El efecto Kuleshov es la idea de que dos planos en una secuencia son más impactantes que un solo plano por sí mismo. Este efecto es un evento cognitivo que permite a los espectadores derivar el significado de la interacción de dos tomas en secuencia. Kuleshov creía que la interacción de planos en el cine era lo que diferenciaba al cine de la fotografía, ya que las fotografías son planos individuales aislados que no permiten al espectador obtener el mismo significado.
- ¿Quién es Kuleshov?
- ¿Cómo demostró Kuleshov su efecto?
- Por qué el efecto Kuleshov sigue siendo importante
- Alfred Hitchcock y el efecto Kuleshov
- «La Ventana Indiscreta»
- «Psicosis»
- Ejemplos del efecto Kuleshov
- «Se7en»
- «El silencio de los corderos»
- «Inside Out»
- «La llegada»
- «El caballero oscuro asciende»
- «Encuentros cercanos del tercer tipo»
- Subrayando el efecto Kuleshov
¿Quién es Kuleshov?
Lev Kuleshov era un cineasta ruso que quería crear una distinción entre los distintos medios artísticos, incluyendo el cine, la literatura, el teatro y la fotografía. Le fascinaba el poder que tenían los editores de cine para manipular las emociones del público. La pregunta que se planteaba era: «¿qué diferencia al cine de otros medios?» y creía que la respuesta era la forma en que se organizaban los materiales presentados. Así nació el efecto Kuleshov, que sigue influyendo en el cine moderno más de un siglo después.
Además de trabajar como cineasta, Kuleshov está considerado como uno de los primeros teóricos que se centraron en el cine. Planteó su pregunta sobre la diferenciación de las formas de los medios artísticos en 1910, definiendo el efecto que tendría en el cine. Kuleshov dirigió su primera película en 1917, trabajó junto a un equipo de documentales que cubrió la Guerra Civil rusa e impartió los primeros cursos de cine soviético en la Escuela Nacional de Cine.
¿Cómo demostró Kuleshov su efecto?
Más de una década después de proponer su pregunta, Kule shov demostró el efecto estableciendo una serie de demostraciones en las que cortaba entre el mismo plano de un hombre y un plano de otra cosa para determinar qué emociones transmitiría cada uno. La primera era el hombre seguido de una toma de un niño en un ataúd, la segunda era el hombre y un plato de sopa, y la tercera era el hombre seguido de una mujer tumbada en un sofá. Respectivamente, estas tomas correspondientes transmitían tristeza, hambre y lujuria.
Al crear esta demostración, Kuleshov daba a entender que el hombre de la toma estaba mirando lo que se yuxtaponía a ella, aunque en realidad no fuera así. Incluso en su primera demostración, Kuleshov utilizó el mismo plano de un hombre con su expresión facial sin cambios. Lo que cambiaba era la percepción de su expresión cuando se combinaba con otra toma que generaba emoción en el público.
Este efecto transformó el proceso de creación de películas, ya que los implicados en el proceso descubrieron que podían provocar casi cualquier reacción editando y combinando tomas. Descubrieron que los planos unidos en la fase de montaje de la película pueden manipular el tiempo, el espacio y la reacción del espectador.
Por qué el efecto Kuleshov sigue siendo importante
El efecto ha seguido influyendo en la industria del cine mucho más allá de la propuesta inicial de Kuleshov e incluso de su vida. A partir de lo que Kuleshov demostró en sus demostraciones, nacieron nuevas técnicas de montaje y ángulos de cámara.
Los cineastas sacaron provecho de la capacidad de evocar emociones a partir de su elección de planos y su capacidad de montaje. Steven Spielberg es un famoso director que recurre constantemente a este efecto en sus películas.
Alfred Hitchcock y el efecto Kuleshov
Alfred Hitchcock, un legendario director de cine, se basó en gran medida en el efecto Kuleshov. Hitchcock utilizó la demostración de Kuleshov pero la llevó un poco más allá, ajustando la expresión del sujeto en la primera imagen de cada serie. Su adaptación, a la que se refirió como «cine puro», incluía tres planos:
- Primer plano
- Punto de vista
- Reacción
Este ajuste implicaba que el público no necesita necesariamente una pizarra en blanco para asignar emociones al personaje, sino que el efecto se basa en mayor medida en lo que el personaje ve en el plano yuxtapuesto.
