1950年代後半にポップ・クルーナーとティーン・アイドルだった歌手のフランキー・アヴァロンは、1960年代に「ビーチ・パーティー」（1963）や「マッスルビーチ・パーティー」（1964）といった波と砂のミュージカルで映画スターに変身しました。 小柄な体格ながらハンサムでカリスマ性があり、安全で親しみやすいアヴァロンは、「ヴィーナス」や「ホワイ」といった軽快なロマンティック・チューンで10代の少女たちを魅了し、いずれもチャートのトップに躍り出たのである。 1960年代、ロックンロールが音楽業界を支配すると、彼は映画界に本格的に進出し、アネット・フニセロと組んで、バカバカしくも見応えのあるビーチパーティーの映画を撮りました。 その後数十年間、彼はテレビや時折の映画でおなじみの顔であり、特に1978年の『グリース』ではティーン・エンジェルを演じ、新しい観客のために自分のキャリアのノスタルジアを再訪することにいつも満足していた。
フランキー・アヴァロンは、1939年9月18日にペンシルベニア州サウスフィラデルフィアで、ニコラスとメアリー・アヴァロンの息子として、また姉のテレサ・アヴァロンとは兄妹として生まれました。 幼い頃から音楽に才能を発揮していましたが、歌手ではなくトランペッターとして活躍していました。 父親からトランペットを習い、小学生のときからクラブやテレビで演奏するなど、神童と呼ばれるまでに成長した。 歌手アル・マルティーノのプライベート・パーティーでの演奏をきっかけに、「ジャッキー・グリーソン・ショー」（DuMont/CBS、1949-1957）に出演、1954年にはRCA/ビクター傘下のXレコードに「トランペット・ソレント」を録音している。 10代になる頃には、Rocco and the Saints という地元のグループで定期的に演奏しており、ドラムには Robert Ridarelli が入っていた。
アヴァロンはフィラデルフィアの音楽プロデューサー、ボブ・マーキュリーから、彼のロックンロール・ナンバーの録音に興味を持つかもしれないシンガーについて相談を受けました。
アヴァロンはフィラデルフィアの音楽プロデューサー、ボブ・マーキュッチから、自分のロックンロール・ナンバーを録音してくれそうなシンガーについて相談を受けました。マーキュッチはロッコ・アンド・ザ・セインツのフロントマン、アンディ・マーティンを紹介しましたが、彼は北欧系のルックスのアヴァロンを選び、彼の地中海に面した暗い容姿はティーンの女性にはより理解されると判断しました。 マーキュリーは、アヴァロンの演奏を数曲聴いた後、すぐに自分のレーベル、チャンセラー・レコードと契約した。 彼の最初のレコードは、”Cupid “といううっとりするようなポップソングで、その後に “Teacher’s Pet “がリリースされました。 どちらの曲もチャートにはあまり反映されなかったが、1957年のロックンロールの原型ともいえる映画『ジャンボリー』で初めて映画に出演し、後者の曲のプロモーションを行った。 しかし、3作目の「Dede Dinah」（1958年）は、ポップチャートで7位を記録し、100万枚を超える大ヒットを記録した。 それ以来、アヴァロンはティーンエイジャーのアイドルとして、1958年から1959年にかけて5曲のトップ20ヒットを放ち、そのうち2曲はNo.1ヒットに輝いた。 1959年の「Why」と代表曲「Venus」です。
ボーイッシュな美貌、実力のある声、豊かな頭髪に恵まれたアヴァロンは、ティーンファンの中心的な存在になりました。 マーキュリーは、アヴァロンにロックンロール的なものを与えないという明確な目的を持たせ、彼のクリーンカットなイメージは大人にも受け入れられるものだったのです。 そのため、長編映画にもスムーズに進出することができた。 ティンバーランドの銃』（1960年）や『ゼロ年パニック！』など、主に低予算のドライブイン映画で少年時代の主役を演じた。 (1961)などの低予算のドライブイン映画を中心に、時折メジャーな長編映画にも進出した。 ジョン・ウェイン監督の『アラモ』（1960）ではデイヴィ・クロケットの民兵隊員、『海の底への航海』（1961）ではウォルター・ピジョン監督の原子力潜水艦の海軍船員を演じた。
しかし、これらの映画が公開される頃には、ティーンエイジャーの音楽ビジネスにおけるアヴァロンの地位は下がり始めていたのです。
