Hay una forma probada de configurar la ecualización de tu bombo como un profesional… y, no, no es usando un plugin caro y extravagante
Todo lo que tienes que hacer es seguir estos 3 sencillos pasos: Buscar, dar forma y ranurar.
Al final de esta guía, sabrás exactamente cómo utilizar estas 3 técnicas en tu mezcla.
- ¿Quieres que tus mezclas suenen profesionales?
- Cómo usar la ecualización del bombo como un profesional
- ¿Por qué es tan importante la ecualización del bombo?
- Paso 1: Search
- Paso 2: Shape
- Paso 3: Slot
- CONSEJOS EXTRA:
- Consejo nº 1: Prueba a añadir armónicos
- Consejo nº 2: Añade compresión
- Consejo #3: Añade saturación al extremo superior
- CONCLUSIÓN: EQ de bombo
- 7 Steps to Pro Mixes at Home
¿Quieres que tus mezclas suenen profesionales?
Antes de continuar… supongo que estás aquí porque quieres hacer música que suene profesional.
Si es así, entonces te va a encantar esta nueva masterclass gratuita.
En su interior, aprenderás los únicos 7 pasos que debes seguir si quieres que tus mezclas suenen profesionales.
Así que, si quieres un atajo para conseguir mezclas de calidad profesional, mira esta masterclass gratuita ahora:
Pero si sólo quieres aprender sobre la ecualización del bombo específicamente, sigue leyendo.
Cómo usar la ecualización del bombo como un profesional
¿Por qué es tan importante la ecualización del bombo?
El bombo juega un papel vital en la mayoría de los géneros musicales.
El sonido del bombo puede ser a veces la diferencia entre una mezcla que suene PROFESIONAL y una que suene AMATEUR. Es así de importante!
Así que es esencial que lo enfoques utilizando un método que funcione.
Probablemente todos hemos pasado por eso…
Te pasas horas y horas trabajando en tu mezcla. Ajustando ecualizadores, añadiendo compresores y probando todo lo que puedas para conseguir ese sonido de bombo perfecto.
Entonces, cuando vuelves a escuchar, tu mezcla suena sin vida, aburrida y turbia.
Tu bombo no tiene pegada. Los graves suenan borrosos. No hay equilibrio ni claridad.
Esto sucede cuando no mezclamos con intención.
La clave del éxito en las mezclas es encontrar un proceso utilizando técnicas probadas, y luego abordar cada mezcla utilizando ese mismo proceso.
Mezclar con intención no es poner un ecualizador o un compresor «porque sí», sino saber exactamente qué hace cada movimiento de mezcla al audio, y por qué lo haces.
Saber cómo manejar cada instrumento en la mezcla es el primer paso para mezclar con intención. Es mucho mejor que probar una técnica tras otra y esperar que algo funcione.
Con esto en mente, vamos a sumergirnos en el proceso de 3 pasos de los profesionales para la ecualización del bombo: SEARCH, SHAPE y SLOT.
Paso 1: Search
Al configurar la ecualización del bombo, lo principal a tener en cuenta es la relación entre el bombo y el bajo. Esta es la clave para conseguir un sonido de bombo completo, equilibrado y con garra en tus mezclas!
Hay veces que mezclarás dos elementos, como un bombo y un bajo, en la misma banda de frecuencia. Es importante que se complementen entre sí.
Decidiendo dónde encaja mejor cada elemento, puedes utilizar la ecualización para, literalmente, crear un espacio para ambos elementos. Eso es lo que haremos en el siguiente paso.
En pocas palabras, donde realces el bombo, debes reducir los graves. Y donde aumente el bajo, deberá reducir el bombo.
Esencialmente, quiere asignar un rango de frecuencias a los diferentes elementos. Esto se llama ASIGNACIÓN DE RANGO.
Si quieres aprender más sobre la asignación de rango, ¡mira este vídeo!
El primer paso es encontrar dónde la energía es más prominente en la patada.
Hay esencialmente dos maneras de hacer esto: con tus Oídos o con tus Ojos.
Generalmente, la mejor opción es usar tus oídos.
Comienza por poner en solitario el bombo y el bajo y evita los plugins que estés utilizando. A continuación, utiliza tus oídos y simplemente escucha.
Ahora, ¿qué estamos escuchando exactamente? Aunque esto puede parecer difícil, cuanto más mezcles utilizando este método, más fácil te resultará.
