”Large but dissimilar glasses” (GIF av författaren för Hyperallergic)
Kendell Geers ”Stripped Bare” (2009), en mycket samtida tolkning av en klassiker inom den moderna konsten, sköts över internet som reklambild för hans kommande föreläsning på Institute for Contemporary Art i Philadelphia. Det är en referens till Marcel Duchamps mästerverk ”The Bride Stripped Bare by Her Bachelors, Even (The Large Glass)” (1915-23), som finns på andra sidan stan på en annan institution i Philadelphia, Philadelphia Museum of Art.
Det ursprungliga verket vänder upp och ner på föreställningen om originalitetens dyrbarhet, en idé som Duchamp inte var särskilt intresserad av, eftersom konstnären ville att hans verk skulle åtföljas av en bok, för att, sa han, förhindra rent visuella reaktioner på det.
I 1934 publicerade Duchamp sina anteckningar om vad han kallade sin ”lustiga bild” och förklarade att den var avsedd att skissera det oberäkneliga förloppet hos en ”brud” på den övre halvan och hennes nio ”ungkarlar” på den nedre halvan.
Arbetet ställdes bara ut en gång (1926 på Brooklyn Museum) innan det av misstag gick sönder och sedan delvis reparerades av konstnären, men det fortsatte att bli en viktig del av 1900-talets läroböcker om konst och kultur. Den har också blivit föremål för ett antal ”auktoriserade” reproduktioner, bland annat:
- Richard Hamiltons 1960-talsversion på Tate i London
- En annan 1960-talsversion gjord av konstkritikern Ulf Linde och konstnären Per Olof Ultvedt (med Duchamps samtycke, efter att Philadelphia inte ville låna ut originalet) på Moderna Museet i Stockholm
- En 1990-talsversion gjord av John Stenborg och Henrik Samuelsson (auktoriserad av Madame Alexina Duchamp), också på Moderna Museet
- mindre versioner avsedda för serieproduktion av förlaget Bok-Konsum (som visade sig vara för svåra och dyra att producera)
Hamiltons, liksom de svenska versionerna, är inte en exakt kopia utan en tolkning. Geers tolkning avlägsnar bildspråket till förmån för våldet av hagelskott mot skottsäkert glas. Handlingen framkallar både en frustration över konsthistorien – särskilt institutionaliseringen av avantgardet – och ett obehagligt firande av våldets estetik. Geer fixerar sig vid en upplevd förstörelseakt som skapande, vilket antyder att stor konst aldrig dör utan reinkarneras.
Bildkällor för GIF:n: flickr.com/photogaby, Tate, Moderna Museet, ICP
Support Hyperallergic
När konstsamhällena runt om i världen upplever en tid av utmaning och förändring är tillgänglig, oberoende rapportering om denna utveckling viktigare än någonsin.
Please consider supporting our journalism, and help keep our independent reporting free and accessible to all.
Become a Member