- Kim jest Ozzy Osbourne?
- Wczesne życie i kariera
- Black Sabbath Stardom
- Nadużywanie narkotyków i odejście z Black Sabbath
- Samodzielny sukces: Blizzard of Ozz’ and More
- ’The Osbournes’
- Hall of Famer
- Małżeństwo z Sharon, życie rodzinne i 'World Detour’
- Diagnoza Parkinsona i 'Ordinary Man’
- A&E Biography Special: 'The Nine Lives of Ozzy Osbourne’
Kim jest Ozzy Osbourne?
Ozzy Osbourne zyskał sławę w latach 70-tych jako frontman heavy metalowego zespołu Black Sabbath, wykonując tak kultowe utwory jak „War Pigs”, „Iron Man” i „Paranoid”. W 1979 roku rozpoczął udaną karierę solową, zwracając na siebie uwagę skandalicznymi występami publicznymi i ściągając na siebie gniew grup konserwatywnych. Osbourne później zdobył nową rzeszę fanów występując wraz z rodziną w mało prawdopodobnym hitowym reality show The Osbournes.
Wczesne życie i kariera
John Michael Osbourne urodził się w robotniczej rodzinie w Birmingham, Anglia, 3 grudnia 1948 roku. Jako czwarty z sześciorga dzieci, zyskał przydomek Ozzy już w szkole podstawowej, gdzie zmagał się z dysleksją. Te i inne problemy skłoniły Osbourne’a do opuszczenia szkoły w wieku 16 lat, kiedy to podjął szereg nieciekawych prac, w tym w rzeźni. Wkrótce przeszedł do bardziej nielegalnych zajęć, popełniając serię drobnych przestępstw, zakończonych krótkim wyrokiem więzienia za włamanie.
Przez cały ten burzliwy okres w jego życiu, Osbourne pielęgnował głęboką miłość do muzyki, a po wyjściu z więzienia zaczął odkrywać swój potencjał jako wokalista. W 1968 roku wraz z basistą Terencem „Geezerem” Butlerem, gitarzystą Tonym Iommi i perkusistą Billem Wardem założył zespół rockowy Polka Tulk Blues, który wkrótce zmienił nazwę na Earth. Podczas gdy Earth zdobyli lokalną sławę, dopiero gdy grupa zaczęła eksperymentować z ostrym, wzmocnionym brzmieniem, które później stało się charakterystyczne dla gatunku heavy metal, zwrócili na siebie uwagę producentów płyt. Odkąd nazwa zespołu była już używana przez inną grupę, przyjęli nazwę Black Sabbath, odniesienie do klasycznego filmu Borisa Karloffa.
Black Sabbath Stardom
Wydany przez Vertigo Records w 1970 roku, debiutancki album Black Sabbath z własnym tytułem został w dużej mierze odrzucony przez krytyków, ale sprzedał się dobrze w Anglii i za granicą. Dzięki wyróżniającym się utworom, takim jak tytułowa piosenka, „The Wizard” i „Evil Woman”, Black Sabbath dotarł do Top 10 w Wielkiej Brytanii i 23 miejsca na amerykańskiej liście przebojów. Drugi album grupy, Paranoid (1971), zawierał przełomowe dla metalu hymny „War Pigs”, „Iron Man”, „Fairies Wear Boots” i „Paranoid” i wyniósł Black Sabbath na nowe wyżyny, zdobywając szczyty list przebojów w Wielkiej Brytanii i pozycję nr 12 w Stanach Zjednoczonych.
Zastosowanie przez zespół symboliki religijnej i mitycznych motywów nadało gotycki charakter ich publicznemu wizerunkowi. Przyniosło im to również ciągłą krytykę ze strony prawicowych grup, negatywny rozgłos, który tylko podsycił popularność zespołu wśród jego fanów, głównie młodych mężczyzn. Podobnie jak w przypadku dwóch pierwszych albumów, ich kolejne dzieła Master of Reality (1971), Vol. 4 (1972) i Sabbath Bloody Sabbath (1973) odniosły sukces na listach przebojów, osiągając platynowy status w Stanach Zjednoczonych dzięki takim metalowym klasykom jak „Sweet Leaf”, „After Forever”, „Snowblind” i „Sabbath Bloody Sabbath”.
Nadużywanie narkotyków i odejście z Black Sabbath
Z wydaniem „Sabotage” z 1975 roku, losy zespołu zmieniły się na gorsze. Pomimo siły takich utworów jak „Symptom of the Universe” i „Am I Going Insane”, album nie zdołał osiągnąć takiego samego statusu jak jego poprzednicy. Osbourne odniósł obrażenia w wypadku motocyklowym i musiał przerwać swoją trasę koncertową.
