Frederic Chopin je jedním z nejslavnějších skladatelů období romantismu. Jeho klavírní skladby jsou hojně uváděny v televizi a ve filmu. Ať už se jedná o Mazurku, Velkou polonézu nebo Nokturno, Chopinovu hudbu je radost se učit a poslouchat.
V tomto článku sestavím žebříček podle mého názoru nejlepších Chopinových skladeb pro klavír. Tento seznam 15 skladeb obsahuje slušnou škálu nokturn, koncertů, valčíků a dalších oblíbených skladeb klasicismu. Začněme jedním z jeho nejznámějších děl, Preludiem e moll!
- Preludium op. 28 č. 4 e moll
- Revoluční etuda op. 12 č. 10
- Klavírní koncert č. 1 e moll
- Andante Spianato & Grand Polonaise Brillante
- Nokturno b-moll op. 9 č. 1
- Nokturno e moll op. 19 Posth. 72
- 7. Balada č. 1 op. 23 g moll
- Nokturno op. 55 č. 1 f moll
- Scherzo č. 2 b moll
- Minutový valčík op. 64 č. 1
- Fantaisie Impromptu op. 66
- Waltz „L’adieu“. Op. 69 č. 1
- Polonéza op. 53
- Scherzo č. 1 h moll op. 90
- 15. Ve skladbě se objevují pasáže z úvodního tématu. Nokturno č. 20 cis moll
Preludium op. 28 č. 4 e moll
Ze všech Chopinových preludií je Preludium e moll možná jeho nejhranějším dílem.
Preludium e moll se objevilo v populárním filmu „Zápisník jedné lásky“. Tato skladba má návykovou melodickou linku, v níž se střídá céčko s háčkem. má podobné vlastnosti jako Beethovenova Fur Elise.
Levá ruka tráví většinu času podporou melodie pravé ruky kombinací akordů e moll. Postupuje od taktu k taktu a končí ponurým akordem e moll.
Nejvrcholnější část nastává v 16.-18. taktu, kde se melodická linka dostává do vyšších tónů a osminového běhu. Dynamika v tomto úseku také dosahuje mohutného forte.
Jako člověk, který skladbu hraje, považuji za nejtěžší správně zvládnout celkovou vyváženost rukou. Je velmi snadné, aby levá ruka svými akordy převzala vládu, nicméně pravá ruka je hvězdou této Chopinovy skladby.
Tato skladba je skvělá k pobavení přátel a rodiny. Trvá přibližně dvě a půl minuty.
Revoluční etuda op. 12 č. 10
Etuda op. 12 č. 10 od Chopina je jedním z jeho nejsilnějších děl. Vznikla v době, kdy se Chopin zamýšlel nad bombardováním Varšavy.
Tato skladba vyžaduje virtuózní úroveň, abyste ji skutečně zvládli. Velká část skladby je do značné míry závislá na jasné a vyrovnané hře levé ruky. Ta po celou dobu skladby rozkvétá nahoru a dolů po klavíru.
Melodie pravé ruky je naplněna oktávami, které často hrají velmi silným tónem. Celá skladba je laděna do c moll, což jí dodává na intenzitě. Některé analýzy odhalily souvislosti mezi touto Chopinovou etudou a Beethovensovou Klavírní sonátou č. 32.
Na závěr skladby Chopin znovu uvádí úvodní tematický materiál a poté na něj navazuje částí Coda. Ta končí paralelní pasáží v obou rukou a je zakončena akordem C dur, který jí dodává opravdovou konečnost.
Ačkoli je skladba pro začínajícího klavíristu neuvěřitelně obtížná, přesto stojí za prozkoumání. Jedná se rozhodně o jednu z nejoblíbenějších Chopinových etud, kterou je opravdu radost hrát a poslouchat!
Klavírní koncert č. 1 e moll
Přestože Chopinův Klavírní koncert č. 1 není tak populární jako Rachmaninov, je stále skvělým doplňkem repertoáru každého vážného klavíristy. Chopin tento koncert složil v roce 1830 a poprvé byl proveden ve Varšavě. ‚
Tento koncert je dobře vypointován s jemným zastoupením dřevěných dechových nástrojů, žesťů, tympánů a smyčců. První větu zahajuje orchestr hrající e moll a putující přes melodii a různé přechodové úseky.
Pianista vstupuje do hry s orchestrem až zhruba po čtyřech minutách skladby. Je to však velkolepý vstup s akordy e moll a klesajícími pasážemi. Po několika kolech se ozve nádherná melodie, která začíná v klavíristově pravé ruce. Převážná část tohoto koncertu je soustředěna do první věty, která trvá přibližně 20 minut.
