Robert De Niro

Mais Alto Classificado: 100% Corações das Trevas: A Filmmaker’s Apocalypse (1991)

Mais baixo Classificado: 4% A Ponte de San Luis Rey (2004)

Aniversário: 17 de Agosto de 1943

Local de Nascimento: Nova York, Nova York, EUA

Um dos atores mais realizados e respeitados do século 20 e além, o vencedor do Oscar Robert De Niro foi uma presença intensa e formidável em uma série de filmes aclamados dirigidos por Martin Scorsese, incluindo “Raging Bull” (1980) e “Goodfellas” (1990), assim como características como “The Godfather Part II” (1974), “1900” (1976), “Heat” (1995), “Meet the Parents” (2000) e “Silver Linings Playbook” (2012). Nascido Robert Anthony De Niro, Jr., em 17 de agosto de 1943 no bairro de Manhattan, em Nova York, ele era filho dos artistas Robert De Niro, Sr., e Virginia Admiral, que se divorciaram quando seu filho tinha dois anos de idade. Ele desenvolveu um interesse em se apresentar através de visitas a cinemas locais com seu pai, e logo começou a atuar em produções escolares ao mesmo tempo em que recebia sua primeira formação na Oficina Dramática de Maria Picator, onde sua mãe trabalhava como dactilógrafa e redatora. De Niro frequentou brevemente o Liceu de Música e Arte, mas saiu no nono ano, citando um alto nível de competição e a sua própria timidez. Mas, depois de uma viagem de travessia do país para visitar parentes em 1960, De Niro, de 16 anos, decidiu deixar o liceu e matricular-se no Conservatório Stella Adler. Após treinamento adicional com Lee Strasberg no Actor’s Studio, ele começou a fazer audições para papéis cinematográficos. Embora ele fizesse sua estréia como ator na comédia de baixo orçamento “The Wedding Party”, de Brian De Palma, o filme não seria lançado antes de 1969, então sua virada não credenciada para a comédia francesa “Three Rooms in Manhattan” (1965) marcaria sua estréia real no cinema. Três anos mais tarde, ele se reuniu com De Palma para a comédia freeform “Saudações” (1968), que ganhou um Urso de Prata no Festival Internacional de Cinema de Berlim. Ele saltou entre o arthouse e o drive-in para os seus próximos projectos, juntando-se novamente com De Palma para “Olá, mãe!”. (1970), uma comédia sobre pornógrafos amadores, e interpretando um gângster viciado em drogas da Era da Depressão em “Bloody Mama” de Roger Corman (1970), antes de ganhar elogios críticos como jogador de beisebol em “Bang the Drum Slowly” (1973). Nesse mesmo ano, ele também estrelou como um perigoso jogador de baseball em “Mean Streets” (1973), que marcou o início de suas longas e celebradas colaborações com o diretor Martin Scorsese. O filme serviria de rampa de lançamento para uma notável série de projetos nos anos 70, começando em 1974 com “O Padrinho Parte II”, que lhe valeu um Oscar por sua atuação – inteiramente em Sicília – como o jovem Vito Corleone. Logo se seguiu o “Taxi Driver” de Scorsese (1976), que lhe rendeu uma segunda nomeação ao Oscar por sua vez como psicótico que se acreditava ser um vingador criminoso, e o “1900” de Bernardo Bertolucci (1976), assim como seu retrato velado do chefe de estúdio Irving Thalberg em “The Last Tycoon” de Elia Kazan (1976) e um terceiro aceno de cabeça para o drama “The Deer Hunter” (1979) de Michael Cimino, da Guerra do Vietnã. Depois de se juntar a Scorsese no drama do período “New York, New York” (1977), a dupla se reuniu novamente para “Raging Bull” (1980), um retrato elegante do boxeador Jake LaMotta; De Niro, que ganhou 60 libras para retratar LaMotta em seus anos de crepúsculo, ganhou um segundo Oscar por seu desempenho físico intenso e rigorosamente comprometido. No início dos anos 80, De Niro trabalhou com alguns dos mais aclamados cineastas do mundo, incluindo o escabroso “Rei da Comédia” (1982) com Scorsese, o épico filme de gângster “Era Uma