Verwendung der perspektivischen Verzerrung zur Verbesserung von Landschaften in Photoshop

Es gibt viele Situationen, in denen Sie Ihre Landschaftsbilder verzerren möchten: Vergrößern Sie ein Motiv, das durch ein Weitwinkelobjektiv klein aussieht, verkleinern Sie ein hohes Objekt an der Seite Ihrer Komposition oder erzielen Sie andere dramatische und kreative Effekte. Das allgemeine Verzerrungswerkzeug in Photoshop kann bei einigen Bildern gute Dienste leisten, hat aber einige wichtige Einschränkungen. Sie können es nicht verwenden, um lokale Bereiche gezielt zu bearbeiten. Es kann Sie dazu zwingen, wichtige Bildinhalte auszuschneiden. Das lässt sich zwar durch Verzerren und Überblenden von Kopien umgehen, aber das ist eine Menge Arbeit. Außerdem funktioniert es nicht mit Smart-Objekten, es ist also eine destruktive Bearbeitung.

Alternativ könnten Sie es mit dem Puppet Warp-Werkzeug versuchen, aber es ist sehr fließend und schwierig, unerwünschte Verzerrungen bei erkennbaren Motiven zu vermeiden. Es ist wahrscheinlich besser geeignet, um sich bewegende Objekte wie Wellen oder Wolken in Langzeitbelichtungen umzugestalten.

Das Werkzeug „Perspektivische Verformung“ in Photoshop ist perfekt, um diese Einschränkungen zu überwinden. Sie können damit auf einfache Weise schöne und natürlich aussehende Anpassungen an Ihrem Bild vornehmen. Das Wichtigste ist, dass Sie wissen, wie Sie es für Landschaftsbilder einsetzen können, denn es wurde für die Verwendung in der Architektur entwickelt. Das Geheimnis besteht darin, ein Raster um das Ziel zu legen, das Sie anpassen möchten, und dann das Bild mit zusätzlichen Rastern zu bedecken, um Perspective Warp mitzuteilen, welche Bereiche so fest wie möglich bleiben sollen.

Perspective Warp hat zwei verschiedene Modi. In „Layout“ erstellen Sie eine Reihe von Rastern, um festzulegen, was sich bewegen soll (oder nicht, relativ gesehen). In „Warp“ ziehen Sie die Kerne der von Ihnen erstellten Raster, um das Bild zu verändern.

Schritt 1: Raster im „Layout“-Modus erstellen:

  • Klicken Sie auf „Layout“ in der oberen Symbolleiste oder drücken Sie die <L>-Taste, um in den Layout-Modus zu gelangen.
  • Ziel ist es, ein Raster um das zu verzerrende Motiv bzw. den zu verzerrenden Bereich zu erstellen und dann eine Reihe von Rastern zu erstellen, die das gesamte Bild bis zu den Rändern abdecken. Jedes Raster sollte mit dem benachbarten Raster verbunden sein (dies geschieht durch das Einrasten der Ränder, was durch blaue Ränder angezeigt wird, wenn Sie den Eckpunkt eines Rasters in die Nähe eines anderen ziehen). Die zusätzlichen Raster weisen Photoshop im Wesentlichen an, die Ränder zu fixieren, was Ihnen hilft, Verzerrungen außerhalb des Rasters Ihres Motivs zu reduzieren (Sie werden definitiv überall Verzerrungen sehen, das Ziel ist es, diese zu kontrollieren, das Beschneiden von Rändern zu vermeiden und ein natürlich aussehendes Ergebnis zu erhalten).
  • Sie können ein Raster umgestalten, indem Sie auf einen beliebigen Eckpunkt klicken und ihn ziehen.
  • Den letzten Schritt können Sie mit <ctrl/cmd>-Z rückgängig machen.
  • Sie können ein Gitter löschen, indem Sie es anklicken (so dass alle vier Eckpunkte einen Punkt zeigen) und dann auf <delete> klicken.
  • Wenn Sie alles zurücksetzen (alle Raster entfernen) möchten, klicken Sie auf den kreisförmigen Pfeil in der oberen Symbolleiste.

Schritt 2: Anpassen des Bildes im „Warp“-Modus:

  • Klicken Sie auf „warp“ in der oberen Symbolleiste oder drücken Sie die <W>-Taste, um den Warp-Modus zu aktivieren.
  • Klicken und ziehen Sie einen beliebigen Eckpunkt aus den von Ihnen erstellten Rastern.
  • Wenn Sie zwei horizontale oder vertikale Rasterpunkte fixieren möchten, halten Sie die <Umschalttaste> gedrückt und klicken Sie auf die Verbindungslinie, die dann gelb wird. Dies kann hilfreich sein, um eine Verzerrung des Horizonts zu vermeiden (vorausgesetzt, Sie haben zu Beginn ein ebenes Gitter erstellt, andernfalls werden die Punkte dadurch in eine verzerrte Ausrichtung gezwungen). Außerdem können Sie damit mehrere Punkte gleichzeitig verschieben, was den Prozess beschleunigen kann.
  • Wenn Sie die Verzerrung zurücksetzen müssen, klicken Sie auf den runden Pfeil in der oberen Symbolleiste. Das ursprüngliche Layout bleibt davon unberührt.

Noch ein paar Anmerkungen:

  • Die Pixel können nur so weit gedehnt werden, bis Details fehlen oder die Körnung unnatürlich aussieht. Wie weit Sie gehen können, hängt von Ihrem Motiv und der Art und Weise ab, wie das Bild betrachtet werden soll (großer Druck usw.). Wenn Sie ein Motiv mit wenig Details haben, können Sie die Dehnung vielleicht noch etwas weiter treiben, indem Sie dem gedehnten Bereich etwas Rauschen (Körnung) hinzufügen, was die Wahrnehmung von Details vortäuschen und die Körnung im gesamten Bild konsistenter aussehen lassen sollte.
  • Perspektivische Verformung kann auf ein Smart-Objekt angewendet werden. Wenn dieses Smart-Objekt jedoch bereits eine Ebenenmaske oder Filtermaske hatte, werden diese nicht mit den Pixeln transformiert. In diesem Fall können Sie das Smart-Objekt in ein anderes, unmaskiertes Smart-Objekt einfügen.
  • Wenn Sie ein Smart-Objekt verzerren und an den Rändern Lücken (transparente Pixel) haben, müssen Sie entweder die Ränder dehnen, um die Lücken zu beseitigen, oder das Smart-Objekt beschneiden oder rastern, um eine inhaltsabhängige Füllung zu verwenden.

Notizen zur Nachbearbeitung (Arbeiten am Bild vor Beginn der Demo):

  • Das Bild ist eine zusammengesetzte Mischung aus 7 Belichtungen. Eine für den Himmel, sechs für verschiedene Wellenformen.
  • Farb-, Tonwert- und Objektivkorrekturen in Camera RAW. Beachten Sie, dass Objektivkorrekturen hier die Beseitigung von tonnenförmigen und kissenförmigen Verzerrungen bedeuten, die verhindern, dass die Linien gerade sind. Wenn ich oben von Weitwinkelverzeichnung spreche, meine ich damit, wie ein weiter Winkel (technisch gesehen der Abstand zwischen Kamera und Objekt) die relative Größe von Objekten verändert. Nahe Objekte wirken größer und entfernte Objekte kleiner. In diesem Fall wollte ich den weit entfernten Meeresarm größer erscheinen lassen.
  • Belichtungsabgleich, Abwedeln und Brennen, weitere Farbanpassungen und Vignettierung – all das wurde mit Lumenzia vorgenommen.
  • Nik Color Efex Pro wurde verwendet, um Details zu verbessern, und weitere kreative Effekte wurden in Photoshop hinzugefügt.

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