Ozzy Osbourne

Cine este Ozzy Osbourne?

Ozzy Osbourne a devenit celebru în anii ’70 ca lider al trupei de heavy metal Black Sabbath, interpretând melodii emblematice precum „War Pigs”, „Iron Man” și „Paranoid”. El a început o carieră solo de succes în 1979, atrăgând atenția pentru actele sale publice scandaloase și atrăgând furia grupurilor conservatoare. Ulterior, Osbourne a adunat o nouă legiune de fani jucând alături de familia sa în reality show-ul de succes improbabil The Osbournes.

Viața timpurie și cariera

John Michael Osbourne s-a născut într-o familie din clasa muncitoare din Birmingham, Anglia, la 3 decembrie 1948. Al patrulea din șase copii, a dobândit porecla Ozzy în timp ce se afla în școala primară, unde s-a luptat cu dislexia sa. Aceste și alte provocări l-au determinat pe Osbourne să părăsească școala la vârsta de 16 ani, moment în care a avut o serie de slujbe de jos, inclusiv un stagiu într-un abator. În curând a trecut la activități mai ilicite, comițând o serie de infracțiuni mărunte, culminând cu o scurtă condamnare la închisoare pentru tâlhărie.

În toată această perioadă turbulentă din viața sa, totuși, Osbourne a nutrit o dragoste profundă pentru muzică, iar după eliberarea din închisoare, a început să-și exploreze potențialul de vocalist. În 1968 a făcut echipă cu basistul Terence „Geezer” Butler, chitaristul Tony Iommi și toboșarul Bill Ward pentru a forma trupa rock Polka Tulk Blues, pe care în curând au redenumit-o Earth. Deși Earth a dobândit o oarecare notorietate la nivel local, grupul a atras atenția producătorilor de discuri abia când a început să experimenteze cu sunetul puternic și amplificat care avea să caracterizeze mai târziu genul heavy metal. Deoarece pseudonimul trupei era deja folosit de un alt grup, au adoptat numele Black Sabbath, o referință la filmul clasic al lui Boris Karloff.

Stadomul Black Sabbath

Lansat de Vertigo Records în 1970, albumul de debut autointitulat al trupei Black Sabbath a fost în mare parte criticat de critici, dar s-a vândut bine în Anglia și în străinătate. Cu piese remarcabile precum piesa care dă titlul albumului, „The Wizard” și „Evil Woman”, Black Sabbath a ajuns în Top 10 în Marea Britanie și pe locul 23 în clasamentul american al albumelor. Cel de-al doilea efort al grupului, Paranoid (1971), a inclus imnurile metal seminale „War Pigs”, „Iron Man”, „Fairies Wear Boots” și „Paranoid”, și a dus Black Sabbath pe noi culmi, ajungând pe primul loc în topurile din Marea Britanie și pe locul 12 în Statele Unite.

Utilizarea de către trupă a simbolismului religios și a temelor mitice a conferit un aer gotic personalității lor publice. Aceasta le-a adus, de asemenea, critici constante din partea grupurilor de dreapta, publicitate negativă care nu a făcut decât să alimenteze popularitatea trupei în rândul fanilor săi, majoritatea bărbați tineri. La fel ca și în cazul primelor două albume, eforturile lor ulterioare, Master of Reality (1971), Vol. 4 (1972) și Sabbath Bloody Sabbath (1973) au avut succes în topuri, ajungând în cele din urmă să primească discul de platină în Statele Unite datorită unor clasici metal precum „Sweet Leaf”, „After Forever”, „Snowblind” și „Sabbath Bloody Sabbath”.”

Substance Abuse and Leaving Black Sabbath

Cu lansarea albumului Sabotage din 1975, norocul trupei a luat o întorsătură negativă. În ciuda forței unor piese precum „Symptom of the Universe” și „Am I Going Insane”, albumul nu a reușit să atingă același statut ca și predecesorii săi. Punctualizând această schimbare, au fost, de asemenea, forțați să își scurteze turneul care a urmat atunci când Osbourne a fost rănit într-un accident de motocicletă.

Consumul constant de droguri și alcool al trupei – în mare parte de către Osbourne – a contribuit, de asemenea, la presiune, împreună cu pierderea fanilor în favoarea mișcării punk rock în plină expansiune. După lansarea albumelor Technical Ecstasy (1976) și Never Say Die (1978), Osbourne și colegii săi de trupă s-au despărțit. Deși Black Sabbath va continua cu diverși frontmeni în deceniile următoare – printre care Ronnie James Dio, Dave Donato, Ian Gilliam, Glenn Hughes și Tony Martin – grupul nu va atinge niciodată aceleași înălțimi atinse în timpul epocii Osbourne, când au scris și înregistrat unele dintre cele mai memorabile melodii heavy metal.