Druhá a třetí věta trvají přibližně o polovinu kratší dobu než první věta tohoto Chopinova koncertu. Co se týče energie a tempa, je nejpříjemnější věta Rondo.
Je proložena složitými synkopickými rytmy, které pomáhají definovat celkový taneční a váhavý ráz věty. Závěr koncertu tvoří virtuózní arpeggia.
Andante Spianato & Grand Polonaise Brillante
Tuto klavírní skladbu můžete hrát jako sólo s vlastním doprovodem nebo s orchestrem. V sólové úpravě jsou všechny party orchestru převedeny do klavírní redukce. Díky tomu se tato skladba dobře hodí do recitálu a trvá jen asi 11 minut.
Skladba začíná v 6/8 době G dur. Levá ruka obsahuje arppegiované harmonie, zatímco pravá ruka umisťuje melodii do vyššího rejstříku.
Velká polonézová část skladby je v Es dur. Má příjemnou taneční atmosféru, ale Chopin ji posype spoustou virtuózních pasáží, aby byla zajímavá. Nechybí ani četné chromatické sekvence na závěr skladby.
Poslechněte si níže uvedenou nahrávku a myslím, že pochopíte, proč se jedná o jednu z nejlepších Chopinových klavírních skladeb.
Nokturno b-moll op. 9 č. 1
Toto nokturno je obvykle první, které pianisté najdou v každé knize Chopinových skladeb. Levá ruka hraje po celou dobu skladby skupiny šesti osminových not. Ta zůstává konstantní, zatímco pravá ruka hraje směs čtvrťových a osminových not.
Pravá ruka má také několik zajímavých polyrytmických pasáží, jejichž správné seřazení vyžaduje hodně cviku. První skupina má 11 not a následující skupina not má 22 not. Později ve skladbě jsou skupiny po 7 a 20.
Střední část tohoto nokturna moduluje do Des dur. Pravá ruka hraje po celou dobu převážně v oktávách. Celkově se v této skladbě vyskytuje hodně poco rallentando a stretto. Nechybí ani extrémní dynamika od forte po pianissimo.
Nokturno e moll op. 19 Posth. 72
Ačkoli Chopin tuto skladbu zkomponoval v roce 1827, do roku 1855 se nedostala do výroby. Ukázalo se, že jde o jedno z jeho nejuznávanějších nokturn vůbec. Levá ruka hraje po celou dobu skladby konzistentní sadu kvaverových triol.
Harmonie putují po různých tóninách, každá z nich je však pečlivě umístěna. Po úvodním materiálu e moll následuje krátký přechod, než je zastoupeno nové téma v H dur.
Tato část je zároveň jednou z nejměkčích v celé skladbě a pravá ruka v ní rovněž hraje tercie. Později ve skladbě zazní stejné téma znovu, tentokrát však modulované do E dur.
Před úsekem E dur se vrací původní téma ve stejné tónině e moll. Tentokrát je mnohem zdobnější, obsahuje mollové skalární pasáže a vícenásobné trylky. Znovu se vrací materiál A, ale tentokrát s větší intenzitou, protože Chopin napsal melodii v oktávách pro pravou ruku.
Tato skladba patří mezi mé nejoblíbenější Chopinovy skladby a má jednu z nejmenších učebních křivek.
7. Balada č. 1 op. 23 g moll
Chopin napsal čtyři Balady, ale žádná z nich není tak populární jako jeho první. Byla vydána v roce 1835. Vladimir Horowitz má jednu z nejuznávanějších nahrávek Chopinovy Balady č. 1 g moll. Zazněla také ve filmu Pianista.
Skladba začíná jedinečným úvodem, který se táhne As dur. Tyto mohutné oktávy se postupně snižují do disonantní harmonie. Následuje dominantní harmonie, která vede přímo do úvodní melodie. Melodie si pohrává s dominantní harmonií, než se ustálí v g moll.
Ve skladbě je spousta vrcholných úseků, zejména kolem části sempre piu mosso. V tomto úseku se objevuje pohyb tam a zpět mezi tonickou a dominantní harmonií, přičemž pravá ruka hraje nahoru a dolů po klaviatuře.
Po tomto úseku následuje nový tematický materiál a jeho klidná část v Es dur. Působí podstatně jinak než první téma v g moll. Tón je na začátku mnohem zdrženlivější, nicméně prochází poměrně velkým vývojem.
