Oto 10 najbardziej rozpoznawalnych i znanych francuskich projektantów. Jeśli kochasz francuską modę, dzisiaj chciałem zanurzyć się trochę bardziej w najbardziej znanych francuskich projektantów mody i podzielić się ich inspirującymi historiami.
Paryż działa jako centrum przemysłu mody i posiada nazwę „Capitale de la Mode”. Rzeczywiście, większość największych projektantów mody i największych nazwisk haute couture, takich jak Chanel, Yves Saint Laurent, Louis Vuitton, czy Jean-Paul Gaultier pochodzi z francuskiej stolicy. Dziś chciałam Wam przedstawić 10 najsłynniejszych francuskich projektantów mody, którzy zainspirują Was swoimi historiami sukcesu. Od ready-to-wear po haute couture, ci francuscy projektanci wywarli ogromny wpływ na międzynarodowy przemysł modowy, zarówno w przeszłości, jak i obecnie.
Więc, aby zaspokoić Twoją miłość do wszystkiego, co francuskie, zebrałam 10 najważniejszych francuskich marek. Ponadto, postaram się dać ci wskazówki na temat dokładnie to, co należy zwrócić uwagę podczas zakupów w każdym z tych francuskich marek luksusowych projektantów. Kontynuuj przewijanie, aby uczyć się od 10 najlepszych francuskich projektantów mody.
10 World-Class French Designers And Their Inspiring Stories
Dior
Christian Dior urodził się w 1905 roku w Granville, małym miasteczku na normandzkim wybrzeżu Francji. Jako chłopiec zawsze pasjonował się sztuką i chciał zostać architektem. Po ukończeniu studiów w 1928 roku, Christian otworzył małą galerię sztuki z pomocą finansową swojego ojca. Jednak w wyniku Wielkiego Kryzysu Christian został zmuszony do zamknięcia swojej galerii. Aby zarobić trochę pieniędzy, zaczął pracować dla projektanta mody Roberta Piqueta. A po odbyciu służby wojskowej w 1940 roku dostał szansę pracy u projektanta mody Pierre’a Balmaina.
W październiku 1946 roku Christian Dior, mając 41 lat, otworzył swój dom mody couture. W powojennym kontekście niedostatku i reglamentacji, Dior miał tylko jedną obsesję: pozwolić kobietom na nowo odkryć radość, elegancję i piękno. Dom Diora został założony 16 grudnia 1946 roku przy 30 Avenue Montaigne w Paryżu. La Ligne Corolie” („Nowe spojrzenie”) to nazwa pierwszej kolekcji Christiana Diora, która ukazała się w 1947 roku. New Look okazał się wielkim sukcesem, zmienił scenę mody po II wojnie światowej. Rzeczywiście, cechy takie jak zaokrąglone ramiona, wcięta talia i pełna spódnica o linii A były wyraźnie rewolucyjne w latach 40-tych.
W ciągu zaledwie dziesięciu lat, od 1947 do 1957 roku, Christian Dior zrewolucjonizował konwencje elegancji i kobiecości. Mężczyzna, który chciał zostać architektem, zaoferował kobietom swoją wizję piękna poprzez eleganckie linie, a jego nazwisko stało się synonimem francuskiego luksusu na całym świecie.
Chanel
Około 18 roku życia, Coco zainteresowała się modą. Wszystko tak naprawdę zaczęło się w 1909 roku. W tym czasie była kochanką biznesmena Étienne’a Balsana, który udzielił jej wsparcia finansowego potrzebnego do otwarcia w 1910 r. sklepu z kapeluszami w Paryżu. Następnie otworzyła kolejne sklepy w Deauville i Biarritz oraz zaczęła produkować i sprzedawać ubrania. Inny mężczyzna, Arthur Capel, również miał ogromny wpływ na powstanie domu mody Chanel.
W latach 20. Coco Chanel stała się prawdziwą ikoną stylu, znaną z prostych, ale wyrafinowanych strojów, stylizowanych wspaniałymi dodatkami. Wprowadziła na rynek perfumy Chanel no. 5. w 1921 r., garnitur Chanel w 1925 r. i małą czarną sukienkę w 1926 r.
