Jak ustawić Kick Drum EQ (3 Proste Kroki)

Jest sprawdzony sposób na ustawienie Kick Drum EQ jak profesjonalista… i nie, nie jest to użycie jakiegoś wymyślnego, drogiego pluginu!

Wszystko co musisz zrobić to wykonać te 3 proste kroki: Search, Shape, and Slot.

Pod koniec tego poradnika, będziesz wiedział dokładnie jak wykorzystać te 3 techniki w swoim miksie.

Chcesz, aby Twoje miksy brzmiały profesjonalnie?

Zanim będziemy kontynuować… Zgaduję, że jesteś tutaj, ponieważ chcesz tworzyć muzykę, która brzmi profesjonalnie.

Jeśli tak, to pokochasz ten nowy darmowy kurs mistrzowski.

Wewnątrz, poznasz jedyne 7 kroków, które musisz przejść, jeśli chcesz, aby twoje miksy brzmiały profesjonalnie.

Jeśli chcesz skrócić drogę do profesjonalnego miksu, obejrzyj ten darmowy kurs mistrzowski teraz:

Ale jeśli chcesz się dowiedzieć więcej o EQ bębna kopanego, czytaj dalej.

Jak używać Kick Drum EQ jak profesjonalista

Why Is the Kick Drum EQ So Important?

Kick drum odgrywa istotną rolę w większości gatunków muzycznych.

Dźwięk kick drum może czasami być różnica między PROFESJONALNYM brzmieniem miksu i AMATEUR brzmienia miksu. To jest tak ważne!

Więc istotne jest, abyś podszedł do tego używając metody, która działa.

Wszyscy prawdopodobnie tam byliśmy…

Spędzasz godziny i godziny pracując nad swoim miksem. Dostosowujesz EQ, dodajesz kompresory i próbujesz wszystkiego, co możesz, aby uzyskać idealne brzmienie bębna.

Potem kiedy wracasz i słuchasz, twój miks brzmi bez życia, nudno i mulisto.

Twój kick drum nie jest wyrazisty. Twoje niskie tony brzmią niewyraźnie. Nie ma równowagi ani klarowności.

Tak się dzieje, kiedy nie miksujemy z intencją.

Kluczem do sukcesu w miksowaniu jest znalezienie procesu z wykorzystaniem sprawdzonych technik, a następnie podejście do każdego miksu z wykorzystaniem tego samego procesu.

Miksowanie z intencją to nie wrzucanie EQ czy kompresora „ot tak”, ale dokładna wiedza o tym, co każdy ruch w miksie robi z dźwiękiem i dlaczego to robisz.

Wiedza o tym, jak traktować każdy instrument w miksie jest pierwszym krokiem do miksowania z intencją. To o wiele lepsze niż próbowanie techniki za techniką i liczenie na to, że coś zadziała.

Mając to na uwadze, zagłębmy się w 3-stopniowy proces profesjonalistów do EQ bębna kopanego: SEARCH, SHAPE i SLOT.

Krok 1: Search

Przy ustawianiu EQ bębna kopanego, główną rzeczą do rozważenia jest relacja pomiędzy bębnem kopanym a basem. Jest to klucz do uzyskania pełnego, zrównoważonego i wyrazistego brzmienia bębna kopniaka w twoich miksach!

Czasami zdarza się, że miksujesz dwa elementy, jak bęben kopniaka i bas, w tym samym paśmie częstotliwości. Ważne jest, aby się one wzajemnie uzupełniały.

Decydując, gdzie każdy element pasuje najlepiej, możesz użyć EQ, aby dosłownie wyrzeźbić przestrzeń dla obu elementów. To właśnie zrobimy w następnym kroku.

Praktycznie rzecz ujmując, tam gdzie wzmacniasz kick drum, powinieneś zredukować bas. A tam gdzie podbijasz bas, powinieneś zredukować kick drum.

Podsumowując, chcesz przypisać zakres częstotliwości do różnych elementów. Nazywa się to RANGE ALLOCATION.

Jeśli chciałbyś dowiedzieć się więcej o alokacji zakresu, sprawdź ten film!

Pierwszym krokiem jest dowiedzieć się, gdzie energia jest najbardziej widoczne na kick.

Są zasadniczo dwa sposoby, aby to zrobić: z USZAMI lub z OCZAMI.

Generalnie, najlepszą opcją jest użycie uszu.

Zacznij od wyciszenia kick’a i basu i pominięcia wszelkich wtyczek, których używasz. Następnie użyj swoich uszu i po prostu słuchaj.

Teraz, czego dokładnie słuchamy? Chociaż może się to wydawać trudne, im więcej będziesz miksował używając tej metody, tym łatwiej będzie ci to przychodziło.

Słuchaj uważnie, który z nich twoim zdaniem będzie miał przewagę w subbasie (około 50 Hz), a który będzie miał więcej w górnym zakresie basu (około 100-200 Hz).

Od razu, prawdopodobnie będziesz miał dobry pomysł na to, gdzie kick drum i bas powinny znaleźć się w spektrum częstotliwości.

