしてもあまり有名ではない俳優の3番手となり、数十年にわたるスターダムの後、彼が第一に熱心なプロであり、第二にスターであることを証明することになった。
ニューマンは、サム・メンデス監督の『ロード・トゥ・パーディション』（2002年）で、映画での重要な役柄に復帰した。彼は、子分の一人（トム・ハンクス）の小さな息子が目撃した殺人を犯す、悪質なギャングのボス、ルーニーとして異例のキャスティングをされた。 1930年代を舞台にしたこの映画は、ニューマンと契約殺人犯のジュード・ロウによって、雰囲気と威圧感に満ちたものになった。
その後、同様の質の役柄はありませんでしたが、舞台では2002年にソーントン・ワイルダーの『わが町』の舞台監督としてヒットし、翌年にはウッドワードが製作総指揮を務めるテレビで再演しました。
彼の最後の出演は、権威あるテレビドラマ『Empire Falls』で、フレッド・シェピシが監督し『トワイライト』と『誰も知らない』の作家リチャード・ルッソが受賞した小説をもとにしたものでした。
2007年、彼は「俳優業は自分にとってかなり閉じたものだと思う」と発表しました。
2007年、彼は「俳優業はかなり封印している」と宣言したが、『カーズ』や『メーテルとゴーストライト』のキャラクター、ドク・ハドソンとして多くの短編アニメで彼の声を聞くことができ、最後に2008年のインディカーシリーズのプレビューで、彼のモーターレースに対する愛情は決して消えていなかったことが示された。 2007年6月には、自身の慈善基金から1,000万ドル（約11億円）を、かつて自分が卒業したケニオン大学に寄付した。 The endowment created the largest scholarship in the history of the college, but it was just one more act that earned him the justified reputation as one of Hollywood’s good guys, as well as one of its greatest actors.
He is survived by his wife Joanne and their three daughters and two daughters from his first marriage.
Paul Leonard Newman, actor, born January 26 1925; died September 26 2008
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