Succes solo: ‘Blizzard of Ozz’ și nu numai

În comparație cu unii artiști, care dispar în obscuritate după ce părăsesc grupurile care i-au făcut celebri, Osbourne a livrat în 1980 un debut solo, Blizzard of Ozz, care a fost un succes comercial răsunător. Dispunând de single-urile „Crazy Train” și „Mr. Crowley”, albumul a ajuns în Top 10 în Marea Britanie și pe locul 21 în Statele Unite, unde avea să obțină în cele din urmă statutul de multi-platină. Următorul său album din 1981, Diary of a Madman, a avut rezultate la fel de bune. Cu toate acestea, turneul care a urmat a fost încărcat de nenorociri, inclusiv un accident de avion în care și-au pierdut viața chitaristul Randy Rhoads și alți doi membri ai anturajului lor.

De-a lungul anilor 1980, Osbourne a continuat să cultive imaginea de singuratic tulburat și rebel furios, teatrul său antisocial contribuind la notorietatea sa publică. Printre isprăvile sale, și-a împroșcat publicul cu carne crudă și a mușcat capul unui liliac viu pe scenă. Nu toată lumea i-a găsit atât de atrăgătoare personalitatea și muzica întunecată, iar el a fost deseori indicat de conservatorii religioși care sperau să demonstreze impactul negativ al muzicii rock asupra societății.

În ciuda acestor provocări și a altora – inclusiv o perioadă de dezintoxicare în 1986 – Osbourne a continuat să obțină succes comercial, albumele Bark at the Moon (1983), The Ultimate Sin (1986) și No Rest for the Wicked (1988) devenind toate multi-platină în Statele Unite.S. El a inaugurat anii ’90 cu cel de-al șaselea album solo, No More Tears (1991), care a ajuns în Top 10 în S.U.A. și a inclus single-ul de succes cu același nume.

În 1992, Osbourne a anunțat că turneul No More Tears va fi ultimul său turneu. Cu toate acestea, popularitatea albumului dublu live lansat ulterior, Live & Loud (1993), l-a făcut pe Osbourne să se răzgândească asupra retragerii sale, iar versiunea albumului „I Don’t Want to Change the World” i-a adus lui Osbourne primul său premiu Grammy. S-a întors în studio pentru albumul Ozzmosis din 1995, iar în anul următor a început să plece în turneu ca parte a unui festival metal itinerant, Ozzfest.

Până la sfârșitul deceniului, steaua lui Osbourne era în declin, iar el a continuat să se lupte cu problemele de abuz de substanțe care l-au afectat de-a lungul carierei sale. Cu toate acestea, el și-a regăsit drumul spre lumina reflectoarelor în 2001, odată cu lansarea celui de-al optulea album de studio, Down to Earth, care a ajuns pe locul 4 în Statele Unite și pe locul 19 în Regatul Unit.

‘The Osbournes’

Osbourne și-a sporit în curând și mai mult statutul de celebritate cu propriul său brand de reality show. Debutând la începutul anului 2002, The Osbournes s-a axat pe viața domestică a lui Osbourne și a clanului său și a devenit un succes instantaneu. Atracția comică a headbanger-ului îmbătrânit care îndeplinește sarcini atât de banale precum ducerea gunoiului i-a fermecat chiar și pe acei conservatori care îl denigrau pe Osbourne. Cu toate acestea, a luat și o turnură mai serioasă în acea vară, când soția lui Ozzy, Sharon, a fost diagnosticată cu cancer de colon. Emisiunea a durat până în 2005, câștigând un Primetime Emmy și devenind una dintre cele mai bine cotate emisiuni MTV din toate timpurile.

CITEȘTE MAI MULT: The 10 Most Outrageous Moments From The Osbournes

Hall of Famer

În 2005, Osbourne s-a reunit cu Black Sabbath pentru un turneu, iar în anul următor legendele heavy metal au fost introduse în Rock and Roll Hall of Fame. La ceremonia de includere, Metallica – una dintre nenumăratele trupe pentru care Black Sabbath a fost o influență primordială – a interpretat piesa „Iron Man” în onoarea trupei.

În ciuda anilor de abuzuri asupra corpului său, Osbourne a dat dovadă de o putere de rezistență impresionantă, continuând să facă turnee în cadrul Ozzfest. S-a întors în studio pentru a înregistra Black Rain (2007), care a ajuns pe locul 3 în topurile americane și a urmat cu albumul Scream (2010), la fel de bine primit. În 2012, Osbourne s-a reunit cu colegii săi din trupa Sabbath pentru a susține o serie de concerte și a înregistra un nou album de studio, 13, care a meritat să fie lansat în anul următor.

