ジャズは、間違いなくポピュラー音楽の最も技術的に厳しいタイプで、ドラマーの役割は、しばしばポップやロックの分野の人よりも困難です。 20 世紀初頭の黎明期には、ドラマーはジャズに鼓動を与え、酔わせるような、非常に踊りやすいグルーヴを使用していました。
しかし、音楽が進化するにつれ、その前提条件は変化しました。
しかし、音楽が進化するにつれて、その前提条件が変化していきました。
非常に最高のジャズドラマーは、その後、音楽の非常に複雑な性質から、達成技術者を取得する必要があり、あなたが受賞した2014年映画ウィプラッシュを気づいたなら、あなたは彼らが単純な乗り物を持っていないことを理解するでしょう
基準は厳密です。 とはいえ、そのさまざまな発現と色彩のすべてにおいて、ジャズは数十年にわたってセンセーショナルな「タブ・サンプラー」を大量に輩出してきました。 彼らは、ジャズ・ドラムを芸術の域に高めることに貢献しているのです。 このままフィドラーさんの記事を読み進め、歴代ジャズドラマーのベストリストをご覧ください。
Best Jazz Drummers Of All Time
Elvin Jones
ポスト・バップ・ジャズの時代に台頭したElvin Jonesも当然ながら有名です。 ジャズ史上最も有名なレコードの一つを手がけたことで有名です。
しかし60年代のサックスの偉大さとのこの関係は、Elvin Jonesが導いたジャズの歴史のいくつかの位相の一つでしかなかったのです。
50年代後半には、マイルス・デイヴィス（『ブルームード』『スケッチ・オブ・スペイン』）やソニー・ロリンズ（『ヴィレッジヴァンガードの極上の夜』）と仕事をしました。
60年代を通じて、彼はまたウェイン・ショーターの最高のアルバム（『ジュジュ』『スピーク・ノ・イーブル』）やオーネット・コールマン『ニューヨークは今！』に数多く参加し、ジャズ界をリードしました。 そしてまた、マッコイ・タイナーと。
90年代後半まで続いたリリースとともに、後年はアート・ペッパー、レイ・ブラウン、ファロア・サンダース& マイケル・ブレッカーといったよりジャズの名手を用いて演奏しています。
音楽家の意見として、彼は、このように考えています。 エルヴィン・ジョーンズは、20世紀で最も影響力のあるミュージシャンの一人を演奏したドラマーです：。
彼の弾力的な敗北とポジティブな流れは、楽器をかつてないほど鳴らしました。
ポリリズムとレガートフレージングの彼の意識は、ドラムがジャズの分野でどのように演奏されているかに新しい時代を導入しました。
ビバップ時代を通してジャズドラマー先駆者であるマックスローチは、他の人々の間で、コールマン・ホーキンス、ディジー・ガレスピー、チャーリー・パーカー、クリフォード・ブラウン、マイルスデイビス& ドゥーク・エリントンと演奏し記録しました。
マックス・ローチのディスコグラフィーには、チャールズ・ミンガスとタグDebut Recordsで共同リリースした伝説の「Jazz at Massey Hall」をはじめ、当時の素晴らしいビバップのレコードが多数あります。
アーティストとしての意見です。 マックス・ローチは現代のドラミングの父です！
彼はそのエレガントさ、知的さ、音楽性と共にビバップ・ドラミングを形成しました。
彼は、エレガントで知的な音楽性でビバップ・ドラミングを形成し、人種差別、暴力、差別などの社会問題を扱おうと、より政治的なアプローチを曲に取り入れた最初の偉大なグループリーダーの一人である。
バスドラムとハイハットのビリーポッドよりも、シンバルに主旋律を引きつけることによって、ジャズドラムの真の革新者である。 ギリシャのジャズドラマー & バンドリーダー
Tony Williams (1945-1997)
トニー・ウィリアムスの職業についての徹底解説で述べたように、彼は神童で、わずか17歳で「マイルスデイビス第二大クインテット」のドラマーになったのです！
そして、その才能を認められ、「Tony Williams」と呼ばれるようになりました。
このジャズバンドでの役割とともに、彼はまた、バックグラウンドで最高のジャズドラマーソロのリストで容易にスポットを維持することができる他のレコードに不可欠であった。
このジャズバンドでの役割と同時に、彼はバックグラウンドでの最高のジャズドラマーリストを容易に維持することができる他のレコードも不可欠でした：エリック・ドルフィーのOut To Lunch、ハービー・ハンコックのMaiden Voyage & Sam RiversのFuchsia Swing Songなど、3つを挙げましょう。
