3. února 1959 zahynuli hudebníci Buddy Holly, Ritchie Valens a J. P. „The Big Bopper“ Richardson (spolu s pilotem Rogerem Petersonem) při leteckém neštěstí poblíž Clear Lake ve státě Iowa. Toto datum se stalo známým jako „Den, kdy zemřela hudba“. Hollymu bylo v té době pouhých 22 let, přesto se trvale zapsal do hudební historie. Zde je několik věcí, které o Hollym a jeho hudbě v den 61. výročí jeho smrti možná nevíte.
- Buddy Holly předskakoval Elvisovi Presleymu.
- „Peggy Sue“ byla původně „Cindy Lou“
- „Rock &roll, jak ho známe, by bez Buddyho Hollyho neexistoval.“
- Buddy Holly měl pouze jeden hit číslo jedna.
- Nebýt kapely Buddyho Hollyho The Crickets, nebylo by Beatles.
- Buddy Holly odmítl Eda Sullivana.
- Buddy Holly se díky svým brýlím stal tvůrcem módních trendů.
- Buddy Holly byl prototypem zpěváka a skladatele.
- Buddy Holly „objevil“ Waylona Jenningse.
- „Ovdovělá nevěsta“, o které se zpívá v písni Dona McLeana „American Pie“, byla manželka Buddyho Hollyho.
Buddy Holly předskakoval Elvisovi Presleymu.
Již na střední škole hrál Buddy Holly na kytaru; v roce 1953, kdy mu bylo pouhých 17 let, hrál pravidelně v rádiu v country a westernovém duu Buddy a Bob (Bob byl Bob Montgomery, kamarád ze základní školy). Dne 13. února 1955 ve Fair Park Coliseum v Lubbocku Buddy a Bob předskakovali Elvisovi – Holly si pro tuto příležitost vypůjčil Presleyho kytaru Martin. Ten rok dvojice předskakovala Presleymu ještě dvakrát.
„Peggy Sue“ byla původně „Cindy Lou“
Singl, vydaný 20. září 1957, nesl nejprve přezdívku Hollyho neteře Cindy Lou Kaiter. Jerry Allison, bubeník skupiny The Crickets, který píseň napsal společně s Hollym a Normanem Pettym, však ostatní přemluvil, aby ji pojmenovali podle jeho přítelkyně Peggy Sue Gerron. Šťastný konec: Allison a Peggy Sue se vzali. Nešťastný: v roce 1965 se rozvedli.
„Peggy Sue“ se dostala na třetí místo singlového žebříčku Billboardu a v roce 2011 ji časopis Rolling Stone zařadil na 197. místo svého seznamu 500 nejlepších písní všech dob.
„Rock &roll, jak ho známe, by bez Buddyho Hollyho neexistoval.“
Zdrojem výše uvedeného citátu je Rock & Roll Hall of Fame, která by to měla vědět. Jejich názor je však široce sdílený. Bruce Eder na stránkách AllMusic.com označil Hollyho za „nejvlivnější tvůrčí sílu raného rock & rollu“. V roce 2011 ho časopis Rolling Stone zařadil na 13. místo v žebříčku „100 největších umělců všech dob“ – což je mimořádné, zvlášť když si uvědomíme, že zemřel ve 22 letech, po nahrávací kariéře, která trvala necelé dva roky.
Buddy Holly měl pouze jeden hit číslo jedna.
Je to těžko představitelné, protože tolik singlů Buddyho Hollyho je klasikou, ale pouze jeden se dostal na vrchol americké hitparády: „That’ll Be The Day“ z roku 1957. Na první místo se dostala také v Anglii a nedlouho poté ji na své první nahrávce coverovali The Quarrymen. Můžete si ji poslechnout na albu The Beatles Anthology.
Nebýt kapely Buddyho Hollyho The Crickets, nebylo by Beatles.
John, Paul, George a Stu Sutcliffe (který hrál v kapele na baskytaru v době Hamburku) byli velkými fanoušky Buddyho Hollyho. Když se snažili vymyslet nový název pro svou kapelu (The Quarrymen, původní název podle školy, do které chodili, jim už dávno lezl krkem), napadli je Crickets. Pak přišel na řadu hmyz. Pak brouci. A nakonec, po několika variantách, jako slovní hříčku… Beatles.
„Bylo to beat a brouci, a když se to řeklo, lidem se vybavily lezoucí věci, a když se to přečetlo, byla to beatová hudba,“ vysvětloval John Lennon v roce 1964.
Buddy Holly odmítl Eda Sullivana.
Nejméně napotřetí. V letech 1957 a 1958 byli Holly a Crickets workoholici na rychlo, neustále koncertovali a nahrávali, kdykoli měli příležitost. Dvakrát hráli v populární varietní show Eda Sullivana, ale před druhým vystoupením se nepohodli se Sullivanem, který řekl, že by neměli hrát píseň „Oh Boy!“. (myslel si, že je příliš hlučná). Přesto ji s velkým úspěchem zahráli. Když byli znovu pozváni, aby zahráli v televizním stanu, „Buddy řekl Sullivanovým lidem, aby na to zapomněli. Kluci z Lubbocku už ho nepotřebovali,“ napsal Robert Draper v časopise Texas Monthly.