Nakonec skladba dospěje do A dur a opět se vymění s dominantou. Z technického hlediska je to možná nejobtížnější část skladby, protože obsahuje rychlé oktávové pasáže.
Stejně jako v jiných Chopinových skladbách obsahuje stoupající chromatickou část, po níž následují klesající oktávy. Posledními akordy jsou mohutné harmonie g moll vystihující závěrečnou část skladby.
Nokturno op. 55 č. 1 f moll
Jedním z nejpůvabnějších Chopinových nokturn je op. 55 č. 1 f moll. Pravá ruka hraje melodii začínající na kvintě, sahající až k tónice a vracející se v celém kruhu.
Zatímco pravá ruka hraje jednoduchou čtvrťovou melodii, levá ruka ji podporuje progresivní basovou linkou, přeskakující od akordů zpět k jednotlivým tónům. Část piu mosso je považována za materiál B.
Postupuje rychle a obsahuje trioly, které zdvojují obě ruce. Občas levá ruka pokračuje v triolách, zatímco pravá ruka je střídá s jednoduchou melodickou linkou. Než se vrátí materiál A, následuje klesající stupnice.
Netrvá však dlouho, protože se přidává část Coda, která pomáhá skladbu uzavřít. Část Coda je rovněž založena na triolách v levé ruce, zatímco levá ruka ji podporuje basovou linkou podobně jako úvodní materiál.
Jedinečnost této skladby spočívá v tom, že končí v F dur, což téměř signalizuje mír a klid. Dynamika těchto valivých akordů v F dur je také pianissimo, což je dalším odrazem tohoto faktu. Poslechněte si nokturno níže.
Scherzo č. 2 b moll
Scherzo b moll je desetiminutové hudební dílo. Chopin tuto skladbu zkomponoval v roce 1837 a věnoval ji hraběnce Adele. Prochází mnoha dynamickými extrémy a neustále odkazuje na triolový motiv.
Zatímco tento triolový motiv a následující akord je v b moll, většina hlavního tématu je v Des dur. Po hlavním tématu následuje střední část, která v první polovině zůstává v A dur. Druhá polovina střední části přechází do cis moll.
Cis moll pak moduluje do Es dur, kde pravá ruka hraje nonstop arpeggia nahoru a dolů po klaviatuře. Tato část končí přívalem sestupných arpeggií v E dur. Opět následuje úplná rekapitulace hlavního tématu a materiálu A dur, i když poté s mírnými variantami.
Po dokončení této části je klavíristovi předložen obrovský vývojový úsek, který prochází několika harmonickými modulacemi.
Na závěr skladby Chopin opět odkazuje na hlavní téma, ale přidává ještě oddíl Coda. Zajímavostí je, že skladba končí v Des dur.
Minutový valčík op. 64 č. 1
Minutový valčík má asi čtyři strany, ale pohybuje se v rychlém tempu Molton vivace. Byl napsán v roce 1847. Ačkoli se skladba nazývá Minutový valčík, ve skutečnosti l trvá blíže ke dvěma minutám.
Pravá ruka hraje po celou dobu skladby nepřetržitou sekvenci G, As, C a As. Nakonec tyto tóny stoupají vzhůru a brzy poté se v nich objevují trioly.
Skladba obsahuje také mnoho graciézních tónů, zejména ve druhém tématu. Na třetí straně se těsně před opětovným návratem hlavního tématu objevuje dlouhá triola as. Většina tohoto materiálu je stejná a skladba končí klesající stupnicí Des dur začínající na vysokém F.
Fantaisie Impromptu op. 66
Fantaisie Impromptu je další Chopinovou posmrtnou skladbou. Levá ruka skladbu otevírá oktávovým akordem cis a cis. Od tohoto okamžiku začíná skladba plynout tak, že levá ruka hraje konstantní skupinu šesti osminových not, zatímco pravá ruka hraje melodii až do.
Pravá ruka hraje poměrně komplikovaný soubor šestnáctinových not nad levou rukou. Po přívalu sestupných motivů v obou rukou se skladba ustálí v Des dur pro střední část. Zde chvíli setrvá, zatímco pravá ruka hraje jemnou melodii.
Na závěr skladby Chopin vrací hlavní téma, ale přidává do něj krátkou část Coda. Zajímavé je, že oddíl Coda je variantou středního materiálu, který byl v Des dur.
Zejména tato skladba je silně spojována s Měsíční sonátou. Nejen svou formou, ale také harmonickou povahou a typy rytmických motivů, které má každá ruka hrát. V závěru této skladby je také použita pikardská tercie, neboť kadence je v Des dur.