Ciągłe zażywanie narkotyków i alkoholu przez zespół – głównie przez Osbourne’a – również przyczyniło się do pogorszenia sytuacji, wraz z utratą fanów na rzecz rodzącego się ruchu punk rockowego. Po wydaniu albumów Technical Ecstasy (1976) i Never Say Die (1978), Osbourne i jego koledzy z zespołu rozstali się. Chociaż Black Sabbath kontynuował działalność z różnymi frontmanami w kolejnych dekadach – między innymi Ronnie James Dio, Dave Donato, Ian Gilliam, Glenn Hughes i Tony Martin – grupa nigdy nie osiągnęła tego samego poziomu, co za czasów Osbourne’a, kiedy to napisała i nagrała jedne z najbardziej pamiętnych utworów heavy metalu.
Samodzielny sukces: Blizzard of Ozz’ and More
W przeciwieństwie do niektórych artystów, którzy popadają w zapomnienie po opuszczeniu grup, które uczyniły ich sławnymi, Osbourne w 1980 roku wydał solowy debiut, Blizzard of Ozz, który okazał się wielkim sukcesem komercyjnym. Zawierający single „Crazy Train” i „Mr. Crowley” album dotarł do Top 10 w Wielkiej Brytanii i 21 miejsca w Stanach Zjednoczonych, gdzie ostatecznie osiągnął status multi-platynowej płyty. Jego następca z 1981 roku, Diary of a Madman, radził sobie równie dobrze. Trasa koncertowa obfitowała jednak w wiele nieszczęść, w tym katastrofę lotniczą, w której zginął gitarzysta Randy Rhoads i dwóch innych członków ich ekipy.
Przez całe lata osiemdziesiąte Osbourne nadal kultywował wizerunek samotnika z problemami i gniewnego buntownika, a jego antyspołeczne teatry przyczyniły się do jego publicznego rozgłosu. Wśród jego wybryków było oblewanie publiczności surowym mięsem i odgryzienie głowy żywemu nietoperzowi na scenie. Nie dla wszystkich jego osobowość i mroczna muzyka były tak atrakcyjne, a on sam był często wskazywany przez religijnych konserwatystów, którzy mieli nadzieję wykazać negatywny wpływ muzyki rockowej na społeczeństwo.
Pomimo tych i innych wyzwań – w tym pobytu na odwyku w 1986 roku – Osbourne nadal odnosił sukcesy komercyjne, a albumy Bark at the Moon (1983), The Ultimate Sin (1986) i No Rest for the Wicked (1988) pokryły się platyną w USA.Lata 90. rozpoczął szóstym albumem solowym, No More Tears (1991), który dotarł do Top 10 w USA i zawierał przebojowy singiel o tej samej nazwie.
W 1992 roku Osbourne ogłosił, że trasa No More Tears Tour będzie jego ostatnią. Jednak popularność wydanego następnie podwójnego albumu Live Loud (1993) sprawiła, że Osbourne ponownie przemyślał swoją emeryturę, a wersja „I Don’t Want to Change the World” z tego albumu przyniosła Osbourne’owi jego pierwszą nagrodę Grammy. W 1995 roku powrócił do studia, aby nagrać „Ozzmosis”, a w następnym roku rozpoczął trasę koncertową w ramach objazdowego festiwalu metalowego Ozzfest.
Pod koniec dekady gwiazda Osbourne’a zaczęła słabnąć, a on sam nadal zmagał się z problemami związanymi z nadużywaniem substancji, które nękały go przez całą karierę. Jednak w 2001 roku Osbourne ponownie znalazł się w centrum uwagi, wydając swój ósmy studyjny album, Down to Earth, który dotarł do 4. miejsca w Stanach Zjednoczonych i 19. miejsca w Wielkiej Brytanii.
’The Osbournes’
Osbourne wkrótce zwiększył swój status celebryty jeszcze bardziej dzięki własnej marce telewizji reality. Debiutując na początku 2002 roku, The Osbournes koncentrował się na życiu domowym Osbourne’a i jego klanu i stał się natychmiastowym hitem. Komiczny urok starzejącego się headbangera wykonującego tak prozaiczne czynności jak wynoszenie śmieci urzekł nawet tych konserwatystów, którzy niegdyś szkalowali Osbourne’a. Tego lata program przybrał jednak poważniejszy obrót, gdy u żony Ozzy’ego, Sharon, zdiagnozowano raka jelita grubego. Program trwał do 2005 roku, zdobywając nagrodę Primetime Emmy i stając się jednym z najlepiej oglądanych programów MTV w historii.
READ MORE: The 10 Most Outrageous Moments From The Osbournes
Hall of Famer
W 2005 roku Osbourne ponownie połączył się z Black Sabbath na trasę koncertową, a w następnym roku legendy heavy metalu zostały wprowadzone do Rock and Roll Hall of Fame. Podczas ceremonii indukcji, Metallica – jedna z niezliczonych grup, dla których Black Sabbath było jednym z głównych wpływów – wykonała „Iron Man” na cześć zespołu.