Escucha atentamente cuál crees que tendrá protagonismo en los subgraves (alrededor de 50 Hz) y cuál tendrá más en el rango de graves superiores (alrededor de 100-200 Hz).
Ahora mismo, probablemente tendrás una buena idea de dónde deberían ir el bombo y el bajo en el espectro de frecuencias.
Por ejemplo, ¿el bombo suena profundo y con garra? Es probable que suene mejor en el rango de frecuencias de los subgraves, en torno a los 50-80 Hz.
Tal vez el bajo suene un poco más agresivo. Entonces lo más probable es que suene mejor en el espectro de frecuencias graves superiores, en torno a los 100-200 Hz.
Dependiendo del género de tu tema, esto podría variar. Por eso es importante escuchar siempre con atención antes de tomar cualquier decisión.
La otra opción es mezclar usando los ojos.
Usa un analizador de espectro en los canales de bombo y bajo para ver dónde destaca más cada uno.
En la imagen de arriba, puedes ver que tanto el bombo como el bajo ocupan espacio en la zona de bajas frecuencias. Pero el bajo tiene un poco más de energía en los subgraves, entre 30-50 Hz, y el bombo tiene más energía en el rango de 50-150 Hz.
Así que, para este ejemplo, el bajo ocuparía más de los subgraves. Esto significa que deberías dejar espacio para el bombo en el rango de 80-150 Hz.
Por supuesto, puedes combinar los dos enfoques si quieres. Utiliza tus oídos para empezar y luego tus ojos para comprobar tu trabajo.
Lo importante es encontrar lo que mejor te funciona y centrarte en hacerlo de esa manera.
Así que el paso 1 es averiguar dónde destaca cada uno de tus instrumentos graves en el espectro de frecuencias. Ahora, vamos a crear algo de espacio para ellos en el Paso 2: Shape.
Actualización: Publicamos otro vídeo que muestra cómo escuchar la EQ:
Paso 2: Shape
Ahora que has encontrado dónde vivirán tu bombo y tu bajo, vamos a dar forma al bombo.
Para conseguir el bombo perfecto para tu mezcla, tienes que averiguar dos cosas: qué falta y qué estorba…
Una vez que hayas decidido dónde quieres que esté tu bombo en el espectro de frecuencias, tienes que darle forma utilizando la ecualización.
¿Por qué es importante el uso de la EQ para dar forma al tono del bombo?
El uso de un plugin de EQ te permite potenciar y cortar frecuencias para conseguir el sonido adecuado para cada elemento de una mezcla.
Con una EQ, puedes potenciar para resaltar las frecuencias que hacen que el bombo suene bien. Y puedes cortar para reducir las frecuencias que simplemente estorban.
Por ejemplo, querrás cortar las frecuencias que estorban al bajo.
Recordemos el paso 1. En qué parte del espectro de frecuencias decidiste que iba a vivir el bajo?
Tendrás que hacer espacio para que el bajo se asiente en la mezcla. Eso significa cortar las frecuencias de los bombos que están en el camino.
Digamos que decidió que su bajo va a vivir en el área de 100-200 Hz del espectro. Eso significa que querrás hacer un corte amplio en la pista del bombo en torno a los 100-200 Hz.
Tenga cuidado de no pasarse.
Un corte sutil de 1 a 3 dB debería ser suficiente para la pista de bajo, sin afectar al sonido del bombo en la mezcla general.
Aquí, has establecido dónde se sentarán el bombo y el bajo en la mezcla. Ahora puedes empezar a dar forma a tu sonido de bombo con más precisión.
Una vez que hayas cortado lo que estorba, puedes escuchar el bombo y preguntarte, «¿qué necesita esto?»
Un gran truco de ecualización que puedes probar si tu bombo no está cortando la mezcla es potenciar los medios superiores.
Puedes ser un poco agresivo con ello para ayudarte a encontrar la frecuencia adecuada para potenciar.
Encuentra la frecuencia que te da la forma/tono que estás buscando. Luego ajusta la ganancia a un nivel que suene bien a tus oídos.
Paso 3: Slot
El paso 3 es el slotting, que es el acto de crear espacio para el bombo.
Mucha gente se refiere a esto como slotting de frecuencia. A mí me gusta llamarlo asignación de rangos.
Desea ir a otras partes de la mezcla que tengan frecuencias más bajas y crear un espacio para el bombo en la mezcla.
