Válogatta Dr. Oliver Tearle
A képzőművészeti alkotások irodalmi ábrázolására létezik egy speciális kifejezés: ekfrázis. A képekről vagy festményekről szóló versek tehát ekphrasztikus versek. De melyek az angol irodalom legnagyobb ekphrasztikus versei? Íme az elmúlt évszázadok tíz legjobb példája az ekphrasziszra.
1. Percy Bysshe Shelley, “Leonardo Da Vinci Medúzájáról a firenzei galériában”.”
Az éjféli égboltot bámulva fekszik,
A felhős hegycsúcson hanyatt fekve;
Alattuk messzi földek remegve látszanak;
Rémülete és szépsége isteni.
Az ajkán és szemhéján feküdni látszik
Lovagság, mint egy árnyék, melyből szentély,
Tüzes és fényes, alatta küzd,
A gyötrelem és halál gyötrelmei …
Bár a vers címét mára már pontatlanná tették (ahogy egy másik, ebben a felsorolásban említett festményről, a Medúzáról is tudjuk ma már, hogy valójában nem Leonardo da Vinci festette), maga a vers erőteljes romantikus válasz egy reneszánsz műalkotásra, megragadva “minden szépséget és rémületet ott – / Egy nő arca, kígyó fürtökkel, / Halálosan néz az égre azokról a nedves sziklákról.”
2. Robert Browning, “Az utolsó hercegnőm”.
Ez az utolsó hercegnőm a falra festve,
Úgy néz ki, mintha élne. Csodának nevezem
Ezt a művet, most már; Fra Pandolf keze
Munkálkodott szorgalmasan egy nap, s ott áll.
Nem tetszik leülni és nézni őt? Szándékosan mondtam
‘Fra Pandolf’, mert sohasem olvastam
Vadidegenek, mint te, azt az ábrázolt arcot,
Az őszinte tekintet mélységét és szenvedélyét…
Ebben, Browning egyik leghíresebb drámai monológjában Ferrara hercege beszélget valakivel néhai feleségének, “utolsó hercegnőjének” a falon függő portréjáról. Miközben a herceg beszél, a festmény megvitatásán keresztül feltárja saját nárcizmusát és azt, ahogyan túlzottan védelmezte gyönyörű feleségét. Vajon megölette, vagy zárdába záratta? Browning maga is ennyit mondott.
Ez a vers azt teszi, amit Browning drámai monológjai a legjobban tudnak: meghív bennünket egy beszélő bizalmába, akinek beszélgetése többet árul el személyiségéről és tetteiről, mint amennyit ő maga sejt. Alaposan kellemetlenül kell éreznünk magunkat, amikor befejezzük a vers első olvasását, mert épp most hallottunk egy férfit, aki bevallja felesége – és talán más feleségek – meggyilkolását, anélkül, hogy valójában bevallaná.
Ezt a klasszikus verset elemeztük itt.
3. Walter de la Mare, “Brueghel télje”.
Ez az első a listán szereplő négy vers közül, amelyet egy Brueghel-festmény ihletett (bár mihelyt rátérünk az alábbi másik két versre, látni fogjuk, hogy a másik Brueghel-festmény tulajdonítása körül kétségek merülnek fel!).
Brueghel téli jelenetei azonnal felismerhetők, és Walter de la Mare ebben a versben nagyon hatásosan érzékelteti a hideg és ropogós havat az “ég jégzöldjével” szemben.
4. William Carlos Williams, “Tájkép Ikarosz bukásával”.
A huszadik században két híres vers is született a “Tájkép Ikarosz bukásával” című festményről (a képen jobbra), amelyről sokáig azt hitték, hogy az idősebb Brueghel festménye (bár lehet, hogy valójában nem is ő készítette).
A két vers közül a híresebb az alábbiakban olvasható, de az amerikai modernista William Carlos Williams e verse is azt hangsúlyozza, hogy Ikarosz tengerbe zuhanása észrevétlen marad azok számára, akik a közelben vannak, hogy szemtanúi legyenek az eseménynek.
5. W. H. Auden, “Musée des Beaux Arts”.
Az angol nyelv egyik leghíresebb ekfrázisos verse 1938-ban íródott, nem sokkal azelőtt, hogy Auden Angliából az Egyesült Államokba távozott.
A vers a “régi mesterek” festményein megjelenő szenvedés témáját járja körül, és egy bizonyos festményre összpontosít – állítólag Brueghel festményére, amelyről Williams is írt fentebb -, amely Ikarosz zuhanását és a szemtanúk közömbösségét ábrázolja.
6. Elizabeth Jennings, “Rembrandt késői önarcképei”.
A “Rembrandt késői önarcképei” éppúgy az öregedésről szóló vers, mint egy ekfrázisos költemény, és magát a holland mestert szólítja meg, foglalkozva Rembrandt önarcképeinek sorozatával, amelyet Rembrandt befejezett, és azzal, hogy ezek hogyan ábrázolják a művész lassan megereszkedő bőrét és növekvő önismeretét (és a halálról való tudását).
7. May Swenson, “Giacometti magas alakjai”.
A svájci szobrász, Alberto Giacometti (1901-66) műveire adott válaszként ez a vers a fenti Jennings-vershez képest más megközelítést alkalmaz, és magukat a szobrokat szólaltatja meg a “megkövült szentség” levegőjével.
8. John Berryman, “Winter Landscape”.
Még egy vers ezen a listán, amelyet egy Brueghel-festmény ihletett, ezúttal a “Vadászok a hóban”, a holland mester egyik leghíresebb téli tájképe. A huszadik századi amerikai vallomásos költő, John Berryman úgy dönt, hogy a nagyobb tájképen belül három alakra összpontosít, és arról elmélkedik, hogyan fagyasztotta meg őket az idő, és őrizte meg az utókor számára a művész, jóval azután, hogy ők és minden barátjuk elhunytak.
9. Anne Sexton, ‘A csillagos éjszaka’.
Amint az ekfrázisos vers címe is sugallja, Vincent van Gogh Csillagos éj című festménye ihlette, de egy van Gogh leveleiből vett idézet is, miszerint amikor rosszkedvűnek érzi magát, kimegy és lefesti a csillagokat. Gyönyörű vers egy zaklatott költőtől, aki egy másik meggyötört lélek művére reagál.
10. U. A. Fanthorpe, “Nem a legjobb oldalam”.
A Paolo Uccello Szent György és a sárkány című festménye által inspirált szellemes versben a vers alanyai (maga Szent György, a sárkány és a sárkánytól megmentett lány) válaszolnak a művésznek, kritizálva, hogy nem sikerült megörökítenie “legjobb oldalukat”. Ez a poénos hangvételű költemény remekül zárja az ekfrázisos versekből összeállított válogatásunkat.
A cikk szerzője, Dr. Oliver Tearle irodalomkritikus és a Loughborough Egyetem angol szakának oktatója. Többek között a The Secret Library (A titkos könyvtár) című könyv szerzője: A Book-Lovers’ Journey Through Curiosities of History és The Great War, The Waste Land and the Modernist Long Poem.
Kép: a Wikimedia Commonson keresztül.