Mimo lat nadużywania swojego ciała, Osbourne wykazał się imponującą siłą, kontynuując trasę koncertową w ramach Ozzfest. Powrócił do studia, aby nagrać płytę Black Rain (2007), która zajęła 3. miejsce na amerykańskiej liście przebojów, a następnie równie dobrze przyjęty album Scream (2010). W 2012 roku Osbourne ponownie połączył się z kolegami z zespołu Sabbath, aby zagrać serię koncertów i nagrać nowy album studyjny, 13, który ukazał się w następnym roku.
W 2015 roku zespół ogłosił plany ostatniej trasy koncertowej, którą nazwano The End. W następnym roku wydali również album o tej samej nazwie, składający się z niepublikowanych utworów z 13 i kilku występów na żywo. Trasa zakończyła się w rodzinnym mieście członków zespołu, Birmingham, w lutym 2017 roku.
Jeden rok później Osbourne ogłosił daty północnoamerykańskiej części No More Tours 2, ostatniej trasy w swojej karierze. Chociaż zauważył, że chce spędzić więcej czasu z rodziną, legendarny headbanger nalegał, że nie odchodzi na emeryturę jako muzyk i nadal będzie grał mniejsze koncerty i pozostanie zaangażowany w Ozzfest.
Małżeństwo z Sharon, życie rodzinne i 'World Detour’
Osbourne poślubił swoją menadżerkę, Sharon, w 1982 roku. Mieli razem trójkę dzieci: Jacka, Kelly i Aimee. Jack i Kelly pojawili się ze swoimi rodzicami na The Osbournes, ale Aimee odmówiła. Osbourne miał również troje dzieci z poprzedniego małżeństwa z Thelma Riley i teraz ma kilka wnuków, jak również.
W maju 2016 roku, Sharon i Osbourne ogłosili swoje plany rozwodu po ponad trzech dekadach razem. Według Us Weekly, podział nastąpił po tym, jak Sharon dowiedziała się o rzekomym romansie Osbourne’a z fryzjerem celebrytów. Jednak dwa miesiące później para, która razem przeżyła tak wiele wzlotów i upadków, postanowiła spróbować naprawić swój związek. W lipcu Osbourne, występując w programie Good Morning America z synem Jackiem, powiedział, że małżeństwo nie jest skończone. „To tylko wyboje na drodze”, powiedział. „
W tym samym czasie, ojciec i syn powrócili do znanego im świata reality TV z Ozzy’m & Jack’s World Detour. Trwający trzy sezony program uchwycił dwóch globtroterów odwiedzających zarówno kultowe zabytki, jak i atrakcje poza utartymi szlakami.
Diagnoza Parkinsona i 'Ordinary Man’
W styczniu 2020 roku w wywiadzie z Robinem Robertsem z Good Morning America, Osbourne ujawnił, że zdiagnozowano u niego chorobę Parkinsona. W następnym miesiącu odwołał północnoamerykański odcinek swojej trasy No More Tours 2, powołując się na konieczność wyjazdu do Europy na leczenie i rekonwalescencję.
Kilka dni później artysta pokazał jednak, że nadal szaleje przeciwko umieraniu światła, wydając swój 12. solowy album studyjny Ordinary Man, zawierający współpracę z Eltonem Johnem, Post Malone i gitarzystą Guns N’ Roses, Slashem.
A&E Biography Special: 'The Nine Lives of Ozzy Osbourne’
A&Nagrodzony nagrodą Emmy Network’s banner „Biography” miał premierę nowego dokumentu specjalnego celebrującego jedną z największych gwiazd rocka. Zawierający ekskluzywne wywiady i archiwalne materiały film Biography: The Nine Lives of Ozzy Osbourne, który miał premierę w Święto Pracy, 7 września o 9/8c na A&E, zagłębił się w wiele żyć i niesamowitą karierę człowieka, który uosabiał rock and roll bunt przez dziesięciolecia
Biography: The Nine Lives of Ozzy Osbourne śledzi życie Ozzy’ego od dzieciństwa w ubóstwie i pobytu w więzieniu, poprzez bycie liderem legendarnego zespołu Black Sabbath, który został przyjęty do Rock and Roll Hall of Fame, aż po karierę solową nagrodzoną Grammy, aż po jednego ze starszych mężów stanu rocka i sympatycznego telewizyjnego tatę XXI wieku. Dwugodzinny dokument opowiada o tym, jak Ozzy wciąż na nowo odkrywał siebie i swoją karierę, by pchnąć się w kierunku jeszcze większego sukcesu. Po ukończeniu 70 lat Ozzy opowiada o intymnych szczegółach swoich sukcesów i porażek, a także o swojej wyjątkowej umiejętności przetrwania i wytrwałości – w tym o nigdy wcześniej niewidzianych wywiadach dotyczących jego niedawnej diagnozy Parkinsona. Dokument, wybrany na SXSW Film Festival 2020, zawiera również wywiady z Sharon, Kelly i Jackiem Osbourne’ami, a także przyjaciółmi i muzykami, takimi jak Rick Rubin, Ice-T, Marilyn Manson, Rob Zombie, Jonathan Davis, Post Malone i wielu innych.