彼のテクスチャー、ダイナミクス、サーキュレーションは、ドラムの演奏方法だけでなく、リズムパートのグループ内での相互作用をも変えてしまったのです。
アート・ブレイキー
1940年代のビバップ時代（チャーリー・パーカーとディジー・ガレスピーの両方をプレイ）に、ますます注目を集めたにもかかわらず、ジャズドラマーのアート・ブレイキーはハードバップの発展における彼の役割とで有名になります。 さらに信じられないことに、彼のジャズ・メッセンジャーズ・バンドでの仕事
です。
&& ベニー・ゴルソン（モーニン）、ウィントン・マルサリス（年間ベストジャズドラムアルバム）などが挙げられるでしょう。
音楽家の意見です。
彼のビートとソロの演奏方法は、初期の原始的な儀式のように見えた。
ジーン・クルーパ
しばしば現代のドラムテクニック（およびギア）の創始者と見なされ、ジーン・クルーパは無数のドラマーのための優れたインスピレーションでした。
彼はまた、ソロを行い、ギタリストやピアニストが実行できるように正確に、拡張名人セグメントにふけるために非常に最初のドラマーを得て、最高のジャズのドラムソロである。 この新しいアプローチは、開始時およびスコアの様々な分野で魅惑的な、非常に人気のドラムソロを備えています1937曲歌う、歌う、歌う、で生命に来た。
クルーパはまた、いくつかのブランドの新しい、過激な作品を開発するSlingerlandと協力して、現代のドラマーのセットを構築する上で重要な部分を持っていました。 トップフルレビュー、ガイド
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ルイ ベルソン
熟練したミュージシャン、教師、起業家であるルイ ベルソンは、多彩で極端な人生を必要としていました。
ベルソンは、特に、後に多くのポップスやロックのドラマーによって採用された、2つのバスドラムを使用する先駆者として、ドラミングに大きな足跡を残しました。
ロイ・ヘインズ
おそらくこのリストの中で最も多様なドラマーであるロイ・ヘインズは、史上最高のジャズドラマーと共に70年以上を過ごした後、今日もグルーヴを刻み続けています。
ビバップからフュージョン、スイングからアバンギャルドジャズまで幅広い専門性を持っています。 このような異なるスタイルやサブジャンルの一つであるヘインズは、一貫して個人的で独特なドラミングアプローチを保ち、シンバルのいくつかの革命的な使用、簡単な結果ではなく強いリズムの基礎として使用し、いくつかのかなり活発なスネアドラムのパターンに依存しています。
ヘインズは、メロディーのリズムの複雑さを自分の道具として解釈し、ドラムに重要な役割を与えています。
Philly Joe Jones
マイルス・デイビスの最初の素晴らしいクインテットでの彼の仕事は有名です。
彼はまた、ピアノのレッド・ガーランド、サックスのジョン・コルトレーン、ベースのポール・チェンバースとともに、50年代後半までこのプロジェクトで盛んに演奏・録音しました。
彼はバンダバンドリーダーとして12以上の記録を残し、他の人々の間で、ジミー・ギャリソン、ペッパー・アダムス、ロン・カーター、ナット・アダレイおよびデクスター・ゴードンなどを回しました。
ブライアン・ブレイド
ルイジアナで生まれ育ったブライアン・ブレイドは、彼の創造したジャズドラマーの中で最も優れたドラマーとして、そして、刺激的なバンドリーダーとして地位を確立したのである。
彼のプロジェクトであるフェローシップ・バンドは、1998年のブルーノートでのセルフタイトルのデビューに始まり、少なくとも20年以上にわたって活動を続けており、その間、マイロン・ウォルデン、ジョン・カウハード、カート・ローゼンウィンケル（ここでインタビューしました）などを紹介しています。
彼は、ケニー・ギャレット、ジョン・パティトゥッチ、ジョシュア・レッドマン、マーク・ターナー、チック・コリア、ジョニ・ミッチェルなど、この21世紀の優れたジャズのレコーディングで演奏しました。
しかし、おそらくここ10年間の彼の注目すべき仕事は、彼と一緒に絶賛されたアルバム『プリント・ライブ！』を出したウェイン・ショーター・カルテットの一員としての仕事でしょう。
ペンシルバニア生まれのポール・モチアン
ほぼ60年にわたるキャリア、彼が歴史を通してジャズの偉人の非常に長いラインで働いてきたという事実を説明する何かが必要でした。
このジャズドラムの素晴らしいは1950年代後半とビル・エヴァンスのピアノトリオのスコット・ラファロで目立つように登ってきました。