Holly a Sullivan se během zkoušení představení pohádali. Hollyho kapela dočasně dezertovala. „Myslím, že Cvrčci nejsou příliš nadšeni z toho, že vystupují v The Ed Sullivan Show,“ řekl moderátor. „Doufám, že jsou zatraceně nadšení víc než já,“ odpověděl Holly.
Buddy Holly se díky svým brýlím stal tvůrcem módních trendů.
Když Holly začínal, nosil nevýrazné plastové brýle s drátěnými obroučkami, ale jeho oční lékař – inspirovaný postavou Phila Silverse „Seržant Bilko“ – ho přesvědčil, aby přešel na modely s rohovými obroučkami. Ty se brzy staly populárními jako „brýle Buddyho Hollyho“. „Bylo to Buddyho vnímání, které mu brýle pomohly vytvořit,“ řekl jeho optometrista Dr. J. Davis Armistead. „Byl opravdu spokojený.“
Brýle potřeboval, protože měl zrak 20/800.
Pokud budete někdy v Lubbocku a budete chtít najít Centrum Buddyho Hollyho, stačí hledat obří brýle s rohovými obroučkami:
Buddy Holly byl prototypem zpěváka a skladatele.
Před Hollyho příchodem bylo provozování populární hudby a skládání písní většinou oddělenou činností; skladatelé vytvářeli melodie na místech, jako je newyorská Brill Building, a interpreti si z nich vybírali, aby je nahráli a zpívali na koncertech. Holly a Crickets si však většinu materiálu psali sami, což nezůstalo bez povšimnutí další generace rokenrolistů. „Skutečnost, že se skupina při tvorbě svých singlů spoléhala na originály, je činila jedinečnými a posunula je o mnoho let dopředu,“ napsal Bruce Eder na Billboard.com a poznamenal, že první tři velké hity skupiny – „That’ll Be The Day“, „Oh Boy!“,“ a „Peggy Sue“ – byly originály, což je v ostrém kontrastu s Elvisem Presleym, který své vlastní skladby nepsal.
Buddy Holly „objevil“ Waylona Jenningse.
Holly a Jennings se potkali v Lubbocku v Texasu, jejich rodném městě, a Holly vzal Jenningse pod svá křídla. Holly mimo jiné zařídil Jenningsovo první nahrávání – a zahrál si na kytaru ve dvou písních, které tehdy vznikly: „Jole Blon“ a „When Sin Stops (Love Begins)“.
Po rozpadu skupiny Crickets koncem roku 1958 Holly do své nové kapely angažoval kytaristu Tommyho Allsupa, bubeníka Carla Bunche a Jenningse. (Jennings hrál na elektrickou baskytaru.) Tato čtveřice měla být hlavní hvězdou turné „Winter Dance Party“ na Středozápadě, které začalo 23. ledna 1959. Na trasu 24 měst se vydali autobusem, ale krutě chladné počasí a velké vzdálenosti mezi jednotlivými nočními koncerty se ukázaly být takovým problémem, že Holly pronajal letadlo z místa konání turné v Clear Lake ve státě Iowa do Farga v Severní Dakotě, které bylo blízko dalšího plánovaného místa.
Bylo to malé letadlo a Jennings měl původně jedno ze sedadel, ale své místo přenechal J. P. Richardsonovi (Big Bopper).
Letadlo se krátce po startu zřítilo ve větrné sněhové bouři, přičemž Holly, Richardson a Ritchie Valens spolu s pilotem zahynuli. Turné „Winter Dance Party“ pokračovalo bez hlavních hvězd – s Jenningsem, který zpíval Hollyho vokály.
Jennings se kvůli nehodě do konce života cítil provinile. Jak vyprávěl v knize Waylon: An Autobiography, předtím, než letadlo vzlétlo, se s Hollym pošťuchovali: „Doufám, že ti zamrzne autobus,“ řekl Holly, na což Jennings odpověděl: „Doufám, že ti spadne letadlo.“
„Ovdovělá nevěsta“, o které se zpívá v písni Dona McLeana „American Pie“, byla manželka Buddyho Hollyho.
Klasika Dona McLeana z roku 1971 je celá o té osudové letecké havárii. Ve třetí sloce zpívá: „Nevzpomínám si, jestli jsem plakal, když jsem četl o jeho ovdovělé nevěstě“.
Tou nevěstou byla María Elena Holly (rozená Santiagová), kterou si Buddy vzal pouhé dva týdny poté, co se s ní seznámil v hudebním vydavatelství v New Yorku, kde pracovala. Když zemřel, byla těhotná, ale o několik dní později potratila. Santiago-Hollyová stále kontroluje většinu pokračujících obchodů souvisejících s Hollyho hudbou, ale nevlastní písně – ty jsou v držení Paula McCartneyho.
V roce 2009 Santiago-Hollyová řekla serveru MassLive.com, že se jí film „American Pie“ líbí, ale nesouhlasí s jeho hlavní premisou. „Buddy už tu možná není, ale hudba nezemřela,“ řekla. „Stále žije a je v pořádku.“
Tento článek původně vyšel v roce 2016.