PHLEARN MagazineExposição de Bracketing: The Ultimate Guide to Bracketed Photography

How Exposure Bracketing Bracketing Works

Neste caso, você provavelmente está determinando a “melhor” exposição com o medidor de luz embutido em sua câmera. Esse é um ótimo ponto de partida, mas só vai levar você a uma parte do caminho. Os medidores de luz são projetados para lhe dar a melhor exposição geral em sua imagem, o que é ótimo se tudo em sua imagem estiver no mesmo valor aproximado. Como você provavelmente já sabe, esse é muito raramente o caso.

Quando vemos uma cena, somos capazes de ver uma grande variedade de valores ao mesmo tempo. Nossos olhos normalmente são inteligentes o suficiente para dar sentido às áreas escuras ao lado das claras, mesmo que leve alguns segundos para se ajustar. É um pouco diferente para as nossas câmaras. Sem alguma ajuda, é difícil para a sua câmera gravar detalhes em cenas onde há um alto grau de variabilidade na luz. É por isso que muitos fotógrafos evitam a captação de fotos durante as partes mais brilhantes do dia. Embora você pense que seria o momento ideal para uma foto, a luz solar direta cria sombras nítidas que são difíceis de gerenciar no pós-processamento e difíceis de medir corretamente na câmera.

Então, quando você tira uma foto com destaques, meio-tons e sombras, você pode ter uma grande quantidade de detalhes em uma faixa de luz, mas descobre que você tem que sacrificar os detalhes em outras faixas de luz. O suporte de exposição permite que você encontre as configurações que capturam a melhor faixa de valores para suas necessidades específicas.

Tip

Se o céu é literalmente seu limite (ou seja, é brilhante demais para expor corretamente junto com o resto da sua cena), você poderia comprar um filtro Graduated Neutral Density (GND) e anexá-lo à sua lente (ou comprar um suporte que permite que você use vários filtros). Um filtro GND é composto por uma área clara e uma área escura. Se você colocar a parte mais escura na área mais brilhante – digamos, o céu – então ela escurecerá essa área, o que ajudará a uniformizar o alcance da luz em toda a sua fotografia.

Perguntas relacionadas ao suporte de exposição

O que é o suporte ISO?

O suporte de exposição é quando a velocidade do obturador e a abertura da sua câmera permanecem as mesmas. O escalonamento ocorre aumentando e reduzindo o ganho, ou seja, o ISO. Devido a isso, o escalonamento ISO só pode ser realizado enquanto sua câmera está no modo manual.

É necessário o escalonamento de exposição automática com raw?

Ainda pode ser vantajoso usar a fotografia de escalonamento de exposição mesmo enquanto fotografa em raw. Embora o modo raw lhe dê a máxima flexibilidade durante a edição, você ainda pode perder detalhes em sua fotografia raw se ela estiver severamente exposta por cima ou por baixo.

Qual é a diferença entre HDR e escalonamento?

HDR significa alto alcance dinâmico. O objectivo de uma fotografia HDR é aumentar a gama dinâmica normal da sua câmara, dando às fotografias um aspecto ultra-realista. A exposição escalonada, no entanto, é orientada para encontrar a exposição correcta através de múltiplas imagens.

Como se define a exposição?

Em resumo, a exposição correcta acontece quando todas as definições da sua câmara estão perfeitamente em equilíbrio para as condições que está a fotografar e resultam numa exposição óptima. A exposição correta ocorre quando você equilibra os destaques e as luzes baixas e mantém os detalhes em todos os aspectos da sua fotografia.

Arranque dinâmico

Como acabamos de discutir, o homem ainda bate a máquina (ou seja, sua câmera) ao ser capaz de decifrar uma cena em um só olhar (ou clique!). Isto porque os nossos olhos têm um grau de alcance dinâmico muito maior do que os sensores das nossas câmaras.