Na przykład, czy kick drum brzmi głęboko i dziarsko? Prawdopodobnie będzie brzmiał najlepiej w zakresie częstotliwości sub basu, około 50-80 Hz.

Może gitara basowa brzmi trochę bardziej agresywnie. Wtedy najprawdopodobniej brzmiałaby najlepiej w zakresie częstotliwości górnego basu, około 100-200 Hz.

Zależnie od gatunku utworu, może się to różnić. Dlatego ważne jest, aby zawsze słuchać uważnie przed podjęciem jakichkolwiek decyzji!

Inną opcją jest miksowanie przy użyciu oczu.

Użyj analizatora widma na kanałach kick drum i bass, aby zobaczyć, gdzie każdy z nich jest najbardziej widoczny.

Na powyższym obrazku widać, że zarówno bęben kopa jak i bas zajmują miejsce w obszarze niskich częstotliwości. Ale bas ma trochę więcej energii w subbasie, między 30-50 Hz, a bęben kopa ma więcej energii w zakresie 50-150 Hz.

Więc, dla tego przykładu, bas zajmowałby więcej subbasu. Oznacza to, że wyciąłbyś miejsce dla bębna kopiącego w zakresie 80-150 Hz.

Oczywiście, możesz połączyć oba podejścia, jeśli chcesz. Użyj swoich uszu na początek, a następnie swoich oczu, aby sprawdzić swoją pracę.

Ważną rzeczą jest znalezienie tego, co działa najlepiej dla Ciebie i skupienie się na robieniu tego w ten sposób.

Krok 1 to znalezienie miejsca, gdzie każdy z Twoich niskich instrumentów jest wyróżniający się w spektrum częstotliwości. Teraz stwórzmy dla nich trochę przestrzeni w Kroku 2: Shape.

UPDATE: Udostępniliśmy kolejny film, który pokazuje jak usłyszeć EQ:

Krok 2: Kształt

Teraz, gdy znalazłeś gdzie twój kick i bas będą mieszkać, ukształtujmy kick.

Aby uzyskać idealny kick drum do twojego miksu, musisz dowiedzieć się dwóch rzeczy: czego brakuje i co stoi na drodze?

Gdy już zdecydowałeś, gdzie chcesz, aby twój kick drum był w spektrum częstotliwości, musisz go ukształtować używając EQ.

Dlaczego użycie EQ jest ważne dla kształtowania brzmienia bębna kopanego?

Użycie wtyczki EQ pozwala na podbicie i obcięcie częstotliwości, aby uzyskać odpowiednie brzmienie dla każdego elementu w miksie.

Z EQ możesz podbić, aby podkreślić częstotliwości, które sprawiają, że bęben kopany brzmi dobrze. I można wyciąć, aby zmniejszyć częstotliwości, które są po prostu w drodze.

Na przykład, będziesz chciał wyciąć częstotliwości, które są w drodze do basu.

Powróćmy do kroku 1. Gdzie w spektrum częstotliwości zdecydowałeś, że bas będzie żył?

Będziesz musiał zrobić miejsce dla basu, aby usiąść w miksie. Oznacza to wycięcie częstotliwości kopnięć, które przeszkadzają.

Powiedzmy, że zdecydowałeś, że Twój bas będzie żył w obszarze 100-200 Hz spektrum. Oznacza to, że będziesz chciał dokonać szerokiego cięcia na ścieżce bębna kopiącego w okolicach 100-200 Hz.

Bądź ostrożny, aby nie przesadzić.

Subtelne obcięcie o 1-3 dB powinno być wystarczające dla ścieżki basowej, bez wpływu na brzmienie bębna kopiącego w ogólnym miksie.

Teraz ustaliłeś, gdzie bęben kopiący i bas będą siedzieć w miksie. Teraz możesz zacząć kształtować swoje brzmienie bębna kopa bardziej precyzyjnie.

Gdy już wyciąłeś to, co przeszkadza, możesz posłuchać kopa i zadać sobie pytanie: „czego on potrzebuje?”

Jedną ze świetnych sztuczek EQ, którą możesz wypróbować, jeśli twój kop nie przebija się przez miks, jest podbicie górnych średnich.

Możesz być nieco agresywny, aby pomóc sobie w znalezieniu odpowiedniej częstotliwości do podbicia.

Znajdź częstotliwość, która daje ci kształt/ton, którego szukasz. Następnie wyreguluj wzmocnienie do poziomu, który brzmi dobrze dla twoich uszu.

Krok 3: Slot

Krok 3 to slotting, czyli tworzenie przestrzeni dla bębna kopiącego.

Wielu ludzi określa to jako frequency slotting. Ja lubię odnosić się do tego jako alokacja zakresu.

Będziesz chciał przejść do innych części w miksie, które mają niższe częstotliwości i stworzyć szczelinę dla bębna kopiącego w miksie.

Pewnie wytnij 2-3 dB’s lub więcej z każdego innego basu lub części kopnięcia w głównym zakresie częstotliwości twojego kopnięcia. Chcesz zminimalizować wszelkie niskie partie, które mogą zakłócać energię twojego bębna kopa.

