What Is Microphone Feedback And How To Eliminate It For Good – My New Microphone

Wszyscy to słyszeliśmy. Nieprzyjemny pisk sprzężenia zwrotnego z mikrofonu wyświetlany przez głośniki podczas wydarzenia na żywo. Porozmawiajmy o sprzężeniu mikrofonowym; co je powoduje i jakie są strategie jego eliminacji na dobre!

Co to jest sprzężenie mikrofonowe? Mikrofonowe sprzężenie zwrotne jest pętlą dodatniego wzmocnienia pomiędzy mikrofonem a głośnikiem. Głośniki wzmacniają sygnał z mikrofonu, a następnie mikrofon odbiera dźwięk z głośników. Ta pętla dodatniego wzmocnienia trwa i system przeciąża się, co skutkuje okropnym piskiem sprzężenia mikrofonowego.

Zrozumienie sprzężenia mikrofonowego i sposobu jego eliminacji przychodzi z doświadczeniem. Ten artykuł pomoże uprościć sprzężenie mikrofonowe i zaoferuje strategie, które pomogą wykonawcom i technikom audio je wyeliminować.

Co to jest sprzężenie mikrofonowe?

Jak omówiono, sprzężenie mikrofonowe jest pętlą dodatniego sprzężenia zwrotnego, która powoduje, że mikrofon i głośnik gwałtownie podają sobie coraz więcej sygnału, aż do przeciążenia systemu. Taka pętla powoduje, że sygnał z mikrofonu jest zniekształcony, a głośnik emituje piskliwy, brzęczący lub gwiżdżący hałas.

Sprzężenie zwrotne występuje tylko wtedy, gdy mikrofon odbiera krytyczny poziom dźwięku z głośnika, który emituje sygnał z mikrofonu.

  • Mikrofon przechwytuje dźwięk i zamienia go w sygnał audio
  • Sygnał audio jest wysyłany do głośnika i jest wzmacniany jako dźwięk
  • Mikrofon odbiera dźwięk z głośnika
  • Większy sygnał jest wysyłany do głośnika i staje się głośniejszy
  • To tworzy jeszcze więcej dźwięku, który ma być odebrany z mikrofonu
  • Cykl trwa nadal i zamienia się w sprzężenie zwrotne
Prosty diagram pokazujący podstawową pętlę sprzężenia zwrotnego

Więc dlaczego sprzężenie mikrofonowe nie występuje cały czas? Cóż, istnieje pewien rodzaj progu sprzężenia. Podkręć głośniki wystarczająco głośno lub wzmocnij sygnał z mikrofonu zbyt mocno, a na pewno stworzysz pętlę sprzężenia. Ten próg jest często określany jako gain-before-feedback.

Niestety, w wielu sytuacjach, „idealna” głośność występu jest powyżej progu sprzężenia. Co więc robimy? Zbyt często jeździmy na poziomach tuż poniżej progu i mamy nadzieję, że poziomy nie przekroczą tego progu. Jest to niebezpieczne, ponieważ wzrost poziomu lub nawet zmiana położenia mikrofonu może wysłać sygnał do terytorium sprzężenia.

Czynniki wpływające na sprzężenie

Wiemy więc czym jest sprzężenie i jakie są jego przyczyny, ale istnieją również inne pośrednie czynniki, które wpływają na sprzężenie mikrofonowe.

Czynniki, które wpływają na sprzężenie mikrofonowe to:

  • Amplifikacja sygnału z mikrofonu
  • Głośność kanału mikrofonowego
  • Głośność głośników
  • Odległość pomiędzy mikrofonem a głośnikiem
  • Kierunkowość i czułość mikrofonu
  • Reakcja częstotliwościowa lub „ton” mikrofonu
  • Rozmiar i kształt przestrzeni fizycznej

Dotknijmy każdego z tych punktów bardziej szczegółowo:

Wzmocnienie sygnału z mikrofonu

Zwiększenie wzmocnienia (gain) przedwzmacniacza mikrofonowego wysyła więcej poziomu sygnału do głośników, jednocześnie podnosząc czułość mikrofonu i poziom szumu. Ryzyko sprzężenia zwrotnego wzrasta.

Aby dowiedzieć się więcej o wzmocnieniu mikrofonu/amplifikacji, sprawdź mój artykuł What Is Microphone Gain And How Does It Affect Mic Signals?

Volume Of The Microphone Channel

Po zastosowaniu wzmocnienia, miksery audio na żywo posiadają również głośności kanałów, które regulują ilość sygnału, który jest wysyłany do głośników i monitorów. Przesunięcie głośności mikrofonu zbyt wysoko również spowoduje sprzężenie mikrofonu, jeśli nie będziemy ostrożni.