Podemos compreender o alcance dinâmico pensando no mundo em escala de cinzentos, onde tudo é ou o mais branco dos brancos, o mais preto dos pretos, ou algures no meio. Uma gama dinâmica menor pode cobrir apenas uma área cinzenta escura a uma área cinzenta clara. Em fotos com uma faixa dinâmica menor, haveria áreas sombreadas que poderiam parecer um pouco pretas e áreas mais claras que podem se aproximar de um branco soprado. Por outro lado, uma faixa dinâmica máxima cobriria o preto mais escuro até o branco mais claro. Isto resultaria em uma foto uniformemente iluminada, revelando muitos detalhes na foto.

Câmeras digitais ou de filme só podem capturar uma certa quantidade de detalhes dentro de um intervalo, e é por isso que você pode querer fazer uso de exposições entre parênteses.

Tip

Se você estiver tendo dificuldades em ver cores passadas para valorizar, há um velho truque de artista que pode ajudá-lo. Enquanto vê a sua cena, esmague os seus olhos. Os valores mais brilhantes e mais escuros se tornarão mais aparentes imediatamente. Agora você pode identificar áreas problemáticas na sua cena antes que elas te exponham!

Por que não apenas fotografar em RAW?

Se você for forçado a fotografar em circunstâncias menos ideais, fotografar em RAW ajudará a capturar o máximo de detalhes possíveis para que você possa recuperar algumas das áreas perdidas no poste. No entanto, não é uma solução cura-tudo. Enquanto simplificaria as coisas para usar um tipo de arquivo mágico e nunca mais olhar para um medidor de luz, uma única foto RAW ainda não nos dá tanta informação/dados como várias fotos.

Por uma coisa, você se deparará com bastante ruído digital quando você iluminar aqueles bolsos escuros extras de sua imagem no pós-processamento. Embora este ruído também possa ocorrer durante o disparo, é muito mais fácil de resolver dentro da câmera do que fora.

Para outro, não há nenhuma regra que diga que você tem que escolher entre bracketing e RAW. Na verdade, eles se complementam muito bem um ao outro. Se você tiver imagens adicionais contendo informações adicionais, há muita sobreposição para você cair de volta no post. É muito mais provável que você tenha pelo menos uma boa exposição de cada seção da sua foto com tudo isso à sua disposição. Nas palavras imortais do (fictício mas) grande Dr. Frasier Crane, “Se menos é mais, então apenas pense em quanto mais será!”

HDR vs Exposure Bracketing

Como você sabe agora, a exposição entre parênteses é uma ótima maneira de dar a você mesmo uma chance maior de conseguir a foto ‘perfeita’. Mas para aumentar a sua iluminação e, por sua vez, a quantidade de detalhes realçados por essa luz, você pode querer olhar para a criação de fotos High Dynamic Range (HDR).

Vamos dar uma olhada no mundo do HDR, olhando para dois exemplos deste tipo de fotos:

An HDR effect on faces can draw out character, like we see in the man on the left, but it can also result in a “Photoshopped” look, which we see in the boy on the right. Under these circumstances, using layer masks can help you soften or intensify the HDR effect on the different people in your image.

HDR is a favorite of landscape photographers, who know the importance of getting it right the first time! A iluminação exterior pode ser difícil de replicar devido ao tempo e outras considerações, portanto ter uma boa representação de cada valor na sua imagem pode ser crítico para o pós-processamento.

Utilizando estes visuais, você pode ver como este método de compilação de múltiplas fotos para criar uma única imagem lhe dá acesso visual a valores em ambos os extremos do espectro. O HDR é normalmente associado a um visual distinto que pode ser (ironicamente) tão hiperrealista que começa a parecer surreal. Mas não se preocupe, você pode usar HDR mais sutilmente se quiser algo menos óbvio para obter esses detalhes sem fazer da sua técnica a única coisa que seus telespectadores notam.