Po oddaleniu się od świata mody z powodu międzynarodowej depresji gospodarczej i II wojny światowej, Coco Chanel zdecydowała się ponownie otworzyć dom couture w 1954 r. W 1955 r. stworzyła dom mody Chanel. W 1955 roku stworzyła torebkę Chanel 2.55, która zawojowała świat. Chciała stworzyć praktyczną torebkę z długim paskiem, przeznaczoną dla kobiet w podróży. Dziś ta torebka jest prawdopodobnie jedną z najbardziej kultowych torebek wszech czasów.
Louis Vuitton
W 1837r, 16-letni Louis Vuitton przybył do Paryża i rozpoczął praktykę u Monsieur Maréchal jako bagażowy, gdzie pracował przez 17 lat. W tamtych czasach powozy konne, łodzie i pociągi były głównymi środkami transportu, a podróżni wzywali rzemieślników do pakowania i ochrony swoich cennych przedmiotów.
Szybko Louis zyskał reputację jednego z najlepszych w tej dziedzinie. Kiedy w 1852 roku Napoleon III uzyskał tytuł cesarza Francji, jego żona, Eugenie de Montijo, zatrudniła Louisa Vuittona jako swojego osobistego wytwórcę pudełek i pakowacza. W 1854 roku Louis otworzył swój własny warsztat produkujący i pakujący pudełka przy 4 Rue Neuve-des-Capucines w pobliżu Place Vendome w Paryżu. W 1858 roku, jego firma zyskała popularność dzięki wprowadzeniu na rynek prostokątnych kufrów. W 1859 roku Louis mógł rozszerzyć swoją działalność o drugi warsztat w Asnieres (wioska pod Paryżem).
Ponieważ firma często cierpiała z powodu plagiatów, w 1888 roku powstał wzór „Damier Canvas” wraz z zastrzeżonym znakiem towarowym „marque L. Vuitton déposée”. W 1900 roku syn Louisa Vuittona, Georges, rozszerzył działalność firmy, wprowadzając nowe torby: Keepall w 1930 roku i Speedy w 1932 roku. Dziś torby takie jak Noé, Alma i Papillon są nadal kultowe.
Hermès
W 1837 r, Thierry Hermès po raz pierwszy założył firmę Hermès jako warsztat produkujący uprzęże na paryskich Grands Boulevards. Początkowo jego celem było zaspokajanie potrzeb europejskich szlachciców poprzez dostarczanie siodeł, uzdy i innych skórzanych akcesoriów jeździeckich. W ciągu kolejnych dziesięcioleci Hermès stał się jednym z najsłynniejszych sprzedawców wyrobów rymarskich. Zaczęto również produkować skórzane torby do karmienia koni, do przechowywania siodeł i do przenoszenia innych akcesoriów dla jeźdźców, takich jak buty, bicze i kapelusze jeździeckie.
Oferta produktów firmy rozszerzała się z pokolenia na pokolenie, a w latach dwudziestych wprowadzono akcesoria i odzież. W latach trzydziestych Hermès wprowadził produkty, które są ikonami, takie jak torba Kelly (pierwotnie nazywana „Sac à dépêches” i przemianowana na „torbę Kelly” po Grace Kelly) i chusty Hermès carrés (szale). W 1949 r. wprowadzono pierwszy jedwabny krawat Hermèsa i pierwsze perfumy Eau d’Hermès. A w 1984 roku wprowadzono „Birkin bag”, po rozmowie ówczesnego dyrektora generalnego Jean-Louis Dumasa z Jane Birkin podczas lotu z Paryża do Londynu, która wyjaśniła Dumasowi, że potrzebuje średniej wielkości torby. Dziś torebka Birkin jest jedną z najbardziej kultowych torebek wszech czasów.
Lanvin
Lanvin to jeden z najbardziej prestiżowych i najstarszych paryskich domów mody. Historia rozpoczęła się w 1889 roku, kiedy to Jeanne Lanvin, która właśnie skończyła 22 lata, otworzyła swój pierwszy sklep z kapeluszami na półpiętrze 16 rue Boissy d’Anglas. Cztery lata później otrzymała leasing handlowy na prestiżowej rue du Faubourg Saint-Honoré i założyła swój tytułowy dom mody.