Asegúrese de recortar 2 – 3 dB o más de cualquier otra parte de bajo o bombo en el rango de frecuencia principal de su bombo. Quiere minimizar cualquier parte de gama baja que pueda interferir con la energía de su bombo.
Una vez que haya creado un espacio para que su bombo viva, brillará en la mezcla.
Una vez que tengas un proceso establecido para enfocar la ecualización de tu bombo, puedes probar algunas otras cosas para ayudar a llevar tu bombo al siguiente nivel.
CONSEJOS EXTRA:
Antes de irte, aquí tienes unos cuantos consejos extra para hacer que tu bombo se integre bien en la mezcla.
Consejo nº 1: Prueba a añadir armónicos
¡Añadir armónicos a frecuencias específicas puede ayudar al bombo a atravesar la mezcla (y a sonar mejor en altavoces pequeños)!
Plugins como Waves Renaissance Bass añaden nuevos armónicos alrededor de la frecuencia central de un bombo. Esto significa que, en lugar de potenciar los medios y los medios superiores del bombo que ya están ahí, en realidad estás añadiendo nuevas frecuencias a la mezcla.
Si tu bombo no se abre paso en la mezcla, puede ser una gran ayuda. Deja que tus oídos te ayuden a decidir si debes utilizarlo y cuándo.
Consejo nº 2: Añade compresión
A menudo, añadir algo de compresión te ayudará a dar al bombo energía y fuerza extra. Prueba a utilizar un plugin de compresor de serie en la pista del bombo.
La mayoría de los compresores vienen con preajustes útiles que proporcionan un buen punto de partida.
Dependiendo del género de la canción, los ajustes variarán. Pero en general, lo que quieres es que el compresor dé algo de energía y consistencia.
Una vez que tengas un bombo que te guste, prueba algunos de los presets y elige el que mejor suene en tu pista. A partir de ahí, ajusta el mando de umbral hasta que el medidor VU marque entre 2 y 5 dB de reducción de ganancia.
Como estás comprimiendo el audio, puede que suene un poco más bajo que antes. Puedes utilizar la ganancia de compensación para recuperar parte del volumen que has perdido.
Como he dicho, tus ajustes de compresión variarán en función del género en el que estés trabajando. Así que no tengas miedo de ajustar la configuración y experimentar!
Consejo #3: Añade saturación al extremo superior
Añadir saturación al bombo le dará una «suciedad» añadida que puede ser agradable para los oídos.
No es adecuado para todas las situaciones. Pero a veces añadir un toque puede ayudar realmente a cortar la mezcla.
Sólo tienes que añadir un plugin de saturación en el envío de un bombo, distorsionarlo y subir la perilla de tono. A continuación, sube sutilmente el volumen para mezclarlo.
Con suerte, eso añadirá un poco de suciedad que ayudará a que tu bombo sobresalga de la mezcla.
CONCLUSIÓN: EQ de bombo
Con estos 3 pasos, ya no tendrás que jugar a las adivinanzas cuando tomes decisiones de EQ en tus pistas de bombo.
Usar un método probado te dará la confianza necesaria para tomar las decisiones correctas rápidamente.
So when you’re ready to start on your next mix and want to get the perfect kick drum sound, remember:
- Search – determine where you want the kick drum to sit on the frequency curve
- Shape – use EQ to boost or cut frequencies to get the sound you want
- Slot – create space for the kick drum using range allocation/frequency slotting
Good luck!
7 Steps to Pro Mixes at Home
What if I told you that you can make radio-ready music at home, even if you’re new to mixing?
Here’s the thing…
You can do everything just right and still end up with music that sounds amateur if you’re missing a crucial step.
Mixing can seem overwhelming, time-consuming and downright frustrating… if you don’t have a process to follow.
¿Pero qué pasaría si te dijera que no tienes que ser un experto (con años de experiencia) para hacer música profesional en casa?
Bueno…
Esa es la verdad.
Dentro de esta nueva masterclass gratuita, aprenderás el secreto para hacer música lista para la radio en casa.
Con este nuevo enfoque, sabrás exactamente dónde invertir tu tiempo y energía. Ya no te sentirás confundido y abrumado por el proceso de grabación y mezcla.
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James Worsham es un ingeniero de mezclas y cantante/compositor que vive en el área de Atlanta, Georgia, con su esposa e hijo. In addition to working for Musician on a Mission, he gigs regularly, produces local artists, and launched his own business, Worsham Mixing, in early 2019.