しかし、これらの映画が公開される頃には、10代の音楽業界におけるアヴァロンの地位は下がり始めていました。アヴァロンの滑らかで華やかなポップというブランドは、ビーチボーイズや、最終的にはビートルズといった、よりロック志向のアーティストに道を譲りましたが、彼は60年まで曲をリリースし続けました。 彼は賢明にも俳優業に重点を移し、ティーン向けのジャンル映画を専門とする低予算の制作・配給会社、アメリカン・インターナショナル・ピクチャーズ（AIP）の一連の軽音楽コメディの主役として、第2のスターダムにのし上がったのです。 カリフォルニアのサーフィン文化は、ビーチボーイズの音楽と映画『ギジェット』（1959）のおかげで全米の観客に受け入れられ始めていたが、AIPはその人気の高まりを利用して『ビーチパーティ』（1963）を製作することにした。この映画は、人類学者（ロバート・カミングス）が南カリフォルニアの若者たちの「交尾癖」を研究しながら波乗りをするという無害なコメディである。 アヴァロンは「少年」の主役だったが、この時点で彼は20代に突入し、美人コンテスト優勝者のキャサリン・ディーベルと結婚していた。 アバロンと同じように、ティーンエイジャーとしてスターダムにのし上がった後、自分自身の居場所を探していた。 「ビーチ・パーティー」は、おバカなコメディ、ディック・デイルとデル・トーンによる本物のサーフ・ミュージック、陽光あふれるロケーション、半裸の肉体をふんだんに盛り込み、若い観客に大好評だった。 AIPは1963年から1965年にかけて7本の「ビーチ・パーティー」映画を製作したが、そのほとんどはアヴァロンとフニセロが使い捨てのポップスを歌いながら、別れと仲直りという同じストーリーを繰り返すというものであった。
ビーチ・パーティーの映画が一段落すると、アヴァロンはAIPのために他のいくつかの長編映画で仕事を続けたが、どれも忘れ去られてしまった。
ビーチ・パーティーの映画が一段落した後も、アヴァロンはAIPのもとで、いくつかの長編映画に出演しましたが、いずれも忘れ去られてしまいました。 1976年には、自身のバラエティ番組「Easy Does It. with Frankie Avalon」（CBS、1976年）の司会を務め、フニセロも出演するミュージカル・コメディ番組であった。 その2年後、映画版「グリース」（1978年）で、道楽者のフレンチー（ディディ・コン）の天の守り神、ティーン・エンジェルを演じ、キャリアアップを経験することになる。 このキャラクターは、アヴァロンのステージでの存在感と、彼の魅力に対する観客の反応をもとに作られたと言われている。 アヴァロンはこの役を数々の舞台で再演し、リアリティシリーズ「グリース」の出場者たちとともにこの曲を演奏した。 You’re the One that I Want!” で出場者とともにこの曲を演奏しました。 (
1980年、アヴァロンのポップキャリアとボブ・マーキュウとの関係は、テイラー・ハックフォード監督の映画『アイドルメーカー』の無名の主題となりました。 ポール・ランドが演じた「トミー・ディー」と呼ばれるアヴァロンの人物は、レイ・シャーキーの悪徳マネージャーによって育てられたものでした。 ピーター・ギャラガーは、名声の圧力と栄光のために怪物に堕ちた架空のフェビアンを演じた。
アヴァロンは、1985年にかつてのティーンアイドル、ライデルとフェビアンと共に「バンドスタンドの黄金少年たち」と名付けたツアーを行い、ショービジネスでの3年目を祝いました。 その2年後、アヴァロンは『バック・トゥ・ザ・ビーチ』（1987年）で約20年ぶりに主演を務めた。この作品は、フニセロや60年代のスターたちがカメオ出演した、彼のビーチパーティ映画の面白いオマージュでありパロディでもあった。 アヴァロンとフニセロは、ビーチパーティーのキャラクターの大人版を演じ、親になること、中年、過去の栄光と格闘していた。
アヴァロンは1990年代から新世紀にかけてオールディーズ・サーキットで活躍する一方、自身のウェブサイトやホーム・ショッピング・ネットワークを通じて、健康や化粧品を自分のターゲット層に売り込み続けました。 マーティン・スコセッシ監督の『カジノ』（1995年）でロバート・デ・ニーロと共演し、ショービジネスのドキュメンタリーや特番に頻繁に出演しました。特に、ビーチパーティでよく共演したドン・リックルズを称えた『ミスター・ウォームズ：ザ・ドン・リックルズ・プロジェクト』（2007年）には、よく出演しています。 2009年には「アメリカン・アイドル」（Fox、2002-16年）で「Venus」を披露し、穏やかなポップチューンで観客を魅了する才能をまったく失っていないことを示しました。