その後、彼はECMのために広範囲に記録し、キース-ジャレット、ジョー-ロヴァーノ、ポール-ブレイ& Bill Frisellで80年代と90年代の非常に最高のジャズアーティストの数人と密接に仕事をした。
VIDEO:
Omar Hakim
彼の数え切れないほどのスタジオでの功績は、デヴィッド・ボウイ、スティング、ケイト・ブッシュ、セリーヌ・ディオンなどのポップ・ドキュメントの演奏を含みますが、80年代にウェザー・リポートやマイルス・デイヴィスと仕事をしたように、このニューヨーク生まれのドラマーはジャズをベースにしています。
非常に柔軟で、彼が手がけたものは何でも完璧に演奏できる多芸な現代型ドラマーです。
デイブ・ウェックル
このミズーリ出身のドラマーは、マドンナ、ポール・サイモン、ロバート・パーマーなどのポップスセッションに参加していますが、85年から91年にかけてチック・コリアのエレキバンドの一員だったことから、最高のジャズドラマソロと言えるでしょう。
技術的に優れているだけでなく、直感的な電気を呼び起こすことができるウェックルは、彼自身が熟練したバンドリーダーであり、世界最高のジャズドラマーの一人になるために必要な洞察を提供する本を書き、映画を制作している。
トニー・オックスレイ
ロンドンのロニー・スコッツの元ホームドラマーとして、シェフィールド生まれのオックスレイは、英国で最も優れたジャズドラマーの一人で、スタン・ゲッツ、ソニー・ロリンズ、ジョー・ヘンダーソンのような、あらゆる真のジャズジャイアントを数多く演奏してきている。
彼はまた、ピーター・ブレッツマン、アンソニー・ブラクストン、セシル・テイラー、ジョン・サーマンデモなどの前衛的な作品から、フリージャズの第一人者の一人とみなされている。
ピート・ラ・ロカ
ハーレム生まれのピート・シムズは、幼少期を通じていくつかのラテン・ジャズ・バンドでティンバレスを演奏した際にピート・ラ・ロカというステージ名を採用しました。
彼が最初に注目されたのは、1957年にヴィレッジ・ヴァンガードでサックスの巨匠ソニー・ロリンズと共演したときで、その後、ジャッキー・マクリーン、ジョー・ヘンダーソン、フレディ・ハバード、チャールズ・ロイドらと録音し、不可欠なサイドマンになりました。
ワイルドにスウィングすることもできるが、ラ・ロカは同様に共感できる伴奏者であり、バラードではおいしく控えめである。
ジェフ・バラード
著名なモダンジャズ・ピアニストのブラッド・メルドーの長年の音楽パートナーであるカリフォルニア生まれのバラードは、パット・メセニー、ヨシュア・レッドマンおよびチック・コリアが率いるアンサンブルで独自の才能を見せている。
ラシード・アリ
1965年にジョン・コルトレーンからスカウトされたフィリー生まれのドラマーは、「インターステラー・スペース」などのサックス奏者の最も突飛なレコードでショーケースとなりました。
彼はまた、ジャズのドラミングに全く新しい前衛的な感覚をもたらし、雰囲気とドラマの創造とともに抽象的な色付けを支持して、一定の心拍とともにスイングを捨てました。
ノーマン・コナーズ
わずか16歳で早熟な才能のコナーズは、大学にいて、フィリーのコルトレーンでエルビン・ジョーンズに代打をしました。 その頃、コナーズはまだ16歳で、大学在学中でした。
コナーズは、R&B musicの領域に移り、ヒットメーカーのプロデューサーや新進の才能の調達者として有名になりましたが、彼は決して自分のジャズのルーツを忘れてはいません。
動画
テリー・リン・カリントン
ジャズの分野はほとんど男性だけの保護区になっています。
現在、バークリー音楽大学の教授であるキャリントンは、ドラムの神童として知られ、スタン・ゲッツやハービー・ハンコックと共演し、名声を博した人です。
Billy Hart
ハートは、R&B ドラマーとして出発し、Wes Montgomery, Jimmy Smith, Stan Getz, Wayne Shorter とともにジャズ界で仕事をする前に、オーティス レディングとサム& Dave のバック演奏を担当しました。
ハートの折衷主義と多くの異なる方法で演奏する能力（r&b とバップから抽象的なモダンジャズまで）は、彼を音楽の境界によって抑制されない多才な演奏者として示します。
Eric Gravatt
フィリー出身のグラバットは、72年にアルフォンス・ムゾン以上のドラム席を獲得して、グループの初期のLPを3つ演奏しています。
70年代後半から、ミュージシャンとしては家族を養えないグラバットは、何十年もの間、矯正警官に転身しました。 最近では、マッコイ・タイナーと共演しています。