Técnica de Ballet Progresiva (PBT)
Construyendo bailarines más fuertes, más seguros y mejores. Esta clase de fuerza y acondicionamiento entrena a los bailarines con un enfoque en la técnica del ballet. PBT asegura que los estudiantes entiendan cómo la profundidad del entrenamiento de la memoria muscular equivale al éxito en el logro de su mejor marca personal en la técnica de la danza. Mejora la flexibilidad, utilizando balones medicinales de danza y ejercicios para prevenir lesiones. Este programa mejora la comprensión de los estudiantes de la estabilidad del núcleo, la colocación del peso y la alineación. Este programa de entrenamiento beneficia a TODOS los bailarines, no sólo a los de ballet. Nuestras clases son impartidas por la profesora certificada de PBT Allison McCoy. Private training sessions are also available.
Ballet Training
Ballet classes are divided into levels based on mastery of a set of skills according to a well-rounded classical curriculum. Students are evaluated at least twice a year based on benchmarks in Technique, Artistry/Presence, Musicality, Focus, and Vocabulary. The ballet program’s training creates versatile dancers that excel in technique. We also prepare our dancers for summer programs, college pre-screens, and company auditions. Training begins as early as 3 years old and continues to pre-professional.
Acro Dance
Acro Dance is an art form that incorporates the fluid movements of dance with the exciting tricks from acrobatics. Es «gimnasia para bailarines», donde los estudiantes desarrollan fuerza, flexibilidad y técnica específicas, para aprender a ejecutar trucos acrobáticos, para luego ser utilizados en coreografías de danza.
El entrenamiento que reciben los alumnos en sus clases de danza acro ayuda a reforzar la técnica en todos los demás géneros de danza. Añadir la danza acro es un entrenamiento de siguiente nivel que desarrollará un conjunto de habilidades específicas, y crea bailarines bien redondeados y versátiles
Teatro Musical
¡Elimina el estrés de una audición y prepárate para ella! Esta clase semanal entrena a los actores para la audición de teatro musical – lecturas en frío, selección/interpretación de monólogos, interpretación vocal, selección de canciones, práctica de llamadas de baile. Una vez al mes, traemos un acompañante para preparar las audiciones vocales en vivo. Las clases para jóvenes están diseñadas para estudiantes de primaria (se recomienda la edad de 9 años) y de secundaria. Las clases para adolescentes/adultos están diseñadas para estudiantes de secundaria y adultos.
Teatro Musical Tap/Jazz: Jóvenes & Adultos
Esta clase alterna entre claqué y jazz cada semana. La clase entrena a los estudiantes a aprender coreografías rápidamente y a ejecutar con la técnica adecuada para las audiciones de teatro musical. DCT recomienda a todos los estudiantes de Teatro Musical tomar clases adicionales de ballet, tap y jazz para estar siempre preparados. No esperes a prepararte para una audición en el último minuto. Causa estrés, afecta a su rendimiento, y no es como los profesionales lo hacen. Estas clases sin cita previa facilitan que cualquier artista que trabaje pueda entrenar entre los espectáculos.
Esta clase alterna entre ballet y jazz cada semana. There is no such thing as a musical theatre dancer. Dancers in musical theatre are well-rounded, trained dancers in multiple genres. This class allows for crucial ballet training and jazz. Whether you are brushing up on skills or just starting—this class complements the other Musical Theatre classes.
Creative Movement
For ages 3-5. A combo of Drama, Dance, and Aerobic Activity. Helps develop gross motor skills, coordination, sense of rhythm, confidence, and self-expression!
Shining Stars
For ages 3-5. This intro to drama is a perfect addition to the Creative Movement Class. After working on motor skills, coordination, and musicality this class will work on articulation, imagination, boundaries, and basic skills for your shining star! Self-esteem, thinking on your feet, analyzing situations, and preparation are benefits from any acting class!
Shooting Stars
For ages 5-8. Using play the students learn to explore within boundaries, create characters, improv, and also the expectations of children in a theatrical or on camera setting. We teach the nuts and bolts and then get a little nutty!
Giordano Jazz
Ever heard of JAZZ HANDS? The origin of this iconic move is an essential part of BROADWAY or THEATRICAL jazz. Gus Giordano was one of the founding fathers who applied the discipline of ballet to create jazz expression for theatre. Probablemente ya conozcas estas técnicas o las hayas visto, sólo que no sabías que eran Gio Jazz: movimientos aislados de determinadas partes del cuerpo, precisos y con una colocación de hombros poco convencional con saltos y giros potentes. Nuestra instructora Allison McCoy estudió en Chicago en la Escuela de Danza Giordano y ahora trae esta increíble técnica a nuestros bailarines!
Tap
DCT es una escuela de claqué de entrenamiento de oído (huffing o rhythm tap). Barb Cullen domina el arte de la enseñanza. Además de las clases de Teatro Musical, tenemos clases de claqué para jóvenes, adolescentes y adultos.
Hip Hop
Esta disciplina es esencial para bailarines versátiles y completos. El hip hop DCT se basa en el rendimiento, centrándose en los aislamientos y el juego de pies. Esto no es el hip hop de tu equipo de baile. El instructor Brandon Son ofrece clases para jóvenes y adultos principiantes, así como clases avanzadas para adolescentes y jóvenes. Incluso tenemos una opción de Lil’Hip Hop para nuestros bailarines de nivel I.
Contemporáneo
La danza contemporánea combina elementos de ballet, jazz y hip hop para reflejar estilos y actitudes actuales. Tiene su origen en el ballet clásico. Aunque la danza moderna puede ser utilizada como sinónimo de contemporánea en algunos círculos, la danza contemporánea es una fusión y un reflejo de lo que es actual y no está tan basada en un estilo específico. Ofrecemos clases de nivel principiante y avanzado para adolescentes y adultos. También ofrecemos una clase combinada de Contemporáneo-Hip Hop para nuestros bailarines del programa de formación de nivel II y III.
Moderno
El Moderno es la cara de la moneda para los bailarines de ballet – crucial para cualquier entrenamiento de ballet. Más arraigada que los estilos contemporáneos, esta disciplina cuenta con diversas técnicas e importantes estilos desarrollados por algunos de los coreógrafos más influyentes del siglo. Es imprescindible para los bailarines versátiles. Nuestra instructora Sheila Zeng presenta diferentes técnicas y estilos para ayudar a los bailarines a aumentar su conocimiento de la disciplina así como de la técnica.