Głośność głośników

Podniesienie głośności głośników tworzy większe natężenie dźwięku w powietrzu. To z kolei powoduje, że mikrofon wytwarza więcej sygnału. Zwiększ zbytnio głośność głośników, a mikrofon przekroczy próg sprzężenia i spowoduje sprzężenie.

Odległość między mikrofonem a głośnikiem

Prawo odwrotności kwadratu mówi, że (w wolnym polu) natężenie dźwięku zmniejsza się o 75% na każde podwojenie odległości. Oczywiście, warunki nigdy nie są idealne, ale to prawo jest przydatne do oszacowania natężenia dźwięku, gdy rozchodzi się on w powietrzu. Dlatego im dalej mikrofon znajduje się od głośnika, tym mniejsze jest ryzyko wystąpienia sprzężenia zwrotnego.

W miarę zwiększania się odległości między mikrofonem a głośnikiem można zwiększać zarówno wzmocnienie mikrofonu, jak i głośność głośników!

Dla więcej informacji na temat mikrofonów i głośników, sprawdź mój artykuł Czy mikrofony potrzebują głośników lub słuchawek do pracy?

Kierunkowość i czułość mikrofonu

Kierunkowość lub „czułość kierunkowa” mikrofonu odgrywa kluczową rolę w zarządzaniu sprzężeniem. Typowe mikrofony do wzmacniania dźwięku mają kardioidalny wzór polaryzacji. Są one najbardziej wrażliwe w miejscu, w którym są skierowane, mniej wrażliwe na boki i prawie w ogóle nie są wrażliwe na tył.

Tutaj znajduje się wykres biegunowy wzorca kardioidalnego ze standardowym mikrofonem wokalnym na żywo dla odniesienia:

Shure SM58 Overlaid On A Cardioid Polar Response Graph

For more information on directional cardioid microphones, check out my article What Is A Cardioid Microphone? (Polar Pattern + Mic Examples).

Pointing a directional microphone at a loudspeaker is a surefire way to get microphone feedback. The directional microphone is most sensitive where it points and the loudspeaker passes the greatest amount of sound where it „points.”

For this reason, foldback monitors can be placed in front of singers. The directional microphone should point away from the monitor speakers. W tym scenariuszu próg sprzężenia jest dość wysoki.

Jeśli jednak wokalista skierowałby górną lub przednią część swojego mikrofonu w stronę monitora typu foldback, nastąpiłoby sprzężenie!

Do dogłębnej lektury na temat mikrofonów kierunkowych i czułości mikrofonu, sprawdź następujące My New Microphone artykuły:
– A Complete Guide To Directional Microphones (With Pictures)
– What Is Microphone Sensitivity? An In-Depth Description
– What Is A Good Microphone Sensitivity Rating?

Frequency Response Or „Tone” Of The Microphone

Frequency response and tone basically mean the frequency-specific sensitivity of a microphone.

  • Mikrofon ze słabą odpowiedzią częstotliwościową high-end jest mniej wrażliwy na dźwięki high-end i skutecznie obsłuży więcej dźwięków o wysokiej częstotliwości przed podaniem z powrotem.
  • Mikrofon ze słabą odpowiedzią częstotliwościową low-end jest mniej wrażliwy na dźwięki low-end będzie skutecznie obsługiwać więcej dźwięków o niskiej częstotliwości przed podaniem z powrotem.

Mikrofony dynamiczne zazwyczaj mają roll-offy wysokich częstotliwości dobrze w słyszalnym zakresie ludzkiego słuchu. Być może jest to kolejny powód, dla którego dynamiki są go-to’s wzmocnienia dźwięku na żywo!

Dla szczegółowej lektury na temat mikrofonów dynamicznych i odpowiedzi częstotliwościowej, sprawdź moje artykuły The Complete Guide To Moving-Coil Dynamic Microphones i Complete Guide To Microphone Frequency Response (With Mic Examples), odpowiednio.

Size And Shape Of The Physical Space

Rozmiar i kształt przestrzeni fizycznej wytwarzają szczególne właściwości akustyczne. Fale stojące i odbicia w przestrzeni akustycznej mają potencjał do tworzenia sprzężeń mikrofonowych.

Fale stojące to długości fal dźwiękowych, które idealnie mieszczą się pomiędzy dwoma równoległymi powierzchniami. Ponieważ długość fali jest idealnie dopasowana, jej odbicia, gdy są prostopadłe do powierzchni, będą w fazie i zwiększą swoją intensywność poprzez konstruktywną interferencję.