A maioria das câmeras e telefones tem uma configuração HDR, então você pode simplesmente mudar para isso e ver os resultados instantaneamente. Para executar esta técnica manualmente, você usa o mesmo processo para tirar fotos como você normalmente faria com o escalonamento de exposição (você irá combiná-las todas em um programa de pós-processamento mais tarde), mas há algumas diferenças importantes e elementos a serem observados:

1. Serve a configuração que você usa para variar a exposição em suas fotos:
   1. Veja sua ISO cuidadosamente. Quanto mais alto o ISO, mais ruído nas suas fotos. Então, se você estiver fotografando com ISOs diferentes, compilar todas as suas fotos em uma só aumenta o nível de ruído (e diminui a quantidade de detalhes em sua foto).
   2. Variar sua abertura irá produzir diferentes profundidades de campo. Estas variações podem por vezes entrar em conflito no produto final.
   3. Variar a velocidade do obturador é normalmente a melhor forma de produzir um conjunto de fotografias com diferentes exposições. No entanto, esteja ciente de que o movimento irá processar de forma diferente a diferentes velocidades de obturação. Certifique-se de que está a usar um tripé e um disparador remoto para exposições longas, uma vez que mesmo pressionando o botão de obturação pode resultar em trepidação da câmara que pode disparar todas as imagens da série.
2. Considerar adquirir uma lente grande angular (que pode ampliar para 28mm ou mais) para paisagens e paisagens urbanas, que são muitas vezes o foco da fotografia HDR.

P>Embora tenhamos coberto bem o escalonamento de exposição neste guia, pode sentir-se um pouco perdido quando abrir o Lightroom ou o Photoshop para começar a misturar as suas fotografias. Você pode começar facilmente com este vídeo do Aaron sobre como criar facilmente uma foto HDR combinando as fotos que você tirou e importando-as para o Lightroom:

Se o seu resultado final for um pouco mais artificial do que você espera, veja como o Aaron navega neste problema criando manualmente este visual de alta densidade:

Seu Atalho para HDR: Seu Smartphone

Se você estiver usando algo mais novo que, digamos, um Samsung Galaxy S4 ou iPhone 4S, é provável que seu smartphone esteja equipado com capacidade HDR.

Para começar a usá-lo, ligue o modo de câmera para HDR ou Rich Tone.

Se você estiver usando um iPhone, vá para Settings – Camera.

1. Turn on ‘Auto HDR’ se você quiser que seu telefone faça a chamada quando usar este modo. Caso contrário, simplesmente selecione.
2. li> Enquanto estiver aqui, certifique-se de dizer ao seu telefone para manter uma cópia da foto padrão também (desta forma, você pode comparar sua foto HDR com sua foto padrão e decidir qual delas você gosta mais).
3. Então, clique no ícone da sua câmera e escolha HDR no canto superior esquerdo da sua tela.
4. Tire suas fotos!

Nota: Mantenha seu telefone o mais parado possível, já que seu telefone estará capturando algumas fotos de uma só vez e precisa se manter estável durante esse tempo. Você pode comprar um adaptador para o seu tripé ou usar o ambiente natural para estabilizar o seu telefone… apenas certifique-se de não deixar o telefone para trás quando você terminar!

Para fotos de maior qualidade e um efeito mais forte, você também pode baixar aplicativos – tente o aplicativo Pro HDR X para iPhone ou o aplicativo HDR Camera+ para Android.

Process Makes Perfect: How to Bracket in Auto or Manual Mode

You can use both automatic and manual settings for exposure bracketing. Antes de entrarmos nisso, porém, vamos cobrir algumas noções básicas:

Começaremos com uma breve discussão em f-stops, porque é assim que as pessoas se referem frequentemente à medição da distância entre as exposições. Lembre-se que este termo pode ser usado para realmente qualquer medição de exposição.

Uma paragem é uma medição relativa, ou seja, é uma medição baseada na comparação. No escalonamento da exposição, essa medição relativa está entre dois níveis de luminosidade. Então, quando dizemos “stop down/-1 stop”, cortamos a luz pela metade da sua posição original, e quando dizemos “stop up/+1 stop”, duplicamos a quantidade de luz que atinge o sensor da câmara.

Vejamos como toda esta teoria sobre stops funciona na prática:

Se estiver a fotografar uma cena com um contraste médio de luz com a exposição normal definida para 1/500 de segundo, a sua -1 stop, 0, e +1 stop seria: 1/1000 seg, 1/500 seg e 1/250 seg (onde a velocidade do obturador, é claro, é a variável de mudança).