«La Ventana Indiscreta»
La película «La Ventana Indiscreta» de Hitchcock se basa en gran medida en el efecto Kuleshov para crear la tensión que se genera a lo largo de la película. Escenas enteras cambian entre el personaje principal, interpretado por Jimmy Stewart, y lo que ve a través de su ventana, generando diversas emociones mientras el público es testigo de su punto de vista. Stewart se quejó después de la producción de la película de que la interpretación que había hecho era diferente a la de su personaje debido a esta técnica de montaje.
«Psicosis»
Otro thriller de Hitchcock, «Psicosis» utiliza el efecto Kuleshov en la famosa escena de la ducha. La comprensión de lo que ocurrió, el apuñalamiento del personaje de Janet Leigh, sólo está implícita ya que el público sólo ve tres fotogramas de un cuchillo atravesando la carne. La vista cambia de Leigh al asesino armado con el cuchillo, lo que crea este efecto para evocar el miedo y la tensión en el espectador.
Ejemplos del efecto Kuleshov
Puedes ver otros ejemplos del efecto Kuleshov en películas de los últimos cien años, así como utilizar esta teoría para inspirar tu propio proceso cinematográfico.
«Se7en»
Una escena de «Se7en» corta entre lo que hay dentro de una caja y las reacciones de cada uno de los personajes de la escena, cada una de las cuales es drásticamente diferente de las demás. Para entender la escena y lo que vendrá después, el público necesita ver la reacción a lo que hay en la caja.
«El silencio de los corderos»
La teoría de Kuleshov está en pleno efecto en «El silencio de los corderos», generando tensión entre los personajes mientras la escena se prepara para una emocionante revelación.
Esta secuencia en particular también genera una reacción única entre la mayoría de los espectadores, ya que creían que una cosa era cierta sólo para descubrir que era lo contrario.
«Inside Out»
El efecto Kuleshov es evidente incluso en las películas infantiles, incluyendo «Inside Out» de Pixar. El público ve a Riley viendo la televisión, y a través de la reacción del personaje Miedo, ella empieza a reaccionar también a la escena. Cambiamos de un lado a otro entre Riley, Miedo y las demás emociones, y el televisor para ver la escalada.
«La llegada»
En «La llegada», el público ve destellos de la vida de la protagonista como escena inicial. La yuxtaposición de escenas evoca emociones a medida que el público se entera de que Louise está de luto, ya que ha perdido un hijo a causa del cáncer, y más tarde es reclutada para comunicarse con los extraterrestres con sus conocimientos de lingüística. La tristeza asumida de la protagonista la pinta bajo una luz diferente, que cambia a medida que la historia continúa.
Escena de «La llegada»
«El caballero oscuro asciende»
En «El caballero oscuro asciende», la última entrega de la franquicia de «Batman» de Christoper Nolan, el público ve cómo Catwoman es testigo de cómo Batman es derrotado por Bane, el villano principal de la película. La yuxtaposición de su punto de vista y la dolorosa escena evoca el arrepentimiento.
«Encuentros cercanos del tercer tipo»
Steven Spielberg es un maestro del efecto Kuleshov en sus películas, incluyendo «Encuentros cercanos del tercer tipo». Uno de sus planos básicos es la «Cara de Spielberg», que es un primer plano de reacción a algo que el personaje ve, generando una reacción del público.
Ver más ejemplos del efecto Kuleshov en muchas películas populares.
Subrayando el efecto Kuleshov
En «En busca del arca perdida», Indiana Jones busca a Marion y a su captor por el mercado. Justo cuando cree que está sobre la pista, se detiene y escudriña la zona con una mirada de sorpresa. Sólo cuando el director Steven Spielberg nos muestra lo que está viendo: un mar de cestas como en el que fue capturada Marion. Entonces el público puede sentir el temor o el pánico que Indy podría estar sintiendo.
Spielberg maneja el efecto de forma similar en «Munich». El personaje de Eric Bana en «Múnich» intenta volver a la vida normal, pero sólo puede visualizar los actos que ha cometido en un intento de buscar venganza.
Una prueba del efecto está en «Parque Jurásico»
Escena de «Parque Jurásico»
El efecto Kuleshov retrata la escala de los dinosaurios.
Un cineasta tiene, en última instancia, el control del público y de su reacción a la experiencia de ver una película, y un buen cineasta respeta, subvierte y explota ese control cuando edita las escenas juntas.
Puedes aprender más sobre el efecto Kuleshov y cómo puedes mejorar tus habilidades solicitándolo al Nashville Film Institute aquí.