Selectate de Dr. Oliver Tearle
Există un termen special pentru a descrie reprezentările literare ale operelor de artă vizuală: ekphrasis. Poemele despre imagini sau picturi sunt, așadar, poeme ekphrastice. Dar care sunt cele mai mari poeme ekphrastice din literatura engleză? Iată zece dintre cele mai bune exemple de ekphrasis din ultimele două secole.
1. Percy Bysshe Shelley, „On the Medusa of Leonardo Da Vinci in the Florentine Gallery”.
Se află, privind cerul de la miezul nopții,
Pe vârful noros al muntelui supin;
Dedesubt, ținuturi îndepărtate se văd tremurând;
Oroarea și frumusețea ei sunt divine.
Supra buzelor și pleoapelor sale pare să se întindă
Deliciul ca o umbră, din al cărei altar,
Fierbinte și sclipitor, se zbat dedesubt,
Agonirile angoasei și ale morții …
Deși titlul acestui poem a devenit acum inexact (la fel ca un alt tablou care este menționat în această listă, Meduza, știm acum, nu a fost de fapt pictat de Leonardo da Vinci), poemul în sine este un puternic răspuns romantic la o operă de artă renascentistă, surprinzând „toată frumusețea și teroarea de acolo – /Fața unei femei, cu bucle de șarpe, / Privind în moarte spre cer de pe acele stânci umede.’
2. Robert Browning, ‘Ultima mea ducesă’.
Aceasta este ultima mea ducesă pictată pe perete,
Arătând ca și cum ar fi în viață. Eu numesc
Această piesă o minune, acum; Mâinile lui Fra Pandolf
Au lucrat cu sârg o zi, și acolo stă ea.
Nu vă rog să stați și să vă uitați la ea? Am spus
‘Fra Pandolf’ în mod intenționat, căci niciodată n-am citit
Sunt străini ca voi acea înfățișare ilustrată,
Profunditatea și pasiunea privirii sale sincere…
În acesta, unul dintre cele mai faimoase monologuri dramatice ale lui Browning, ducele de Ferrara vorbește cu cineva despre portretul răposatei sale soții, „ultima sa ducesă”, atârnat pe perete. Pe măsură ce vorbește, ducele dezvăluie, prin discuția despre tablou, propriul său narcisism și modul în care era excesiv de protector față de frumoasa sa soție. A pus să fie ucisă sau închisă într-o mănăstire? Browning însuși a spus același lucru.
Acest poem face ceea ce monologurile dramatice ale lui Browning fac cel mai bine: ne invită să intrăm în încrederea unui vorbitor a cărui conversație dezvăluie mai multe despre personalitatea și acțiunile sale decât își dă seama. Ar trebui să ne simțim profund inconfortabil atunci când terminăm de citit poemul pentru prima dată, pentru că tocmai am auzit un bărbat mărturisind uciderea soției sale – și, poate, a altor soții – fără să mărturisească de fapt.
Am analizat acest poem clasic aici.
3. Walter de la Mare, „Iarna lui Brueghel”.
Acesta este primul din cele patru poeme de pe această listă inspirate de un tablou de Brueghel (deși 
când vom ajunge la celelalte două poeme de mai jos, vom vedea că există unele îndoieli în jurul atribuirii celuilalt tablou de Brueghel!).
Scenele de iarnă ale lui Brueghel sunt instantaneu recognoscibile, iar Walter de la Mare surprinde foarte eficient în acest poem zăpada rece și crocantă împotriva „cerurilor verzi ca gheața”.
4. William Carlos Williams, „Peisaj cu căderea lui Icarus”.
Există două poeme celebre din secolul al XX-lea despre ‘Peisaj cu căderea lui Icar’, o pictură (foto dreapta) despre care s-a crezut mult timp că ar fi fost realizată de Brueghel cel Bătrân (deși, de fapt, este posibil să nu fi fost deloc de el).
Cel mai faimos dintre cele două poeme este mai jos, dar acest poem al modernistului american William Carlos Williams subliniază, de asemenea, faptul că căderea lui Icar în mare trece neobservată de cei care se află în apropiere pentru a asista la eveniment.
5. W. H. Auden, „Musée des Beaux Arts”.
Unul dintre cele mai cunoscute poeme ekphrastice din limba engleză, acest poem a fost scris în 1938, cu puțin timp înainte ca Auden să părăsească Anglia pentru Statele Unite.
Apropiindu-se de tema suferinței din picturile „vechilor maeștri”, poemul se concentrează asupra unui anumit tablou – același presupus a fi al lui Brueghel, despre care a scris și Williams mai sus – care înfățișează căderea lui Icar și indiferența celor care au asistat la ea.
6. Elizabeth Jennings, ‘Rembrandt’s Late Self-Portraits’.
La fel de mult ca un poem despre îmbătrânire, cât și ca un poem ekphrastic, ‘Rembrandt’s Late Self-Portraits’ se adresează maestrului olandez însuși, angajându-se în seria de autoportrete pe care Rembrandt le-a realizat și în modul în care acestea trasează pielea încet-încet căzută a artistului și creșterea cunoașterii de sine (și a cunoașterii morții).
7. May Swenson, ‘The Tall Figures of Giacometti’.
Un răspuns la lucrările sculptorului elvețian Alberto Giacometti (1901-66), acest poem adoptă o abordare diferită față de poemul lui Jennings de mai sus, dând o voce sculpturilor însele, cu aerul lor de „sfințenie pietrificată”.
8. John Berryman, ‘Winter Landscape’.
Încă un poem de pe această listă inspirat de un tablou de Brueghel, de data aceasta ‘Vânători în zăpadă’, unul dintre cele mai faimoase peisaje de iarnă ale maestrului olandez. Poetul confesiv american din secolul XX, John Berryman, alege să se concentreze asupra a trei figuri din cadrul peisajului mai mare, reflectând asupra modului în care acestea au fost înghețate în timp și păstrate pentru posteritate de către artist, mult timp după ce ei și toți prietenii lor au murit.
9. Anne Sexton, „The Starry Night” (Noaptea înstelată).
Așa cum sugerează și titlul acestui poem ekphrastic, el a fost inspirat de tabloul lui Vincent van Gogh „Noaptea înstelată”, dar și de un citat din scrisorile lui van Gogh care spunea că ori de câte ori se simte abătut iese afară și pictează stelele. Un poem frumos al unui poet tulburat care răspunde la opera unui alt suflet chinuit.
10. U. A. A. Fanthorpe, „Not My Best Side”.
Inspirat de tabloul lui Paolo Uccello, Sfântul Gheorghe și dragonul, acest poem spiritual vede subiecții poeziei (Sfântul Gheorghe însuși, dragonul și fata salvată de dragon) răspunzându-i artistului, criticând eșecul acestuia de a le surprinde „partea lor cea mai bună”. Un tur de forță ironic și un poem bun pentru a încheia selecția noastră de poeme ekphrastice.
Autorul acestui articol, Dr. Oliver Tearle, este critic literar și profesor de limba engleză la Universitatea Loughborough. El este autorul, printre altele, al cărții The Secret Library: A Book-Lovers’ Journey Through Curiosities of History
Imagine: via Wikimedia Commons.