Progressing Ballet Technique (PBT)
Building stronger, safer, better dancers. Esta classe de força e condicionamento treina dançarinos com foco na técnica do ballet. PBT garante aos alunos compreender como a profundidade do treino da memória muscular equivale ao sucesso em alcançar o seu melhor pessoal na técnica de dança. Ele aumenta a flexibilidade, usando bolas de medicina de dança e exercícios para prevenir lesões. Este programa melhora a compreensão dos alunos sobre a estabilidade do núcleo, a colocação do peso e o alinhamento. Este programa de treinamento beneficia TODOS os bailarinos e não apenas os bailarinos de balé. Nossas aulas são ministradas pela professora certificada PBT Allison McCoy. Private training sessions are also available.
Ballet Training
Ballet classes are divided into levels based on mastery of a set of skills according to a well-rounded classical curriculum. Students are evaluated at least twice a year based on benchmarks in Technique, Artistry/Presence, Musicality, Focus, and Vocabulary. The ballet program’s training creates versatile dancers that excel in technique. We also prepare our dancers for summer programs, college pre-screens, and company auditions. Training begins as early as 3 years old and continues to pre-professional.
Acro Dance
Acro Dance is an art form that incorporates the fluid movements of dance with the exciting tricks from acrobatics. É a “ginástica para bailarinos”, onde os alunos desenvolvem força específica, flexibilidade e técnica, para aprender a executar truques acrobáticos, para depois serem usados na coreografia de dança.
O treinamento que os alunos recebem em suas aulas de acrobacia ajuda a reforçar a técnica em todos os outros gêneros de dança. Adicionar acro dance é um treino de nível seguinte que irá desenvolver um conjunto de habilidades específicas, e cria bailarinos versáteis e bem articulados
Musical Theatre
FOOT IN THE DOOR: Jovens &Adulto
Eliminar o stress de uma audição e ficar pronto para a audição! Esta aula semanal treina atores para uma audição de teatro musical – leituras frias, seleção/performance de monólogos, performance vocal, seleção de canções, prática de chamada de dança. Uma vez por mês, trazemos um acompanhante para se preparar para audições vocais ao vivo! A classe jovem é destinada a alunos do ensino fundamental (recomenda-se 9 anos) e do ensino médio. Aulas de adolescentes e adultos.
Musical Theatre Tap/Jazz: Youth & Adultos
Esta aula alterna entre sapateado e jazz a cada semana. A turma treina os alunos a aprender coreografia rapidamente e a executar com técnica própria para audições de teatro musical. A DCT recomenda que todos os alunos do Teatro Musical tenham aulas adicionais de ballet, sapateado e jazz para estarem sempre preparados. Não espere para se preparar para uma audição de última hora. Isso causa stress, afecta a sua performance e não é como os profissionais a fazem. Estas aulas de jazz facilitam o treinamento de qualquer ator que trabalha entre os espetáculos.
Musical Theatre Jazz/Ballet
Esta aula alterna entre ballet e jazz a cada semana. There is no such thing as a musical theatre dancer. Dancers in musical theatre are well-rounded, trained dancers in multiple genres. This class allows for crucial ballet training and jazz. Whether you are brushing up on skills or just starting—this class complements the other Musical Theatre classes.
Creative Movement
For ages 3-5. A combo of Drama, Dance, and Aerobic Activity. Helps develop gross motor skills, coordination, sense of rhythm, confidence, and self-expression!
Shining Stars
For ages 3-5. This intro to drama is a perfect addition to the Creative Movement Class. After working on motor skills, coordination, and musicality this class will work on articulation, imagination, boundaries, and basic skills for your shining star! Self-esteem, thinking on your feet, analyzing situations, and preparation are benefits from any acting class!
Shooting Stars
For ages 5-8. Using play the students learn to explore within boundaries, create characters, improv, and also the expectations of children in a theatrical or on camera setting. We teach the nuts and bolts and then get a little nutty!
Giordano Jazz
Ever heard of JAZZ HANDS? The origin of this iconic move is an essential part of BROADWAY or THEATRICAL jazz. Gus Giordano was one of the founding fathers who applied the discipline of ballet to create jazz expression for theatre. Provavelmente já conhece estas técnicas ou já as viu – apenas não sabia que eram movimentos isolados do Gio Jazz de partes particulares do corpo, precisos e pouco convencionais, com saltos e curvas poderosas. A nossa instrutora Allison McCoy estudou em Chicago na Escola de Dança Giordano e está agora a trazer esta incrível técnica aos nossos bailarinos!
Tap
DCT é uma escola de sapateado de treino de ouvido (huffing ou sapateado de ritmo). Barb Cullen dominou a arte de ensinar. Além das aulas de Teatro Musical, temos aulas de sapateado para jovens, adolescentes e adultos.
Hip Hop
Esta disciplina é essencial para bailarinos versáteis e bem formados. DCT hip hop é baseado na performance, focando em isolamentos e trabalho de pés. Esta não é a sua equipa de dança hip hop. O instrutor Brandon Son oferece aulas para jovens e adultos iniciantes, assim como aulas avançadas para adolescentes e jovens. Nós até temos uma opção de Lil’Hip Hop para os nossos dançarinos de Nível I.
Contemporary
Dança contemporânea combina elementos de ballet, jazz e hip hop para refletir estilos e atitudes atuais. Ela deriva do ballet clássico. Embora a dança moderna possa ser usada sinonimamente com a contemporânea em alguns círculos – a dança contemporânea é uma fusão e um reflexo do que é corrente e não é tão específica no estilo. Nós oferecemos aulas de nível iniciante e avançado para adolescentes e adultos. Oferecemos também uma aula combinada Contemporâneo-Hip Hop para os nossos bailarinos dos níveis II e III do programa de treinamento.
Moderno
Moderno é o lado da cauda da moeda para dançarinos de ballet – crucial para qualquer treinamento em ballet. Mais fundamentada do que os estilos contemporâneos, esta disciplina tem técnicas variadas e estilos importantes desenvolvidos por alguns dos coreógrafos mais influentes do século. Um must para bailarinos versáteis. A nossa instrutora Sheila Zeng introduz diferentes técnicas e estilos para ajudar os bailarinos a aumentar o seu conhecimento da disciplina, bem como da técnica.