Waltz „L’adieu“. Op. 69 č. 1
Jedním z mírnějších Chopinových valčíků je „L’adieu“. Je napsán v As dur a často volá po triolových motivech. V pravé ruce je několik půvabných běhů, které se objevují ve všech částech skladby.
Skladba se pohybuje v klidném tempu 3/4, i když většina klavíristů v části con anima B zrychlí. Třetí oddíl skladby je o něco zábavnější, vyznačuje se stálou rovnováhou triol a staccatových značek v obou rukou.
Poté se objevují skupiny šestnáctinových akordů v oddíle poco poco crescendo zakončeném fermatem. Pokaždé, když se tak stane, se třetí část znovu vrátí ve své hravé podobě, až se nakonec v závěru vrátí hlavní téma.
Tato skladba byla napsána na rozloučenou s bývalým Chopinovým partnerem. Vznikla v roce 1836.
Polonéza op. 53
Polonéza, kterou Chopin napsal v roce 1842, patří bezesporu k jeho technicky nejobtížnějším skladbám. Celkově se v celé skladbě vyskytuje velké množství synkop, což je pro Chopinovy taneční skladby charakteristické. Je zde také mnoho případů, kdy klavírista musí hrát dokonale synchronizované vzestupné stupnice v obou rukou.
Dalšími charakteristikami této polonézy jsou rychlá arpeggia, lomené akordy, trylky v nevýhodných polohách prstů a schopnost provádět rychlé skoky rukama na velkou vzdálenost.
Začíná silnými akordy Es dur a vzestupnými kvartami v obou rukou!
Po návratu tohoto materiálu v různých modulacích je hlavní téma uvedeno v As dur. Hlavní téma se vrací opět v As dur, ale v mnohem širších oktávách.
Zajímavý úsek vývojového materiálu se odehrává uprostřed skladby. Levá ruka lehce zahraje opakující se sekvenci oktáv v E dur. Na to navazuje pravá ruka, která ovládá synkopickou melodii.
Jedná se o jeden z nejtěžších úseků skladby, protože je třeba udržet stabilitu tempa v obou rukou a zároveň hrát přesně! Po dalším rozvíjejícím materiálu se skladba uzavírá mohutným návratem k prvnímu tématu a končí akordy v As dur.
Scherzo č. 1 h moll op. 90
Chopin napsal toto scherzo v roce 1831. Celková forma je sonátová, ale na konci je přidána koda.
Mým oblíbeným prvkem tohoto Scherza jsou dva úvodní akordy fortissimo. Vzápětí Scherzo skočí do přívalu triol a souvislých skupin osminových tónů. Tato část skladby má do jisté míry chaotický charakter a vyžaduje velkou intenzitu, abyste ji dobře zahráli.
Střední část trvá poměrně dlouho a nabývá mnohem jiného tónu než úvodní materiál. V tomto okamžiku se skladba posunula do H dur a dynamika se změnila na něco mnohem měkčího. Celkové tempo mírně klesá.
Jak se střední část blíží ke konci, objevují se mírné odkazy na úvodní materiál. Ony dva silné akordy se vracejí a téměř přerušují klidnou část. Nakonec skladba začíná intenzivními pasážemi z úvodního tématu v h moll.
15.
Ve skladbě se objevují pasáže z úvodního tématu. Nokturno č. 20 cis moll
Toto nokturno zaznělo také ve filmu Pianista. Bylo zkomponováno v roce 1830 a je známé svou ponurou melodií. Je to další dílo, které bylo vydáno až po jeho smrti. Skladba začíná úvodem s akordy cis moll.
Levá ruka hraje z větší části lomené akordy, zatímco pravá ruka zpracovává melodii. Po hlavním tématu následuje kontrastní téma v mnohem měkčí dynamice pianissima. Tónina se v tomto okamžiku nakrátko ustálí v A dur, než se vrátí k hlavnímu tématu. Další pianissimový úsek se objevuje také v taktu 31.
Když se téma vrátí naposledy, obsahuje mnoho variací. Chopin pracuje s klesajícími a stoupajícími trylky. Zvláště zajímavý je samotný závěr s polyrytmickými stupnicemi. Seřazení obou rukou v této části je poměrně obtížné a vyžaduje určitou analýzu, aby bylo správné.
Jedná se o jedno z kratších Chopinových nokturn, které trvá necelé čtyři minuty. Ačkoli tato skladba nepatří k nejnáročnějším, její úspěšné zahrání vyžaduje velkou dávku hudební rovnováhy a ovládání trylků.