Definition of Pacing
Pacing jest stylistycznym urządzeniem, które pokazuje, jak szybko rozwija się historia. To dlatego, że kiedy czytelnicy czują frustrację w długości historii, pisarze używają różnych technik, aby kontrolować tempo opowieści. Jeśli pisze krótką historię, nie musi opowiedzieć swoją opowieść przez wiele stron, dlatego odcina dodatkowe słowa.
Jednakże, gdy jest to długa historia lub powieść, tempo jest kontrolowane przez mieszanie, co oznacza użycie krótkich zdań i aktywnych czasowników w intensywnych scenach akcji, i używać opisów ze szczegółami dla wolniejszych scen. Pisarze używają tego tempa poprzez wybór dokładnych słów. In simple words, pacing is moving a story forward with a certain speed.
Elements of Pacing
Let us see a few important pacing elements:
- Akcja – Scena akcji dramatyzuje znaczące wydarzenia w historii i pokazuje, co się dzieje w historii.
- Cliffhanger – Kiedy koniec rozdziału lub sceny jest pozostawiony w zawieszeniu, naturalnie tempo wzrasta, ponieważ czytelnicy będą przewracać strony, aby zobaczyć, co się stanie dalej.
- Dialog – szybki dialog ogień z mniej lub nieistotne informacje jest porywający, szybki i ożywia sceny.
- Wybór słów – Język sam w sobie jest środkiem pacing, jak przy użyciu konkretnych słów, aktywny głos i informacji sensorycznych.
Przykłady Pacing w literaturze
Przykład #1: Kod Da Vinci (przez Dan Brown)
Najbardziej ekscytujące historie używają sekwencji, które poruszają się do przodu w różnych tempach, które utrzymują publiczność zaangażowaną. W swojej powieści, Kod Da Vinci, Dan Brown osiągnął to zadanie poprzez zestawienie różnych rozdziałów, wyposażonych w dialogi, które przekazują informacje o relikwiach i postaciach z bardzo szybkimi sekwencjami akcji. Chociaż książka porusza się szybko, rozdziały poruszają się z wolnym tempem sekwencji, która pomaga utrzymać napięcie w historii wysoki. To wszystko składa się na dobrze rozwijającą się historię, nie pozwalając czytelnikom czuć się znudzonym.
Przykład #2: The Most Dangerous Game (by Richard Connell)
W swoim opowiadaniu, The Most Dangerous Game, Richard Connell tworzy ekscytujące i napięte uczucia oczekiwania i niepewności w całej historii. Suspense jest kluczem, który sprawia, że historia potężny i utrzymuje go w szybkim tempie, ale historia nie czuje się w pośpiechu. Nie znajdujemy też nigdzie dobrego punktu zatrzymania. W rzeczywistości, każde wydarzenie fabuły jest naznaczone wielkim momentem napięcia. Na przykład, gdy Whitney rozpoczyna narrację słowami: „Tam po prawej stronie – gdzieś – jest duża wyspa. To raczej tajemnica.” To daje wskazówkę dla czytelników, że wyspa jest bardzo ważne, a następnie historia skacze do rozwiązania tajemnicy.
Przykład #3: Duma i Uprzedzenie (przez Jane Austen)
Są różne subploty w powieści Jane Austen, Duma i Uprzedzenie, które utrzymują historię powieści w ruchu. Te wątki obejmują romans między Bingley i Jane, małżeństwo Collins i Charlotte, uwiedzenie prowadzące do małżeństwa między Lydią i Wickham, i główny konflikt między Wickham i Darcy. Jane Austen również użyła listów jako urządzenia literackiego, aby zmienić tempo swojej historii poprzez emocjonalną komunikację.
Przykład #4: Naszyjnik (Guy de Maupassant)
Najbardziej niesamowitą rzeczą w pisaniu jest jego kontrola nad tempem i czasem. Aby uchwycić wyższą mentalność Mme. Loisel w jego słynnej historii The Necklace, on żywo zanurza czytelników w rzeczywistości. Maupassant używa doboru słów i tempa, aby kontrolować doświadczenia czytelników. Potem jest zaproszenie na bal i sekwencja balu naszyjnikowego, gdzie traci swój naszyjnik – sekwencja szukania go, nie znajdując go, i wreszcie kupując nowy. Potem jest dziesięć lat ciężkiego życia i biedy, z którymi M. Loisel i Mme muszą się zmierzyć. W rzeczywistości, jest wiele do pokrycia w zaledwie pięciu lub sześciu stronach; mimo to, historia nie czuje się pospieszny lub powolny.
Funkcja Pacing
Pacing jest nie tylko szybkość, z jaką historia porusza się, ale także technika, która określa atrakcyjność opowieści dla publiczności. To dlatego, że praca w wolnym tempie przemawia do starszych odbiorców, podczas gdy praca w szybkim tempie przemawia do młodszych odbiorców. To nie tylko pisarze fikcji, którzy używają tej techniki, ale poeci również zatrudniają interpunkcję i formatowanie, aby ustawić tempo swoich wierszy. Nawet oni używają metrum i rymów, aby wpłynąć na tempo. Poza tym, pisarze non-fiction używają go, aby utrzymać ich pracę w szybkim tempie, aby uniknąć nudy, i w wolnym tempie, aby zwrócić większą uwagę na szczegóły.