Każda długość fali dźwiękowej ma odpowiadającą jej częstotliwość i częstotliwości fal stojących są naturalnie wzmacniane. Są to „częstotliwości problemowe” i zazwyczaj powodują sprzężenia na niższych poziomach (przed innymi częstotliwościami w spektrum dźwięku).

Refleksje mogą również powodować problemy. Są to zasadniczo fale dźwiękowe odbijające się od powierzchni w przestrzeni akustycznej. Małe przestrzenie mają silniejsze odbicia, ponieważ początkowa fala dźwiękowa nie będzie podróżować tak daleko (i tracić tak dużo intensywności), zanim dotrze do powierzchni. W związku z tym, mniejsze przestrzenie oferują większy potencjał dla tych odbić, aby wejść do mikrofonu na poziomie, który może spowodować sprzężenie.

Jak wyeliminować sprzężenie mikrofonu na dobre

Zawsze istnieje ryzyko wystąpienia sprzężenia, gdy mikrofony i głośniki są używane razem w tej samej przestrzeni. Omówiliśmy czynniki wpływające na sprzężenie, ale jakie są metody jego eliminacji?

Zarówno technik audio, jak i wykonawca odgrywają kluczową rolę w utrzymaniu sprzężenia mikrofonowego z dala od głośników. Każda strategia eliminacji sprzężeń obejmuje jedną lub obie z tych stron.

Główne strategie eliminacji sprzężeń mikrofonowych są następujące:

  • Przycisz
  • Posadź mikrofony kierunkowe z dala od głośników i monitorów
  • Umieść mikrofony blisko ich dedykowanych źródeł dźwięku
  • Nie zbliżaj się do progu sprzężenia
  • Dostrój częstotliwości rezonansowe pomieszczenia

Przedyskutujmy każdą z tych strategii nieco bardziej szczegółowo, dobrze?

Wyłączenie

To jest zawsze pierwsza linia obrony. Jeśli kiedykolwiek pojawi się sprzężenie, szybko wyłącz mikrofon (zazwyczaj poprzez głośność kanału). Zauważ, że możesz również zmniejszyć wzmocnienie mikrofonu lub, alternatywnie, ściszyć głośnik.

Sprzężenia się zdarzają i jest to najszybszy i najbardziej efektywny sposób na ich wyeliminowanie.

Point Directional Microphones Away From Loudspeakers And Monitors

Mikrofony kardioidalne są najczęściej stosowanymi mikrofonami w nagłośnieniu nie bez powodu. Są one czułe na dźwięk w kierunku, w którym są skierowane i odrzucają dźwięk zza nich.

Skierowanie mikrofonów kierunkowych z dala od głośników zmniejsza prawdopodobieństwo pętli dodatniego wzmocnienia, pozwalając na większe wzmocnienie przed sprzężeniem!

Umieść mikrofony blisko ich dedykowanych źródeł dźwięku

Umieszczenie mikrofonów kierunkowych blisko dźwięków, które mają za zadanie zbierać, pomaga ogromnie w kontrolowaniu sprzężeń.

Im bliżej źródła dźwięku jest mikrofon, tym czystszy będzie sygnał z mikrofonu. Mniejsze wzmocnienie, następnie, jest potrzebne do źródła / wokal / instrument, aby być słyszalny. Oznacza to lepszy stosunek sygnału do szumu i ma dodatkową korzyść z redukcji dźwięku z głośnika w mikrofonie!

Dla więcej informacji na temat stosunku sygnału do szumu, sprawdź mój artykuł What Is A Good Signal-To-Noise Ratio For A Microphone?

Umieszczenie mikrofonów blisko dedykowanych im instrumentów czasami ma dodatkową korzyść w postaci zwiększenia odległości pomiędzy mikrofonem a najbliższym głośnikiem, co również zmniejsza ilość podbić głośnikowych w mikrofonie.

Aby dowiedzieć się więcej o rozmieszczeniu mikrofonów, sprawdź mój artykuł Top 23 Tips For Better Microphone Placement.

Stay Shy Of The Feedback Threshold

Z jakiegoś powodu ludzie lubią wierzyć, że głośniej znaczy lepiej. I tak podczas miksowania na żywo, mamy tendencję do pchania systemu tak głośno, jak to tylko możliwe, tuż poniżej progu sprzężenia.

Jest to niebezpieczna strategia, ponieważ nagły wzrost głośności występu może potencjalnie pchnąć system powyżej progu sprzężenia. Nikt nie chce, aby potężna kulminacja utworu brzmiała jak piskliwy koszmar sprzężenia zwrotnego.

Z tego powodu, często najlepiej miksować poniżej progu sprzężenia. Użyj swojej dyskrecji podczas miksowania dźwięku na żywo. Nie chcemy, aby występ był zbyt cichy!