Vez na América” para Sergio Leone, a fantasia “Brasil” (1984) para Terry Gilliam, e o drama do período arrebatador “A Missão” (1985) para Roland Joffe. Ele então se reuniu com De Palma para interpretar um malévolo Al Capone no grande filme do diretor, “Os Intocáveis” (1987), antes de mergulhar nas águas do mainstream como um traçador de saltos de boca suja na popular action-comedy “Midnight Run” (1988) de Martin Brest. Nos anos 90, De Niro se estabeleceu em uma agenda sem fôlego de papéis de ator, tanto em longas metragens de estúdio como de artesão. O mais notável deles foi a sua vez de ser um mafioso irlandês numa família italiana do crime no célebre “Goodfellas” de Scorsese (1990), bem como as nomeações de Oscar para o “Despertar” de Penny Marshall (1991), que o lançou como um paciente em coma reanimado pela terapia experimental do Dr. Oliver Sacks, e o remake de Scorsese de “Cape Fear” (1992), com De Niro como um criminoso feroz perseguindo a família do advogado Nick Nolte. Entre estes esforços estiveram colaborações com Martin Ritt e Jane Fonda em “Stanley & Iris” (1990), Ron Howard no drama do bombeiro “Backdraft” (1991), Bill Murray em “Mad Dog and Glory” de John McNaughton (1993), e Kenneth Branagh, que o lançou como o Monstro em “Mary Shelley’s Frankenstein” (1994). De Niro também encontrou tempo durante este período para fazer sua estréia como diretor com “A Bronx Tale” (1993), uma peça de período sentimental baseada no nostálgico one-man show de Chazz Palminteri, e um reencontro com Scorsese e freqüente co-estrela Joe Pesci para “Casino” (1995), uma história de crime organizado em Las Vegas. Ele encabeçaria a década com vários projetos de alta qualidade, incluindo uma turnê de apoio a Quentin Tarantino em “Jackie Brown” (1997) e uma liderança em dois superlativos filmes de caper, “Ronin” (1998) de John Frankenheimer e “Heat” (1995) de Michael Mann. Mas com a virada do novo milênio, a produção cinematográfica de De Niro pareceu dar uma volta decididamente para baixo. Críticos e fãs de seu trabalho inicial ficaram consternados ao ver aparecerem em comédias sem brilho como “Showtime” (2002) com Eddie Murphy e wan thrillers como “Godsend” (2004) e “Righteous Kill” (2008) com Al Pacino, e lamentou a ampla comédia “Meet the Parents” (2000), que o lançou como espymaster e pai rigoroso determinado a minar o novo genro Ben Stiller, e suas sequelas “Meet the Fockers” (2004) e “Little Fockers” (2010). Na verdade, a produção prodigiosa de De Niro durante este período também incluiu uma série de filmes bem recebidos e populares, incluindo o thriller “City by the Sea” (2002) e um segundo esforço de direção com o drama de espionagem “O Bom Pastor” (2006), como produtor, supervisionou os filmes “Fockers”, “Sobre um Menino” (2002) e “Rent” (2005) através de suas Produções TriBeCa. Mas o grande número de filmes esquecidos em seu c.v. durante os anos 2000 minou – pelo menos aos olhos de alguns fãs e críticos – seus títulos mais célebres. Para essa demografia, De Niro se recuperou com sólidas viradas de caráter em três filmes para David O. Russell: o peculiar “Silver Linings Playbook” (2012), que lhe valeu uma quinta indicação ao Oscar, seu drama “American Hustle” (2013), dos anos 70, em Nova York, e a comédia “Joy” (2015), de farrapos a ricos. Depois de uma série de longas-metragens pouco marcantes, De Niro encabeçou 2019 com papéis importantes em dois grandes papéis: o sucesso de Cannes “Joker” (2019), com Joaquin Phoenix como o vilão da DC e De Niro como um impiedoso apresentador de talk show, e “The Irishman” (2019), uma reunião com Scorsese, Pacino e Pesci baseada na história real de Frank Sheeran, supostamente responsável pelo desaparecimento do chefe dos trabalhadores Jimmy Hoffa.

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