Kiedy w 1897 roku urodziła się córka Lanvin, Marguerite, projektantka zaczęła tworzyć ubrania dla swojej córki, co okazało się prawdziwym sukcesem. W 1908 roku Jeanne Lanvin otworzyła dział z odzieżą dziecięcą i poświęciła temu nowemu, prężnie rozwijającemu się biznesowi całą część swojego sklepu. Następnie, w 1909 roku, projektantka otworzyła dział dla młodych dam i kobiet. Matki z córkami przychodziły tam i wspólnie wybierały stroje marki Lanvin.
Ambitna i zdeterminowana Jeanne Lanvin została w tym samym roku członkiem Chambre Syndicale de la Couture (paryskiej Rady Mody) i tym samym zmieniła swój status z modystki na projektantkę.
Balmain
Przez 11 lat, w latach 1934-1945, po rocznych studiach architektonicznych w Paryżu, Balmain pracował w różnych domach mody: u Roberta Pigueta, w House of Molyneux, a w końcu w Lelong. Balmain rozpoczął swoją powojenną karierę w atelier Luciena Lelonga, gdzie pracował u boku Diora i Huberta de Givenchy.
W 1945 roku Balmain założył Maison Balmain jako dom couture. Dom Balmain odniósł natychmiastowy sukces, skupiając się na doskonałej jakości i strojach wieczorowych. Gwiazdy takie jak Marlene Dietrich, Katharine Hepburn, Brigitte Bardot i Sophia Loren nosiły jego projekty, wprowadzając je do szerokiego grona odbiorców na całym świecie. To skupienie na jakości można zobaczyć dzisiaj, dzięki słynnym marynarkom Balmain.
Balmain był jednym z pierwszych projektantów, którzy skupili się na rynku amerykańskim, zamiast koncentrować się na ubieraniu francuskich kobiet. W 1953 roku Balmain rozszerzył swoją działalność na rynek amerykański, prezentując swoje kolekcje pod nazwą Jolie Madame. Pierre Balmain pozostał właścicielem i głównym projektantem Maison Balmain aż do swojej śmierci w 1982 roku.
Nina Ricci
Maria Nielli urodziła się w Turynie w 1883 roku, a w wieku 12 lat przeniosła się wraz z rodziną do Francji w 1895 roku. Jako dziecko zyskała przydomek „Nina” i stała się Niną Ricci w 1904 roku, kiedy poślubiła Luigiego Ricci, florenckiego producenta biżuterii. Cztery lata później Ricci dołączyła do domu mody Raffin, gdzie pracowała jako projektantka przez 24 lata.
W 1932 roku, z pomocą męża, założyła swój dom haute couture w Paryżu przy 20 Rue des Capucines. Jej precyzja kroju i dobór szlachetnych materiałów szybko sprawiły, że maison odniosło sukces.
W 1941 roku Robert Ricci, syn Niny, stworzył firmę perfumeryjną. Perfumy Cœur-Joie, które pojawiły się we flakonie sygnowanym przez Lalique’a, były pierwszą odsłoną wieloletniej współpracy z twórcą kryształów. In 1948, two doves, symbols of love and liberty, appeared on the bottle of the emblematic perfume L’Air du Temps. It’s one of the world’s classic fragrances and it stands with Chanel No 5, Arpège by Lanvin, Joy by Patou, and Shalimar by Guerlain.
Givenchy
Hubert de Givenchy born in 1927, started his fashion career in 1944 as an apprentice designer at the couture house of Jacques Fath while studying at the École des Beaux-Arts in Paris. Na początku lat 50. pracował jako asystent projektanta – najpierw u Fatha, a następnie u Luciena Lelonga, Roberta Pigueta i Elsy Schiaparelli.
