Teoría musical abierta

Los ejercicios de dirección de voz estricta, o contrapunto de especies, comienzan con una línea musical única y bien formada llamada cantus firmus (voz fija, o melodía fija; pl. cantus firmi). La composición de cantus firmus nos da la oportunidad de comprometer los siguientes rasgos musicales fundamentales:

  • suavidad
  • independencia e integridad o líneas melódicas
  • variedad
  • movimiento (hacia un objetivo)
    • Nuestros primeros ejercicios de dirección de voz estricta serán componer buenos cantus firmi bien formados. El primer paso es interpretar y analizar cantus firmi modelo, como el siguiente cantus firmus en do mayor, compuesto por Heinrich Schenker.

      Aquí se ofrecen otros más. Interpretarlos es una práctica útil para desarrollar un sentido interno del sonido y la sensación de un cantus bien formado, y muchas de las características de los cantus firmi bien formados se trasladan a otros estilos musicales. (Estos cantus firmi modelo también pueden utilizarse como puntos de partida para nuestros ejercicios a dos voces.)

      A partir de estos cantus, fíjese en cómo las características musicales generales de suavidad, integridad melódica, variedad y movimiento hacia una meta se concretan en características específicas. Las siguientes características son típicas de todo cantus firmi bien formado:

      • Longitud de unas 8-16 notas
      • Arítmica (todas las notas enteras; no hay notas largas ni cortas)
      • comienzan y terminan en do
      • se acercan a la tónica final por pasos (normalmente redo, a veces ti-do)
      • todas las progresiones nota a nota son consonancias melódicas
      • rango (intervalo entre las notas más graves y las más agudas) de no más de una décima, normalmente menos de una octava
      • un único clímax (punto alto) que aparece sólo una vez en la melodía
      • conexión lógica clara y forma suave desde el principio hasta el clímax y el final
      • mayoritariamente movimiento escalonado, pero con algunos saltos (en su mayoría saltos pequeños)
      • sin repetición de «motivos» o «licks»
      • cualquier salto grande (de cuarta o más) va seguido de un paso en dirección opuesta
      • no más de dos saltos seguidos no hay saltos consecutivos en la misma dirección (el cantus en fa mayor de Fux es una excepción, donde los saltos descendentes consecutivos perfilan una tríada consonante.)
      • el tono principal progresa hacia la tónica
      • en menor, el tono principal sólo aparece en el penúltimo compás; el submediante elevado sólo se utiliza cuando se progresa hacia ese tono principal

      Tendencias melódicas

      Las características enumeradas anteriormente son bastante detalladas, y algunas de ellas son específicas del contrapunto de especies estrictas. Sin embargo, tomadas en conjunto, expresan en detalle algunas tendencias generales de las melodías en una variedad de estilos.

      David Huron identifica cinco propiedades generales de las melodías en la música occidental que conectan con los principios básicos de percepción y cognición enumerados anteriormente, pero que juegan de maneras específicas ligeramente diferentes en los estilos musicales. Son:

      • Proximidad de tono – la tendencia de las melodías a progresar por pasos más que por saltos y por pequeños saltos más que por grandes saltos. Una expresión de suavidad e integridad melódica.
      • Declinación de pasos – la tendencia de las melodías a moverse por pasos descendentes más que ascendentes. Posiblemente una expresión del movimiento orientado a la meta, ya que tendemos a percibir un movimiento descendente como una disminución de la energía (movimiento hacia un estado de reposo).
      • Inercia del paso – la tendencia de las melodías a cambiar de dirección con menos frecuencia que a continuar en la misma dirección. (Es decir, la mayoría de las progresiones melódicas van en la misma dirección que la anterior). Una expresión de suavidad y, a veces, de movimiento orientado a la meta.
      • Regresión melódica: la tendencia de las notas melódicas en los registros extremos a progresar hacia el centro. Una expresión de movimiento hacia una posición de reposo (con notas no extremas que representan el «reposo»). También es una expresión simplemente de la distribución estadística de las notas en una melodía: cuanto más alta es una nota, más notas hay por debajo de ella para que un compositor elija, y menos notas hay por encima de ella.
      • Arco melódico – la tendencia de las melodías a ascender en la primera mitad de una frase, alcanzar un clímax y descender en la segunda mitad. Una expresión de la orientación a la meta y del patrón reposo-movimiento-descanso. También, una combinación de las reglas anteriores en el contexto de una frase musical.

      Ejercicio de práctica

      Antes de componer un cantus firmus desde cero, intenta construir un cantus bien formado en torno al siguiente esqueleto. Se ha proporcionado la longitud, el tono inicial, el penúltimo tono, el tono final y el clímax. Cree una línea melódica suave y consonante que ejemplifique las características enumeradas anteriormente, tanto las características específicas del cantus firmi de especie estricta como las características generales de las melodías tonales. Haga clic en el pentagrama para escuchar la melodía. Asegúrese de escuchar cada vez que haga un cambio.

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