Gdy już stworzysz przestrzeń dla twojego bębna kopa, będzie on błyszczał w miksie.

Gdy już masz proces, jak podchodzić do EQ twojego bębna, możesz wypróbować kilka innych rzeczy, które pomogą ci przenieść twój kick na następny poziom!

WSKAZÓWKI DODATKOWE:

Zanim ruszysz, oto kilka dodatkowych wskazówek jak sprawić, by twój bęben kopany dobrze odnalazł się w miksie.

Wskazówka nr 1: Spróbuj dodać harmoniczne

Dodanie harmonicznych do określonych częstotliwości może pomóc bębnowi kopanemu przebić się przez miks (i zabrzmieć lepiej w mniejszych głośnikach)!

Wtyczki takie jak Waves Renaissance Bass dodają nowe harmoniczne wokół centralnej częstotliwości kopa. Oznacza to, że zamiast podbijać średnie i górne tony, które już tam są, dodajesz nowe częstotliwości do miksu.

Jeśli kopniak po prostu nie przebija się przez miks, może to być świetna pomoc. Niech twoje uszy pomogą ci zdecydować, czy i kiedy tego użyć.

Porada # 2: Dodaj kompresję

Często dodanie kompresji pomoże dodać kick drumowi dodatkowej energii i uderzenia. Spróbuj użyć wtyczki kompresora na ścieżce bębna kopanego.

Większość kompresorów posiada przydatne presety, które stanowią dobry punkt wyjścia!

Zależnie od gatunku utworu, ustawienia będą się różnić. Ale ogólnie rzecz biorąc, chcesz, aby kompresor dał trochę energii i spójności.

Jak już masz kick drum, który ci się podoba, wypróbuj kilka presetów i wybierz ten, który brzmi najlepiej na twoim utworze. Stamtąd podrasuj gałkę progową, aż miernik VU będzie uderzał w dowolnym miejscu od około 2 – 5 dB redukcji wzmocnienia.

Ponieważ kompresujesz dźwięk, może on brzmieć nieco ciszej niż wcześniej. Możesz użyć make up gain, aby odzyskać część głośności, którą straciłeś.

Jak już mówiłem, twoje ustawienia kompresji będą się różnić w zależności od gatunku, nad którym pracujesz. Więc nie bój się zmieniać ustawień i eksperymentować!

Porada #3: Dodaj nasycenie do góry

Dodanie nasycenia do bębna kopniaka da mu dodatkowy „brud”, który może być przyjemny dla ucha.

Nie jest to właściwe w każdej sytuacji. Ale czasami dodanie odrobiny saturacji może naprawdę pomóc w przebiciu się przez miks.

Po prostu dodaj plugin saturacji na send kopa, zniekształć go i podkręć gałkę tonów. Następnie subtelnie podkręć głośność, aby go wmieszać.

Mam nadzieję, że doda to trochę brudu, który pomoże twojemu kopowi wybić się z miksu.

Podsumowanie: Kick Drum EQ

Dzięki tym 3 krokom, nie musisz już bawić się w zgadywanie przy podejmowaniu decyzji dotyczących EQ na twoich ścieżkach bębna kopanego.

Używanie sprawdzonej metody da ci pewność, że szybko podejmiesz właściwe decyzje.

So when you’re ready to start on your next mix and want to get the perfect kick drum sound, remember:

• Search – determine where you want the kick drum to sit on the frequency curve
• Shape – use EQ to boost or cut frequencies to get the sound you want
• Slot – create space for the kick drum using range allocation/frequency slotting

Good luck!

7 Steps to Pro Mixes at Home

What if I told you that you can make radio-ready music at home, even if you’re new to mixing?

Here’s the thing…

You can do everything just right and still end up with music that sounds amateur if you’re missing a crucial step.

Mixing can seem overwhelming, time-consuming and downright frustrating… if you don’t have a process to follow.

Ale co jeśli powiedziałbym ci, że nie musisz być ekspertem (z wieloletnim doświadczeniem), aby tworzyć profesjonalną muzykę w domu?

Cóż…

To prawda.

Wewnątrz tego nowego darmowego kursu mistrzowskiego, poznasz sekret tworzenia w domu muzyki gotowej do słuchania radia.

Z tym nowym podejściem, będziesz wiedział dokładnie gdzie poświęcić swój czas i energię. Nie będziesz już czuł się zdezorientowany i przytłoczony procesem nagrywania i miksowania.

Więc, jeśli chcesz poznać *dokładne* kroki, które sprawią, że twoje miksy osiągną profesjonalny standard w mniej niż rok…

Obejrzyj ten darmowy kurs mistrzowski teraz:

Jest on dostępny tylko przez ograniczony czas – ciągle aktualizujemy stronę i wkrótce może zostać usunięty. Więc idź i sprawdź to teraz.

James Worsham jest inżynierem miksu i piosenkarzem/songwriterem mieszkającym w Atlancie, Georgia wraz z żoną i synem. In addition to working for Musician on a Mission, he gigs regularly, produces local artists, and launched his own business, Worsham Mixing, in early 2019.