Givenchy otworzył swój własny dom couture w 1951 roku i od razu zaznaczył swoją obecność dzięki zaprojektowaniu „bluzki Bettiny”, prostej, białej, bawełnianej bluzki koszulowej, nazwanej tak na cześć ulubionej modelki Fatha, Bettiny Graziani. W 1954 roku Givenchy zaprojektował swoje pierwsze kreacje dla aktorki Audrey Hepburn. Szybko stała się ona jego muzą i Givenchy zaprojektował dla niej kilka kreacji do kilku filmów: Sabrina (1954), Zabawna buzia (1957), Śniadanie u Tiffany’ego (1961), My Fair Lady (1964). Givenchy stał się również znany jako jeden z ulubionych projektantów Jacqueline Kennedy; zaprojektował suknię, którą miała na sobie na pogrzebie prezydenta Kennedy’ego.
W 1969 roku projektant wprowadził na rynek linię „Givenchy Gentleman”, która szybko stała się punktem odniesienia w modzie męskiej. Givenchy był orędownikiem równowagi między klasyką a swobodą w swojej męskiej kolekcji odzieży.
Uwielbiały go niektóre z najbardziej kultowych gwiazd XX wieku (od Grace Kelly, Elizabeth Taylor, Jackie Kennedy po jego muzę Audrey Hepburn). Nazwisko i spuścizna Givenchy są synonimem paryskiego szyku od ponad 50 lat.
Yves Saint Laurent
Algerian-urodzony w Algierii Yves Saint Laurent został odkryty przez wpływowego francuskiego pisarza i ilustratora Michela de Brunhoff, który przedstawił go Christianowi Diorowi. Jego pierwszą pracą było stanowisko asystenta projektanta Diora, a po nagłej śmierci założyciela w 1957 roku objął stanowisko dyrektora kreatywnego. Yves Saint Laurent założył swój imienny dom mody w 1961 roku i zaprezentował swoją pierwszą kolekcję couture.
Wprowadził rewolucyjne podejście do odzieży damskiej. Zainspirowany strukturą odzieży męskiej, jego podejście było celebracją płynności płci, która wstrząsnęła przemysłem mody. Wykorzystał tradycyjnie męskie elementy garderoby i stworzył z nich nowy rodzaj odzieży damskiej – zaprojektowanej tak, aby dawać noszącej ją osobie siłę. Le Smoking (smoking) pozostaje jednym z jego charakterystycznych stylów, a gwiazdy takie jak Bianca Jagger, Catherine Deneuve i Nan Kempner były jednymi z pierwszych, które go nosiły.
Jean Paul Gaultier
Jean-Paul Gaultier rozwinął zamiłowanie do mody w młodym wieku. Większość dzieciństwa spędził u swojej babci i w jej szafie znajdował inspirację. W wieku 18 lat, Jean-Paul Gaultier dołączył do domu Pierre Cardin jako asystent, a następnie przeniósł się do Jacques Esterel i Patou.
Debiut własnej kolekcji Gaultiera miał miejsce w 1976 roku, ale oficjalnie nie uruchomił własnego domu projektowego aż do 1982 roku. Gaultier szybko zyskał uwagę dzięki swoim niekonwencjonalnym projektom, które obejmowały garnitury marynarskie, męskie spódnice oraz ostre i przerysowane krawiectwo. W 1990 roku współpracował z Madonną, tworząc jej niesławne stożkowe biustonosze. Jego pierwszy zapach, Classique został wprowadzony w 1993 roku, a następnie Le Mâle dwa lata później, który był numerem jeden w sprzedaży zapachów męskich w Europie przez wiele lat od jego wydania.
Potem, Gaultier uruchomił swoją wysoko cenioną linię haute couture w 1997 roku, która była ogromnym sukcesem. W rezultacie, W 2003 roku został dyrektorem kreatywnym w Hermès, gdzie pracował do 2011 roku. W kwietniu 2019 roku Supreme uruchomił bardzo oczekiwaną współpracę z Jean-Paul Gaultier, w tym zarówno odzież męską, jak i damską, a współpraca wyprzedała się niemal natychmiast.
Polityka ujawniania informacji: niektóre z linków w tym poście są linkami afiliacyjnymi, co oznacza, że bez dodatkowych kosztów dla Ciebie, zarobię prowizję, jeśli klikniesz i dokonasz zakupu. Proszę przeczytaj moje ujawnienie tutaj po więcej informacji.