În 2015, trupa a anunțat planurile pentru un ultim turneu, denumit în mod corespunzător The End. În anul următor au lansat, de asemenea, un album cu acest nume, compus din piese inedite de pe 13 și mai multe interpretări live. Turneul s-a încheiat în orașul natal al membrilor trupei, Birmingham, în februarie 2017.

Un an mai târziu, Osbourne a anunțat datele pentru etapa nord-americană a turneului No More Tours 2, ultimul turneu din cariera sa. Deși a precizat că vrea să petreacă mai mult timp cu familia sa, legendarul headbanger a insistat că nu se retrage ca muzician și că va continua să cânte în concerte mai mici și va rămâne implicat în Ozzfest.

Căsătoria cu Sharon, viața de familie și „World Detour”

Osbourne s-a căsătorit cu managerul său, Sharon, în 1982. Au avut împreună trei copii, Jack, Kelly și Aimee. Jack și Kelly au apărut alături de părinții lor în emisiunea The Osbournes, dar Aimee a refuzat. Osbourne a avut, de asemenea, trei copii dintr-o căsătorie anterioară cu Thelma Riley și are acum și câțiva nepoți.

În mai 2016, Sharon și Osbourne și-au anunțat planurile de a divorța după mai bine de trei decenii împreună. Potrivit Us Weekly, despărțirea a survenit după ce Sharon a aflat de presupusa aventură a lui Osbourne cu un hairstylist celebru. Cu toate acestea, două luni mai târziu, cuplul care a îndurat atât de multe suișuri și coborâșuri împreună a decis să încerce să facă relația să funcționeze. În iulie, Osbourne, care a apărut în emisiunea Good Morning America alături de fiul lor, Jack, a declarat că mariajul nu s-a terminat. „Este doar un obstacol pe drum”, a spus el. „Este din nou pe drumul cel bun.”

În acea perioadă, tatăl și fiul au revenit, de asemenea, pe tărâmul familiar al reality TV cu Ozzy & Ocolul lumii lui Jack. Cu o durată de trei sezoane, emisiunea i-a surprins pe cei doi globe-trotteri vizitând atât repere iconice, cât și atracții din afara drumurilor bătute.

Diagnosticul Parkinson și „Ordinary Man”

Într-un interviu din ianuarie 2020 cu Robin Roberts de la Good Morning America, Osbourne a dezvăluit că a fost diagnosticat cu boala Parkinson. În luna următoare, el a anulat etapa nord-americană a turneului său No More Tours 2, invocând necesitatea de a călători în Europa pentru tratament și recuperare.

Câteva zile mai târziu, însă, artistul a arătat că încă se războiește cu moartea luminii prin lansarea celui de-al 12-lea album de studio solo, Ordinary Man, care include colaborări cu Elton John, Post Malone și chitaristul Slash de la Guns N’ Roses.

A&E Biography Special: ‘The Nine Lives of Ozzy Osbourne’

A&E Network’s Emmy Award-winning Emmy Award’s „Biography” banner a prezentat în premieră un nou documentar special care celebrează una dintre cele mai mari vedete ale rockului. Dispunând de interviuri exclusive și imagini de arhivă, „Biography: The Nine Lives of Ozzy Osbourne (Cele nouă vieți ale lui Ozzy Osbourne), care a avut premiera pe 7 septembrie, de Ziua Muncii, la ora 9/8c pe A&E, a aprofundat numeroasele vieți și cariera incredibilă a celui care a personificat rebeliunea rock and roll timp de decenii

Biography: The Nine Lives of Ozzy Osbourne (Cele nouă vieți ale lui Ozzy Osbourne) a urmărit viața lui Ozzy, de la copilăria sa în sărăcie și perioada petrecută în închisoare, la conducerea legendarei trupe Black Sabbath, inclusă în Rock and Roll Hall of Fame, și la cariera solo de succes, câștigătoare a unui premiu Grammy, până la unul dintre cei mai bătrâni oameni de stat ai rockului și un adorabil tată de televiziune din secolul XXI. Documentarul de două ore a explorat modul în care Ozzy s-a reinventat continuu pe sine și cariera sa pentru a se propulsa spre un succes mai mare. La împlinirea vârstei de 70 de ani, Ozzy a reflectat asupra detaliilor intime ale succeselor și eșecurilor sale, precum și asupra capacității sale unice de supraviețuire și perseverență – inclusiv interviuri inedite despre recentul său diagnostic de Parkinson. Documentarul, o selecție a Festivalului de Film SXSW 2020, a prezentat, de asemenea, interviuri cu Sharon, Kelly și Jack Osbourne, precum și cu prieteni și colegi muzicieni, inclusiv Rick Rubin, Ice-T, Marilyn Manson, Rob Zombie, Jonathan Davis, Post Malone și mulți alții.

.