Tune Out The Room’s Resonant Frequencies

To jest live sound 101 dla techników audio, chociaż może wydawać się sprzeczne z intuicją do tworzenia głośnego miksu na żywo. Pamiętam, że uczyłem się tego na studiach i byłem pod wrażeniem, że obcięcie częstotliwości może faktycznie zwiększyć potencjalną głośność występu na żywo.

Jak wspomniano wcześniej, kształt i rozmiar pomieszczenia spowoduje powstanie fal stojących. Fale stojące, lub lepiej „częstotliwości rezonansowe pomieszczenia” są naturalnie wzmacniane przez właściwości akustyczne pomieszczenia. Znalezienie i obcięcie tych częstotliwości skutecznie „dostroi pomieszczenie”, pomagając poprawić miks i zmniejszyć ryzyko sprzężenia w tych wrażliwych częstotliwościach.

Graficzne korektory są często używane w celu dostrojenia pomieszczenia. Chociaż dzięki cyfrowym konsoletom mikserskim audio, technicy audio mają możliwość dostrojenia pomieszczenia bez jednostki graficznego EQ.

Aby uzyskać więcej informacji na temat korektora graficznego, sprawdź mój artykuł The Complete Guide To Graphic Equalization/EQ.
Aby dowiedzieć się więcej na temat EQ w ogóle, sprawdź mój artykuł The Complete Guide To Audio Equalization & EQ Hardware/Software.

Automatyczne eliminatory sprzężeń są obecnie dostępne na rynku. Są one efektywnie ukierunkowane na problematyczne częstotliwości i reagują poprzez obniżenie wzmocnienia/głośności tych konkretnych częstotliwości w czasie rzeczywistym. Urządzenia te w zasadzie dostrajają pomieszczenie za użytkownika. Głównym zarzutem z automatycznymi eliminatorami sprzężeń jest ich tendencja do przesadnego reagowania i produkowania cienko brzmiącego miksu.

Pytania powiązane

Jakie są najlepsze mikrofony dla występów na żywo na scenie? Najlepsze mikrofony do występów na żywo zależą w dużej mierze od tego, jakie instrumenty są mikrofonowane. Mikrofony kierunkowe są idealne do zminimalizowania sprzężeń i uchwycenia czystych sygnałów poszczególnych instrumentów. Mikrofony dynamiczne z polaryzacją kardioidalną stały się mikrofonami go-to dla wzmocnienia dźwięku na żywo na scenie.

Aby poznać moje zalecenia dotyczące mikrofonów dla wszystkich praktycznych zastosowań, sprawdź moją stronę Polecane mikrofony i akcesoria.

Jakie są najważniejsze instrumenty do mikrofonowania, gdy opcje są ograniczone? Przy ustalaniu strategii nagłośnienia, niektóre instrumenty mają pierwszeństwo przed innymi. Jest to widoczne przy pracy z małymi mikserami lub ograniczonym wyborem mikrofonów. Należy zastanowić się nad mikrofonowaniem tych instrumentów, które najbardziej potrzebują mikrofonowania. Oczywiście, „najważniejsze” instrumenty zależą od gatunku muzyki i od grupy wykonawców.

Oto kilka ogólnych pytań, które należy zadać przy ustalaniu, które instrumenty należy mikrofonować.

  • Wokale są zawsze brane pod uwagę jako pierwsze.
  • Następnie pomyśl o miksowaniu miękkich instrumentów akustycznych.
  • Potem przyjrzyj się miksowaniu twardych instrumentów akustycznych takich jak instrumenty perkusyjne.
  • Dla uzyskania dodatkowej klarowności w miksie monitorowym i front-of-house, zmikrofonuj wzmacniacze gitarowe/basowe.

Jeśli jest duży zespół do wzmocnienia, rozważ następujące rozwiązania:

  • Pomyśl o mikrofonowaniu każdej sekcji muzyków.
  • Spróbuj mikrofonowania solistów, ale nie za blisko, aby nie stworzyć niesamowitego uchwycenia „solowego” instrumentu.

Aby dowiedzieć się więcej o mikrofonowaniu punktowym, sprawdź mój artykuł What Is Spot/Accent Miking? (Why And How It Is Done).

Do dalszej lektury na temat mikrofonów i sprzężenia zwrotnego z mikrofonów, sprawdź mój artykuł 12 Methods To Prevent & Eliminate Microphone/Audio Feedback.

Ten artykuł został zatwierdzony zgodnie z Polityką Redakcyjną My New Microphone.

Ten artykuł został zatwierdzony zgodnie z Polityką Redakcyjną My New Microphone.

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany.