Comment utiliser la déformation de perspective pour améliorer les paysages dans Photoshop

Il existe de nombreux scénarios où vous pourriez vouloir déformer vos images de paysage : agrandir un sujet qui semble petit à travers un objectif grand angle, rétrécir un objet haut sur le côté de votre composition, ou pour d’autres effets dramatiques et créatifs. L’outil de déformation générique de Photoshop peut faire du très bon travail sur certaines images, mais il a d’importantes limites. Vous ne pouvez pas l’utiliser pour cibler spécifiquement des zones locales. Il peut vous obliger à recadrer le contenu important de l’image. Vous pouvez contourner ce problème en déformant et en mélangeant les copies, mais cela représente beaucoup de travail. Et il ne fonctionne ni l’un ni l’autre avec les Smart Objects, c’est donc une édition destructive.

Vous pourriez alternativement essayer l’outil Puppet Warp, mais il est très fluide et difficile d’éviter une distorsion indésirable sur des sujets reconnaissables. Il est probablement mieux adapté pour remodeler des objets en mouvement comme des vagues ou des nuages striés dans des expositions longues.

L’outil Perspective Warp de Photoshop est parfait pour surmonter ces limitations. Vous pouvez l’utiliser pour effectuer facilement des ajustements magnifiques et naturels sur votre image. La clé est de savoir comment l’utiliser pour les images de paysage, car il a été conçu pour une utilisation architecturale. Le secret est de mettre une grille autour de la cible que vous souhaitez ajuster, puis de couvrir l’image avec des grilles supplémentaires pour indiquer à Perspective Warp quelles zones doivent rester aussi fixes que possible.

Perspective Warp a deux modes différents. Dans « layout », vous créez une série de grilles pour définir ce qui doit bouger (ou pas, relativement parlant). Dans « warp », vous faites glisser les noyaux des grilles que vous avez créées pour modifier l’image.

Étape 1 : Établir des grilles en mode  » mise en page  » :

  • Cliquez sur  » mise en page  » dans la barre d’outils supérieure, ou appuyez sur la touche <L> pour passer en mode  » mise en page « .
  • Le but est de créer une grille autour du sujet/de la zone que vous souhaitez déformer, puis de créer une série de grilles autour de celui-ci qui couvrent toute l’image jusqu’aux bords. Chaque grille doit être connectée à celle d’à côté (ce qui se produit en accrochant les bords ensemble, ce qui est montré avec des bords bleus lorsque vous faites glisser le point d’angle d’une grille près de celui d’une autre). Les grilles supplémentaires indiquent essentiellement à Photoshop de verrouiller les bords, ce qui vous aide à réduire la distorsion en dehors de la grille de votre sujet (vous allez certainement voir de la distorsion partout, le but est de la contrôler, d’éviter de recadrer les bords et d’obtenir un résultat d’apparence naturelle).
  • Vous pouvez remodeler une grille en cliquant et en faisant glisser n’importe quel point d’angle.
  • Vous pouvez annuler la dernière étape avec <ctrl/cmd>-Z.
  • Vous pouvez supprimer une grille en la cliquant (de sorte que les quatre points d’angle affichent un point), puis en cliquant sur <delete>.
  • Si vous devez tout réinitialiser (supprimer toutes les grilles), cliquez sur la flèche circulaire dans la barre d’outils supérieure.

Étape 2 : Ajuster l’image en mode « warp » :

  • Cliquez sur « warp » dans la barre d’outils supérieure, ou appuyez sur la touche <W> pour entrer en mode warp.
  • Cliquez et faites glisser n’importe quel point d’angle des grilles que vous avez établies.
  • Si vous voulez verrouiller deux points de grille horizontaux ou verticaux, maintenez <shift> et cliquez sur la ligne qui les relie, qui deviendra alors jaune. Cela peut être utile pour éviter de déformer l’horizon (en supposant que vous avez créé une grille de niveau pour commencer, sinon, cela forcera les points dans une orientation déformée). Cela vous permet également de déplacer un couple de points en même temps, ce qui peut accélérer le processus.
  • Si vous devez réinitialiser la déformation, cliquez sur la flèche circulaire dans la barre d’outils supérieure. Cela n’affectera pas votre mise en page originale.

Quelques autres choses à noter :

  • Vous ne pouvez étirer les pixels que jusqu’à un certain point avant que les détails manquants ou le grain ne semblent pas naturels. Jusqu’où vous pouvez pousser les choses dépend de votre sujet et de la façon dont l’image sera vue (grand tirage, etc). Si vous avez un sujet avec peu de détails, vous pouvez peut-être pousser les choses un peu plus loin en ajoutant un peu de bruit (grain) à la zone étirée, ce qui devrait créer une fausse perception des détails et garder le grain qui semble plus cohérent sur l’image.
  • La déformation de perspective peut être appliquée à un objet intelligent. Cependant, si cet objet intelligent avait déjà un masque de couche ou un masque de filtre, ils ne seront pas transformés avec les pixels. Dans ce cas, vous pouvez mettre l’objet intelligent dans un autre objet intelligent non masqué.
  • Si vous déformez un objet intelligent et que vous avez des lacunes (pixels transparents) sur les bords, vous devrez soit étirer les bords pour vous débarrasser des lacunes, recadrer, ou rastériser l’objet intelligent pour utiliser le remplissage en fonction du contenu.

Notes de post-traitement (travail effectué sur l’image avant le début de la démo):

  • L’image est un mélange composite de 7 expositions. Une pour le ciel, six pour diverses formes de vagues.
  • Couleurs, ajustements tonaux et corrections d’objectif dans Camera RAW. Notez que les corrections d’objectif signifient ici traiter les distorsions en barillet/en coussinet qui empêchent les lignes d’être droites. Lorsque je parle de distorsion grand angle ci-dessus, je parle de la façon dont un grand angle (techniquement la distance entre l’appareil photo et les sujets) modifie la taille relative des sujets. Les sujets proches paraissent plus grands et les sujets éloignés plus petits. Dans ce cas, je voulais que le banc de mer éloigné paraisse plus grand.
  • Fusion de l’exposition, esquive et brûlure, plus d’ajustements de couleurs et vignettage, tous effectués avec Lumenzia.
  • Nik Color Efex Pro utilisé pour améliorer les détails, et plus d’effets créatifs ajoutés dans Photoshop.

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